Panteon klasických monster studia Universal ovlivnil velkou část našeho kolektivního povědomí o této legendě. Gotické pokračování německého expresionismu bylo dobře provedené a chytře napsané. Toto rané rozšířené univerzum se také vyznačovalo neuvěřitelnými efekty a scénografií. Navzdory jistému lagunovému stvoření však série uvízla na mrtvém bodě. Tato monstra byla v podstatě předána britské filmové společnosti Hammer Films. Ta legendám vtiskla nový nádech gore, smyslnosti a svěžích barev. Naprosto oplývají krásnou, živou výtvarností, podobnou Guillermu Del Torovi. Naštěstí se v Hammer Films často objevoval Peter Cushing, výkonný herec známý z Hvězdných válek. K halloweenské úvaze vám přinášíme ty nejlepší filmy, které Hammer nabídl.
10 Twins of Evil
Peter Cushing dokazuje, že dokáže uzemnit cokoli, dokonce i tento slabší příspěvek Hammer Films. On je vlastně tou dělící čarou, která umožňuje tomuto filmu překonat některé jeho lepkavější vlastnosti. Dvojici hlavních hrdinů ztvárnily bývalé Playboy Playmates, které nabízejí více nahoty než hereckých schopností. Dvojčata mají černobílé osobnosti, což přes veškerou sentimentální romantiku nenabízí příliš dramatičnosti. Horor a vampyrismus jsou však překvapivě zvládnuty s chutí. Udržuje si syrový, prvoplánový tón, který koresponduje s případy smyslnosti. V kombinaci s Cushingovým talentem a svižným tempem ho to sotva posouvá nad některé populárnější upírské příběhy studia Hammer.
9 The Abominable Snowman
Toto je snad jediná produkce Hammer Films, která se zcela podobá Universalu. Zaprvé je skutečně černobílý, což je vzhledem k jeho vrstevníkům neobvyklé a výrazně záměrné. Příběh posílá obyvatele města do exotického prostředí, aby metodicky rozvinul originální legendu. Jedná se pravděpodobně o nejlepší film o Yettiovi, který byl kdy uveden na plátno, se svižným tempem a spolehlivě přesvědčivým Peterem Cushingem. Samotné monstrum je vidět jen zřídka, ale to přispívá k tajemství a samotné útoky jsou napínavé. Tvůrci skvěle využívají jedinečné lokace a tón filmu je přiměřeně upřímný, nikoliv šlendriánský.
8 Mor zombie
Ano, tento film předchází klasickému filmu George Romera Noc oživlých mrtvol. Včetně šedivých a hnijících zombíků a počátečního náznaku epidemie je i jeho obrazová stránka výrazně silná. Není pochyb o tom, že inspiroval velkou část zombie filmů, a dokonce i zombie her, které následovaly. Jistě i vzhledem k vizuálnímu ztvárnění samotných zombií. To vše navzdory příběhu, který se neměnně vrací k voodoo, což je důsledek zájmu studia Hammer o výpůjčky z klasiky. Přesto se jedná o jasný práh – chybějící článek mezi černou magií a virem a zombies, jak je známe. Je to vlivný film, který se musí vidět, poháněný přesvědčivým tajemstvím a čistou hororovou obrazností.“
7 The Revenge of Frankenstein
Terrence Fisher je pro Hammer Films asi každým nezpochybnitelným mistrem. Ačkoli se v této společnosti mohlo vystřídat mnoho různých režisérů, v průběhu nespočtu filmů se Fisher vypracoval na nejikoničtějšího a nejefektivnějšího. To se hodí zejména u stvoření, které už zažilo tolik času na plátně. Zatímco první výlet Hammeru s Baronem víceméně předělal originál od Universalu, toto pokračování se vznáší na vlastních křídlech. Útěk před gilotinou je sice seriálovou kopírkou, ale výsledný děj je úžasný. Hrbatý kolaborant má větší roli než kdy dřív a umožňuje strhující drama i horor.
6 Frankenstein musí být zničen
Obecně platí, že klesající výnosy se začínají dostavovat u pátého dílu jakékoli série. Tento divácky zábavný krvák však pokulhávající sérii náležitě oživuje. Předchozí díl byl i přes premisu určitým nedostatkem. Naopak, tento příběh se točí kolem přenosu mozku, který se týká starého Frankensteinova spolupracovníka. Zní to nevýrazně, ale krkolomné tempo a krvavé požitky jsou pečlivě zvládnuté. Pro režiséra Terence Fishera to byl osvěžující návrat do formy. Tentokrát je Frankenstein skutečně monstrem samotným, s děsivým obratem záměrné špatnosti.
5 Taste the Blood of Dracula
Tento draculovský příběh nabízí zvláštní směs netradičních manýrů a klišé. Zmrtvýchvstání samotného Drákuly se rozhodně stalo stejně absurdním jako kterýkoli slasher z 80. let. Christopher Lee je však naprostou nutností, jakkoli je mu na plátně dopřáno jen málo času. Je zvláštní, že hlavní hrdinové jsou tak odporní lidé. Tři hédonističtí muži, kteří aktivně podvádějí své ženy, záměrně vyhledávají hrozící nebezpečí. Není možné jim fandit, ale Drákulova zápletka s pomstou je fascinující a tón filmu je omluvně shovívavý. Vlastně působí poněkud odtrženě od obvyklé hammerovské atmosféry. Stále však nabízí stejné vzrušení, gore a zbytečně zvýšenou sexualitu.
4 Mumie (1959)
Tady je monstrum, které se dočkalo mnoha předělávek. Rozsáhleji než jakákoli jiná ikona Universalu, protože ostatní zůstaly v podstatě konzistentní. V 90. letech jsme se dočkali úžasného akčního dobrodružství s Brendanem Fraserem. Teprve nedávno se restart pokusil… o něco jiného. Ale Hammer Films nabízí neuvěřitelný pohled na obvázanou hrozbu. Samotná mumie je spíše Terminátor, nemilosrdný a nezastavitelný tank. Slušnou porci času strávíme na zlatých, zaprášených vykopávkách, ale je to obohacující, protože příběh jinak plyne překvapivě rychle. Sice se opírá o koncepty mumií od Universalu ze 40. let, ale pořád to hraje jako efektivní album největších hitů.
3 Prokletí vlkodlaka
Tento příběh je zcela odlišný od všech ostatních vlkodlačích, rozhodně ve srovnání s tím, jak se Universal pustil do lykantropie. Je to do značné míry dáno výchozím materiálem, neokázalým románem, který přináší drsný, brutální tón. Výsledkem je dokonce i zápletka se znásilněním, která je vždy znepokojivá. Vizuální atmosféra zasazená do Španělska je velmi zajímavá a speciální efekty jsou překvapivě účinné. Příběh se vyvíjí v nezvykle dlouhém časovém úseku, ale překonává potíže spojené se zhuštěním románu. Herecké výkony jsou bezchybné, což je u tak ponurého námětu nutnost. Zatímco mnoho příběhů o vlkodlacích označuje lykantropii za prokletí, tento film s ní tak skutečně zachází. Působí méně jako trik a více jako prostředek pro strhující lidské drama.
2 Draculova hrůza
Tento úvodní draculovský výstup zdvojnásobuje vše, co nabídlo Frankensteinovo prokletí. A upevnil tak svou pozici v dějinách Hammer Films, stejně jako v dějinách hororu. V kombinaci s tímto ztvárněním Frankensteina definovala společnost jako svůj vlastní žánr. Sám Christopher Lee, známý z Pána prstenů a Hvězdných válek, vytvořil tak výrazného Drákulu. Je mnohem živočišnější a hrozivější než teatrální nebo romantický. Pod jeho násilím se však stále skrývá erotika, která umožnila společnosti Hammer zkoumat upíry s nebývalou věrností. Akce je vzrušující, hrůza děsivá a drama přesvědčivé.
1 The Curse of Frankenstein
Toto byla první hitová adaptace klasiky Universalu od Hammeru a skutečně si zachovává překvapivou míru věrnosti. Inteligentně však nastolila všechny rysy, které měly tyto produkce zpopularizovat, a to jedním šmahem. Ty odlišnosti, které jsou tak návykové, jako je drsnější násilí, bohaté kulisy a důsledně poutavé herecké výkony. Nemluvě o nezastavitelné spolupráci Petera Cushinga a Christophera Lee. Od ní se odvíjelo vše, čeho Hammer dosáhl. Oproti klasice Universalu však tento remake umožňuje mnohem metodičtější tempo. Frankenstein není jen šílený vědec, ale pomalu se dostává do svých temných snah. Hororové sekvence působí stejně napínavě a akčně, jsou mazaně zrežírované a obsahují neuvěřitelné efekty.