Fotografování uměleckých děl – Dallas Center for Photography

, Author

Pro umělce je důležité pořídit vynikající a přesné fotografie hotových děl pro své webové stránky nebo portfolia. Členka představenstva DCP a výtvarná malířka Jo Mattisonová se podělí o svou cestu k fotografování jako prostředku dokumentace svých obrazů.

Fotografování mě zajímá od dětství. Když jsem byla velmi mladá, musela jsem mít po ruce nejnovější fotoaparát a spoustu filmů. Na střední škole jsem byla neoficiální fotografkou ročenky. Spousta mých fotografií se dostala do ročenky v nižších a vyšších ročnících. Pak jsem šel na vysokou školu a studoval umění, zejména malířství, ale ne fotografii.

Před několika lety, když se můj inventář obrazů rozrostl, mě opravdu přestalo bavit, aby za mnou fotografové chodili do ateliéru nebo abych k nim tahal své velké obrazy. Ale umění se přece musí fotografovat! A musí se to udělat správně, aby díla vypadala skvěle na webových stránkách, v brožuře nebo na vizitkách. Také obrázky musí mít správnou velikost souborů pro různé výstavy, kterých se účastníte. A barvy musí být správné. Poslední věc, kterou chcete, je, aby někdo viděl jeden z vašich obrazů online, a když ho pak uvidí osobně, bude mu připadat jiný. To se mi jednou stalo. Přišel jsem o prodej. Zatím se to neopakovalo.

Jo Mattisonová ve svém dallaském uměleckém ateliéru

Když jsem se rozhodla vzít věci do vlastních rukou a fotografovat svá díla sama, zašla jsem do firmy Competitive Cameras v Dallasu a koupila si tam doporučené vybavení. Pořídila jsem si základní digitální zrcadlovku, stativ a stroboskopická světla. Pak jsem se s někým v Dallas Center for Photography naučil, jak správně nastavit stroboskopická světla vzdálená od sebe i od uměleckého díla. Můžete umístit tužku kolmo k povrchu obrazu, abyste se ujistili, že osvětlení dopadá na povrch rovnoměrně z obou světel. Správné osvětlení je nesmírně důležité. Slyšel jsem, že někteří umělci berou svá umělecká díla ven a používají přirozené světlo, ale to je velmi nespolehlivé a barvy se mohou měnit. Stroboskopická světla jsou konzistentní; a jakmile budete mít vyladěné nastavení, budou vaše fotografie vycházet pokaždé stejně.

Správná umělecká fotografie začíná tím, že je všechno hranaté a rovné. Začněte změřením vzdálenosti středu uměleckého díla od podlahy. Umístěte střed světel do stejné výšky jako střed uměleckého díla.

Umístěte střed objektivu do stejné výšky jako střed uměleckého díla.

Končil jsem s dvojicí monosvětel Versalight 360 od JTL, která mi poskytují dostatečný výkon a snadno se používají. Když máte světla nastavená, umístěte digitální zrcadlovku na stativ a správně nastavte fotoaparát. Pokud nemáte ruční měřič záblesků (což já nemám), vyžaduje to někdy metodu pokusu a omylu. Nejprve nastavte fotoaparát na manuální režim a ujistěte se, že nemáte nastavenou automatickou citlivost ISO. Já obvykle nastavuji citlivost ISO na 100 nebo 200. Rychlost závěrky by měla být nastavena na 1/125, protože jakákoli rychlejší rychlost vám může způsobit stíny skutečných lamel závěrky; pomalejší rychlost způsobí, že se vám do záběru přimíchá okolní světlo. Clonu nastavuji přibližně na f11, čímž se zbavím vinětace a snímek je ostrý od kraje ke kraji. Jakmile se přiblížíte k větším clonám 16 a 22, může dojít k omezení difrakce, což v podstatě způsobí, že je celá fotografie rozmazaná. Pořídím několik snímků a podle potřeby upravím výkon stroboskopu.

Dělám několik velkých obrazů, které jsou opatřeny průhledným lesklým nátěrem. Abych zabránil odleskům na fotografiích od lesklého nátěru, používám polarizační filtr na fotoaparátu a velkou plastovou polarizační fólii na přední straně každého ze stroboskopů. U společnosti B&H Photo jsem si objednal archy lineárních polarizačních filtrů Rosco o rozměrech 17 × 20″. Je velmi důležité, aby polarizační filtry byly na každém světle seřazeny stejně z hlediska směru polarizace. Polarizátor na objektivu musí být seřazen v opačném směru. Chce to jen trochu pokusů a omylů, ale funguje to jako kouzlo a nakonec nemáte žádné odlesky, nebo můžete trochu vytočit filtr na fotoaparátu, abyste umožnili trochu odlesků, které mohou ukázat hloubku povrchu obrazu.

Detail polarizačních fólií nalepených na softboxy stroboskopů. Polarizační osu filtru fotoaparátu orientujte v pravém úhlu k polarizátorům světla.

Je důležité, aby byl váš monitor správně zkalibrovaný, abyste při úpravách v programu Lightroom nebo Photoshop věděli, že vidíte správné barvy. Dobrým nástrojem pro kontrolu barev je Datacolor Spydercheckr. Poté je třeba zkalibrovat fotoaparát pomocí systému Xrite Passport. Je to malá testovací karta s několika barvami, které jsou průmyslovým standardem. Připojením softwaru do aplikace Lightroom si můžete být jisti, že jsou všechny barvy správně zastoupeny, zejména ty náročné odstíny, jako je modrá/zelená a vínová. Tyto nástroje můžete získat na Amazonu, B&H nebo v místním obchodě s fotoaparáty. Na YouTube existuje spousta videí, která ukazují, jak je používat.

Jo pracuje v Lightroomu na finalizaci svého snímku.

Když mám několik snímků, které vypadají dobře, stáhnu je do Lightroomu. Absolvovala jsem kurzy o Lightroomu, abych se s ním naučila pracovat. A stojí to za to! V Lightroomu můžete upravovat expozici, kontrast, texturu, odstín, vibrace, tón atd. I když Xrite Passport poskytuje nejlepší možné barvy, na plátně jsou často pigmentové barvy, které se prostě správně nepřevedou na omezenější paletu obrazovky počítače. Můžete se ujistit, že barvy ve vašem uměleckém díle jsou správné, aby nedošlo ke zkreslení díla na vašich webových stránkách a sociálních médiích. Také můžete nastavit velikost souboru obrázku, jakou pro danou situaci potřebujete. Tedy malý pro rychlé stažení na určitých stránkách nebo větší pro zveřejnění atd. Lightroom je nezbytným nástrojem pro přesné zobrazení vašeho umění na internetu nebo v tisku.

Od té doby, co jsem si pořídil fotoaparát a osvětlovací zařízení pro fotografování svého umění, jsem opět dostal fotografickou chuť! Nyní používám fotoaparát také k zábavě, která se stala mým dalším uměním! Absolvoval jsem několik fotografických kurzů a workshopů a dokonce jsem se začal učit Photoshop! Pro umělecké vyžití ve fotografii existuje úplně jiný svět. Užívám si spoustu zábavy při učení a vytváření umění, které se liší od malování. Občas se účastním soutěží a o prodej svých fotografií se nestarám. Ahhhhh!

Jo Mattison

Instagram: @jmattison

Webové stránky: www.jomattison.com

.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.