Vydání Koncertů UFRJ představuje concerto grosso, hudební formu typickou pro období baroka, která byla po dlouhém úpadku zachráněna ve 20. století, uprostřed moderny. V reliéfních dílech Arcangela Corelliho, Francesca Geminianiho, Haendela, Antonia Vivaldiho a Villa-Lobose.
Concerto grosso (italsky plurál: „concerti grossi“) je koncert, v němž skupina sólistů (concertino) – obvykle dvoje housle a violoncello – vede dialog se zbytkem orchestru (ripieno), někdy splývá s „tutti“ formace. Jedná se o přísně instrumentální způsob a od vlastního koncertu se liší tím, že sólový nástroj rozvíjí jedinou melodickou linku za doprovodu orchestru.
Tato forma se objevila v poslední čtvrtině 17. století, ačkoli je známo, že tento název poprvé použil Giovanni Lorenzo Gregori v souboru deseti skladeb vydaných v Lucce v roce 1698. Tento žánr vychází z benátské hudby pro dvojitý sbor a suity tanců. Jednotlivé části – concertino, ripieno a tutti – jsou podloženy kontinuálním basem, kombinací harmonických nástrojů, které mohou zahrnovat cembalo, varhany, loutnu nebo tiorbu. Někteří skladatelé tohoto období používali pro označení concerto grosso pouze označení koncert, symfonie nebo sonáta.
Poslechněte si program zde:
Corelli
Prvním významným skladatelem, který použil termín concerto grosso, byl Arcangelo Corelli. Po jeho smrti byla vydána sbírka 12 děl tohoto žánru, která významně přispěla k jeho přijetí. Nedlouho poté napsali skladby v Corelliho stylu skladatelé jako Francesco Geminiani, Pietro Locatelli a Giuseppe Torelli. Jeho tvorba silně ovlivnila také Antonia Vivaldiho, jednoho z jeho žáků. Corelliho concertino je vždy tvořeno dvěma houslemi a violoncellem a smyčcovou sekcí jako ripienem.
Jako ukázku skladatelovy tvorby program představil Concerto grosso op. 6, č. 4, ve verzi pro Symfonický orchestr UFRJ (OSUFRJ)s Felipe Prazeresem a Adonhiranem Reisem jako sólisty na housle a Mateusem Ceccatem na violoncello. Živá nahrávka byla pořízena během 1. univerzitního festivalu staré hudby, který se konal v listopadu 2011. Videozáznam tohoto vystoupení si můžete prohlédnout na pilotní stránce projektu virtuálních koncertů UFRJ, který je výsledkem spolupráce mezi hudební školou a koordinátorem komunikace této instituce.
Francesco Geminiani
Vyvinuly se dvě odlišné formy concerta grosso: sonata da chiesa (italsky kostelní) a komorní sonáta. V concertu da chiesa se střídají čtyři pomalé a rychlé části a concerto da câmara má charakter suity lidových tanců, kterou uvádí preludium. Tyto rozdíly časem ztratily svou pevnost. Corelliho žák Francesco Geminiani napsal významné hutné koncerty ve formě sonáty da chiesa. Pomalé věty jsou většinou velmi krátké, téměř přechodné kadence mezi rychlými větami.
Z Geminianiho koncertů přinesla UFRJ Concerto grosso op. 2, č. 5, se skupinou Tafelmusik a pod vedením Jeanne Lamon.
Haendel
Concerto grosso se provozovalo především v Itálii a Anglii, trochu v germánských zemích, ale téměř nikdy ve Francii. Jedním ze skladatelů, kteří procházejí různými styly baroka, je Haendel, narozený v Německu, který žil a studoval v Itálii a nakonec se s velkým úspěchem usadil v Londýně. Haendel napsal dvě sbírky concerti grossi, op. 3 a op. 6. První skupina zahrnovala kromě smyčců také dechy ve skupině concertino. To je případ Concerta grossa op. 3, č. 1, které pořad vysílal. Martina v polích pod vedením Nevilla Marrinera.
Vivaldi
V Itálii je třeba zmínit také Antonia Vivaldiho, představitele tohoto žánru a skladatele, kterého výrazně ovlivnil jeho mistr Corelli. Jedná se o Vivaldiho koncert d moll RV 565, který využívá Corelliho schéma dvou sólových houslí a violoncella v kontrastu se smyčcovým orchestrem a continuem. Interpretace souboru Concerto Koln
Villa-Lobos
Concerto grosso se v pozdním baroku dostalo do stínu a ustoupilo novým hudebním strukturám, jako jsou Stamitzovy předklasické symfonie a koncertantní symfonie – efemérní varianta, kterou však proslavili skladatelé Mozartova kalibru. Koncert grosso oživili ve 20. století hudebníci jako Igor Stravinskij, Ernest Bloch, Vaughan Williams, Martin?, Schnittke a náš Heitor Villa-Lobos, který své concerto grosso nenapsal pro smyčcový orchestr, ale pro dechový orchestr a jako sólisty měl kvarteto složené z flétny, hoboje, klarinetu a fagotu. V čele Dechového orchestru UFRJ stál dirigent Marcelo Jardim a jako sólisté se představili Eduardo Monteiro na flétnu, José Francisco Gonçalves na hoboj, Cristiano Alves na klarinet a Aloysio Fagerlande na fagot.
* * *
Partnerství mezi Hudební školou (EM) a rádiem Roquette Pinto, série Concertos UFRJ počítá s produkcí a prezentací André Cardoso, člen EM fakulty, a jde na vzduchu každé pondělí, ve 22:00, na 94.1 FM ladění. Vydání pořadu můžete sledovat on-line nebo prostřednictvím podcastu rádia Roquette Pinto, audio on demand. Kontakt: Tato e-mailová adresa je chráněna před spamboty. Pro její zobrazení musíte mít povolen Javascript..