A kereskedelmi színészethez érdemes befektetni színészi órákba, fejfotókba, önéletrajzba, bemutatófilmbe, weboldalba és közösségi médiába.
Hogy színészként elindulj, először meg kell alapoznod magad a sikerhez. Ehhez képzésre, a promóciós csomagod felépítésére és arra van szükség, hogy olyan emberek lássanak és vegyenek észre téged, akik felvehetnek téged! Ennek sikeres elvégzése idő- és pénzbefektetést igényel.
1. Színészképzés
Azoknak a színészeknek, akik komolyan szeretnék venni a kereskedelmi színészi törekvéseiket, mindenképpen érdemes megfontolniuk az improvizációs, kereskedelmi és/vagy általános, kamerán belüli színészképzés előnyeit. A színjátszó órák drágák lehetnek, ezért mindenképpen végezzen kutatást a stúdió vagy a színjátszó edző után, hogy mind anyagilag, mind személyesen megtalálja a megfelelőt. Ideális esetben képes leszel megtanulni a reklámiparra jellemző meghallgatási technikákat, beleértve a megfelelő slatingot, az ügyes termékelhelyezést és az alapvető improvizációs készségeket.
A néhai Backstage szakértő, Carolyne Barry szerint az improvizáció csodákra képes a meghallgatáson, amikor a casting igazgató vagy a kereskedelmi ügynök arra kér, hogy menet közben írj le egy terméket, vagy amikor nincs párbeszéd.
“Az improvizáció több okból is szükséges a kereskedelemben” – hangsúlyozza Barry. “Manapság sok meghallgatáson nincs párbeszéd, és improvizációs készségekre van szükség, ezért a legtöbb kereskedelmi ügynök jobban érdeklődik az olyan színészek (különösen az új színészek) iránt, akik hivatásszerűen tanultak improvizációt… Ráadásul azok, akik improvizációs tréninget végeztek, általában sokkal jobban teljesítenek ezeken a kereskedelmi meghallgatásokon”.
RELATED:
- How to Choose an Acting Class
2. Headshot
A jó reklámfilmes headshot tükrözi a megcélzott demográfiát, azt a képességedet, hogy a fizikumoddal el tudsz adni egy terméket, és az általad megjelenített általános megjelenésre való éles tudatosságot. Gondold át, hogy milyen típusú szerepeket szeretnél eljátszani, és ehhez a megjelenéshez igazítsd a headshotjaidat. “Ön az előkelő luxusautó vezetője vagy a főiskolás diák kompakt autó vezetője? Mi a hiteles korosztályod? Ön a stílusos hipszter telefonreklámos típus vagy a stréber, furcsa irodai típus?” – kérdezi Marc Cartwright Backstage szakértő. “Mint mindig, most is egyedi tulajdonságokat akarsz megmutatni a headshotodon. De ne feledje, a kereskedelmi headshotok valójában a szélesebb körű vonzerőről szólnak.”
A hirdetők mindenekelőtt egy barátságos arcú embert szeretnének, aki eladja a terméküket, ezért fontolja meg, hogy olyan headshotot készítsen, amelyen mosolyog. Egy megnyerő vigyor lehet az, amit például a Downy keres a következő reklámfilmjében. A világos (de nem zavaró) ruhaszínek és a lágyabb megvilágítás, amely nem vet sok árnyékot az arcára, szintén ideális. Ha úgy dönt, hogy a szabadban fotózza a fejképét, győződjön meg róla, hogy semmi zavaró nem történik Ön mögött. Inkább Ön legyen a fókuszban, mint a háttér.
Protipp: Mint minden fejképnél, itt is ügyeljen arra, hogy a casting-igazgatóknak küldött fotók naprakészek legyenek. Ha nemrégiben változtattál a külsődön – akár élénk lilára festetted a hajad, szakállat növesztettél, vagy nemrégiben más drasztikus fizikai változáson estél át -, győződj meg róla, hogy a CD-k tudják, ki lép be a meghallgatáson a terem ajtaján. Kevés rosszabb dolog van annál, mint amikor egy színészt a fejképe alapján hívnak be egy szerepre, hogy aztán kiderüljön, hogy a jelenlegi kinézete teljesen ellentétes azzal, amire a szerephez szükség van.
Gondold át komolyan a megjelenéseden végrehajtott nagyobb változtatásokat, mivel a változásnak minden promóciós anyagodon tükröződnie kell, a Twitter-profilképedtől kezdve a névjegykártyáidon át a – kitaláltad – fejképedig!
Azzal a céllal, hogy úgy nézz ki, mint a fejképed, ügyelj arra is, hogy a Photoshopban se változtass a megjelenéseden. “Ne őrülj meg a retusálással” – mondja William Harper, a világ első hordozható fotóstúdiójának, a Headshot Trucknak a társalapítója. “Ha 60 éves vagy, és ráncos vagy, légy szép, és sajátítsd ki ezeket a ráncokat. Ezek hozzád tartoznak, és senki sem néz ki úgy, mint egy Barbie-baba a való életben.”
“Azt akarod, hogy a fejképek TÉGED képviseljenek. Nem azt, hogy mit gondol rólad az anyukád, vagy a barátod. Örökítsd meg a legjobb változatodat a fejképeken. Amikor egy casting igazgató behív, jobb, ha úgy nézel ki, mint a képen, és ennek a legjobb módja, ha elfogadod, hogy ki vagy és hogyan nézel ki.”
De várj, hol kapok jó fejképeket?
Akár most kezded a szakmát, akár egy tapasztalt veterán vagy, aki egy elegáns frissítésre vágyik, a fejkép fotós megtalálása egy személyes küldetés, ami nagyon kifizetődő lehet – ha a házi feladatot már az elején elvégzed.
Míg a kapcsolatfelvétel módszeréről megoszlanak a vélemények – egyes színészek nem érzik magukat kényelmesen, amíg nem ültek le a potenciális fotóssal, hogy megbizonyosodjanak arról, hogy a személyiségük egyezik, míg mások szeretnek azonnal belevetni magukat és kihozni az ülésből, amit csak lehet -, ha olyan helyet keresel, ahol elkészítheted a fejképedet, kezdd a saját hálózatoddal.
Kérdezd meg más színész, táncos vagy modell barátaidat, hol csináltatták meg a saját fejképüket, és nézd meg az ajánlásokat. Ha tetszik a barátod fotója, vess egy pillantást a fotós weboldalára és az általa felsorolt példákra. Ha valami szimpatikus, mindenképpen hozza magával ezeket a mintákat a fotózásra vagy a konzultációra, hogy a fotós tudja, milyen megjelenésre törekszik.
Ha van ügynöke, vagy egy barátja, aki ügynök, kérd ki a véleményét arról, hogy szerinte mit kellene választania, vagy még jobb, ha az illetőnek van bármilyen fotós ajánlása. Ez mind része a márkaépítés és a személyiségépítés nagyobb kérdésének. (A külső visszajelzés arról, hogy milyen külsőt adsz ki, hasznosabb lehet, mint gondolnád!)
Továbbá, ha egy fotós árai nincsenek feltüntetve a weboldalán, mindenképpen kérdezz rá az árazásra előre. “Amikor fotósokkal találkozol, beszélj a csomagjaikról” – tanácsolja Mike Sansone headshot-fotós. “Mennyi időt adnak? Mi a helyzet a különböző ruhadarabokkal?”
“A színészek túlgondolják, hogy mit vegyenek fel. Azt viselhetnek, amit akarnak, de az nem terelheti el a figyelmet” – teszi hozzá. “A ruhák csak tartományt adnak a javasolt karaktertípushoz. Ha pólót viselsz, nagy valószínűséggel nem hívnak be egy üzleti típushoz.”
Ha már megpecsételted az üzletet, ne feledd, hogy csak dőlj hátra, és bízz a fotós szemében. Nem véletlenül vetted fel, hagyd, hogy dolgozzon. Azzal, hogy a fényképezőgép lencséjének minden egyes csettintése után a kijelzőre rohansz, csak nyugtalanná teszed és frusztrálod őt.
RELATED:
- Headshots: Minden, amit tudnod kell
3. Önéletrajz
Mint minden álláspályázat esetében, egy remek önéletrajz csodákra képes, ha be akarod vetni a lábad az ajtón. Ha pályakezdő színész vagy, akinek még nincsenek kreditjei, nézd meg meghallgatási listáinkat, és nézd meg, hogy a környékedről nem ugrik-e ki valami. Keress szakszervezeten kívüli munkát. És ha fizetnek érte, az nagyszerű! De ha egy projekt igazán megszólít, és megengedheted magadnak, hogy feláldozd az idődet, bármilyen színészi munka jó kiindulópont lehet. (Ne aggódj: Ha már jobban megalapozódtál, az ingyenes munka nem lesz a befutó!)
A tapasztaltabb játékosok kísértésbe eshetnek, hogy bemutassák az összes eddigi munkájukat, de a rövid, tömör és lényegre törő a leghatékonyabb út a casting igazgatók és a kereskedelmi ügynökök számára, akiknek nagyon kevés idejük van arra, hogy eldöntsék, ki illik és ki nem illik hozzájuk ezúttal.
Kezdjük néhány nagyjából általános önéletrajz alapvetéssel Clifton Guterman Backstage szakértőtől. Guterman szerint mindig tüntessük fel a nevünket, egy működő telefonszámot és a saját vagy az ügynökünk e-mail címét. A szakszervezeti hovatartozást (SAG-AFTRA, AEA, EMA, SAG-képes) a név alatt kell feltüntetni. “Kerülje a személyes cím feltüntetését” – mondja.
Azt tanácsolja továbbá a színészeknek, hogy ne beskatulyázzák magukat a koruk vagy születésnapjuk feltüntetésével. “Ha a castingosok pontosan látják, hogy hány éves vagy, tudtodon kívül bebokszolhatunk, és egy kicsit nehezebben látjuk a karakter korát (ha egy adott szerepre olvasunk fel). Igazságtalan, de igaz. Hagyd, hogy a fejképed és a megjelenésed a szobában – és persze a színészi képességeid – jelezzék, hogy melyik korosztályba illesz a legjobban.”
Most jön a lényeg: a tényleges színészi munkáid felsorolása. Te játszottad Tracy Turnbladet a gimnáziumi “Hajlakk” előadásban? Megcsípett a színészi bogár, amikor Mustármagot játszottál a Szentivánéji álomban? Nem számít az idő vagy a szerep nagysága, ha pályakezdő vagy, sorold fel, mit tudsz egyelőre! Ha már több tapasztalatod van, megengedheted magadnak, hogy válogass a felsorolt kreditek között.
“Fontold meg a középiskolai (vagy közösségi színházi) kreditek elhagyását, ha már egy alapképzésben vagy” – mondja Guterman. “Ezután távolítsa el a főiskolai krediteket a professzionális munka első néhány éve után.”
Az alábbiakban Guterman példát ad a kreditek felsorolásának szabványos formázási gyakorlatára.
Ahol szükséges, mindig tüntesse fel a rendezőt és a producert. Az információ hiánya gyanút kelthet. “Pusztán azt mondani, hogy Jean Valjean-t játszotta a ‘Les Misérables’-ben, frusztrálóan keveset árul el” – mutat rá. “Hol? A nagymamád nappalijában? (Bár persze lefogadom, hogy a nagyi imádta.)”
Protipp: Ne hanyagold el a különleges képességeid rovatot – különösen, ha kereskedelmi szerepekre jelentkezel!
“A képességeid (a színészi képességeken kívül) több meghallgatásra és szerepre juttathatnak el – különösen a karriered kezdetén” – mondja Barry. “A készségek és hobbik szinte bármi lehetnek: az autóversenyzéstől a lovaglásig, a rajzolástól a számítógépes képességekig, az énekléstől a nyelvjárásokig, a nyelvektől a hangszeren való játékig, a só- és borsszórók gyűjtésétől a hírességek rajongói klubjának elnöki posztjáig, mindenféle táncok előadásától a különböző sporttevékenységekben való részvételig. Szinte minden, amiben kiemelkedő, jól teljesítesz, vagy amiben van némi tapasztalatod, a képességeidnek számít, és fel kell tüntetni az önéletrajzodban.”
RELATED:
- Egy paradigmaügynök a kereskedelmi kreditek helyes felsorolásának módjáról az önéletrajzodban
WATCH:
4. Demo reel
Ha már több kamera előtti kredited van, össze tudod vágni az első demo reeledet. Manapság a demófilmed majdnem olyan fontos, mint a fejképed. Ha jól csinálja, két percben vagy annál rövidebb idő alatt bemutatja, mire képes, és rögtön a legjobb munkáiból emel ki néhányat.
Kezdje el a tekercsét a nevével, a fényképével, az elérhetőségével és a weboldalával (vagy a közösségi média elérhetőségeivel, ha még nincs weboldala). “Ezután rögtön a legjobb, legjobb minőségű klippel kezdj, amit mellékelsz” – mondja Allie White, a Backstage munkatársa. “Lehetséges, hogy a castingosok csak az első klipet nézik végig, mielőtt eldöntenék, hogy megfelelő vagy-e egy projektre, ezért a legjobb formádat akarod hozni.”
“A demófilmnek ki kell emelnie a legjobban eladható tulajdonságaidat. Őszintén ábrázolnia kell, hogyan nézel ki, hogyan hangzol és hogyan viselkedsz most” – teszi hozzá Paul Barry, a Backstage szakértője. “Az olyan felvételeket, amelyek elfedik e tulajdonságok bármelyikét – és a régi anyagokat – mindenáron el kell kerülni.”
Ezért kíméletlenül kell bánnod a klipekkel, amelyeket a tekercsedbe választasz. Győződj meg róla, hogy minden jelenet rád összpontosít (azaz ne szerepeljen benne egy másik színész 45 másodperces felvezető jelenete a nagy pillanatod előtt). “Ha van egy jeleneted egy ismert sztárral, akkor ezt mindenképpen az elejéhez közel (amikor a néző a legjobban figyel) tedd be, hogy segítsd azt a benyomást, hogy nagy horderejű projektjeid vannak, és leköthető vagy” – mondja Ryan Thompson, a filmtekercs szerkesztője. “Továbbá, ha van saját magáról párbeszéd nélküli klipje – teszi hozzá -, azt jobb, ha a végére hagyja.”
RELATED:
- How to Create A Commercial Reel
- How to Create Your Demo Reel
WATCH:
5. Weboldal
Ha a marketingeszközeidről van szó, egyfajta egységes frontot kell alkotniuk, ugyanazon puzzle különböző darabjait képviselve.
“A színsémáknak illeszkedniük kell a fejkép textúrájához” – mondja Mickael Blanchett színész-honlaptervező. “Egy jó webdesignernek azon kell dolgoznia, hogy milyen színek illeszkednek és keretbe foglalják a headshotot és a fotós által elképzelt általános gondolatokat. Természetes színeknek kell lenniük.”
Ezeken kívül győződjön meg róla, hogy minden szükséges összetevő, például az önéletrajz, a demo tekercs, a közösségi média és az elérhetőségi adatok könnyen elérhetőek, mondja Blanchett. Nézd meg más színészek vagy előadók honlapjait, akiket csodálsz, és használd őket kiindulópontként a sajátodhoz.
Vigyázz, hogy ne terheld túl az oldalt. Egy feed a legújabb tweetjeiddel nem annyira szükséges, mint egy nyilvánvaló link az IMDb-oldaladra.
RELATED:
- How to Build Your Digital Brand as an Actor
6. Közösségi média
Apropó, tweetek – csak azért, mert nem kell elsőbbséget élvezniük a weboldaladon, nem jelenti azt, hogy nem kellene tweetelned! Vagy instagramozni, facebookozni, tumbolni, YouTubolni stb. Ezek a legfontosabb csatornák, amelyeken keresztül nyomon követheted, hogy mit csinálnak a kedvenc casting igazgatóid, ügynökségek, színészek és márkák. Ezeken keresztül építheted a rajongótáborodat is, és folyamatosan tájékoztathatod a követőidet arról, hogy mivel foglalkozol!
PRO TIPP: Óvakodj attól, hogy a csatornáidat “nézz rám” posztok tömkelegévé változtasd. “Mielőtt elküldöd a következő tweetedet, gondold végig, hogyan tudod bevonni a követőidet azzal, hogy kérdéseket teszel fel nekik, szórakoztató tényekkel, kvízzel vagy egy Twitter-kérdéssel” – mondja Heidi Dean színész-szociálmédia szakértő és Backstage Expert. “Ez nem csak a tweetjeidre és posztjaidra vonatkozik. Még a közösségi médiában megjelenő videós tartalmaidnak is inkább beszélgetésnek kell lenniük. A legjobb élő közvetítések úgy vonják be a közönségüket, hogy kérdésekre és hozzászólásokra invitálják őket, nem csak közvetítenek. Ne felejtsd el: ezt SZOCIÁLIS médiának hívják, ezért mindenképpen hívd meg az embereket a bulidra.”
Ossz meg olyan dolgokat, amelyekért szenvedélyesen rajongsz, és amelyek nem önreklámozóak. Ez sokkal több kontextust ad a követőidnek, amikor megosztasz valamit, amin dolgozol.
FIGYELEM: