2015. szeptember 16.Interjú – Sara Karloff – Gondolatok Boris Karloffról
Boris Karloff nevét örökre a horrormozi egyik igazi ikonjaként ismerjük. A keményen dolgozó és méltóságteljes Karloffot elsősorban a “szörny” megformálásáért ismerik a Universal Pictures 1931-es Frankenstein című klasszikusában. Színészi pályafutása késői szakaszában felkarolva hírnevét, olyan legendás horrorfilmekben vállalt szerepet, mint A múmia (1932), Frankenstein menyasszonya (1935), A majom (1940) és még sok más filmben. Most már több mint nyolc évtizede, Karloff továbbra is a filmtörténet fontos darabja, és minden korosztály rajongói imádják, akik megnézik filmjeit. Nemrég leültünk az angol lányával, Sara Karloffal, hogy egy mélyreható visszatekintést tegyünk apja életéről a filmvásznon és azon kívül.
CrypticRock.com – Édesapja rendkívül lenyűgöző filmes karriert futott be, és Lugosi Bélával, Lou Chaney-vel és Vincent Price-szal együtt a horror egyik igazi ikonjaként tartják számon. Felnőttként tisztában voltál azzal a hatással, amit apád gyakorolt rád, vagy csak később jöttél rá erre?
Sara Karloff – Apám nagyon zárkózott és szerény ember volt. Nem igazán hozta haza a karrierjét, nem beszélt más színészekről, és nagyon konzervatív, körültekintő életet élt. Nem a filmsztárok életét élte. Tipikus angol úriember volt. Én tényleg nem voltam tisztában vele. Úgy értem, tudtam, hogy mit csinált, de nem voltam tisztában a sztárságának nagyságrendjével. Azt azonban elmondom, hogy mindig élmény volt vele egy liftben utazni, mert sehová sem tudott úgy menni, hogy ne ismerjék fel. Az emberek sosem tudták, hogy vigyázzanak-e az illemre, vagy kihasználják a helyzetet, és rengeteg könyöklés és lökdösődés volt oda-vissza, és titokban mutogattak rá, hogy mindenki tudja, ki ő. Az emberek többnyire megvárták, amíg kiszálltunk a liftből, és ha valaki megfordult, azt mondták: “Ez Boris Karloff volt!”. Akkoriban azonban a közönség sokkal udvariasabb volt, mint manapság, és nagyjából megadták neki a helyet és a méltóságot, amit megérdemelt. Emlékszem, egyszer elvitt egy focimeccsre, és garantálom, hogy körülöttünk négy sorban, minden irányban senki sem tudott beszélni a meccsről, mert minden szem rá szegeződött. Az ilyen helyzetekben biztosan tudatosult bennem, hogy mennyire híres, de a mindennapi életben egyáltalán nem.”
Boris Karloff találkozik a lányával, Sara Jane-nel
CrypticRock.com – Gyakran a gyerekek nem néznek többet a szüleikre, mint a szüleikre, és néha csak idősebb korukban veszik észre, hogy az anyjuk vagy az apjuk a családon kívül is él.”
Sara Karloff – Ez teljesen igaz. Csodálatos tanulási lehetőség volt számomra a rajongóktól való tanulás, akik sokkal többet tudnak apám karrierjéről, mint amennyit én valaha is megtudhatnék, mert ezt a rajongók teszik, nem pedig a lányaim. Az elmúlt húsz évben csodálatos lehetőségem volt arra, hogy megismerjem apámnak az emberekre gyakorolt hatását, az iránta érzett szeretetüket, tiszteletüket és tiszteletüket az örökség iránt, amelyet hátrahagyott. Amikor fellépek, olyan szerencsésnek érzem magam, hogy találkozhatok a rajongóival, és új dolgokat tudhatok meg apámról. Hova máshova mehetnék három napra úgy, hogy az emberek csak szép dolgokat mondanának nekem? Ez csodálatos!”
CrypticRock.com – Mint említettük, filmes karrierje rendkívül széleskörű volt, és évek kemény munkája után az 1931-es eredeti filmben Frankenstein szörnyeként nyújtott legendás szerepével tömeges sikert ért el. Meglepte-e, hogy Frankenstein szörnye milyen fontos lett a kultúrában, és elfogadta-e ezt?
Sara Karloff – Amikor a filmet forgatta, nem volt más, mint egy piti szereplő, és még a premierre sem hívták meg. Senki sem számított arra, hogy az a film olyan óriási siker lesz, mint amilyen lett, és természetesen senki sem számított arra, hogy a lény lesz a film sztárja. Mindenki arra számított, hogy a film sztárja Colin Clive lesz, nem pedig a lény. Húsz éve volt a szakmában; negyvennégy éves volt, és a Frankenstein volt a 81. filmje, tehát semmiképpen sem volt újonc. Az elismerés, amit az a film hozott neki, mindenki számára furcsa volt, és bizonyára neki is, de úgy gondolom, hogy az évek során nőtt a film megbecsülése, és ez a rajongóknak köszönhető. A rendezés, a forgatókönyv, a színészi játék csodálatos házassága volt; mindezek a dolgok csodálatos kombinációja jött össze abban a filmben, ami miatt kiállta az idők próbáját.
Universal Pictures
Universal Pictures
CrypticRock.com – Egyetértek, és nyilván köze van a nézők szenvedélyéhez, ami életben tartotta és életben fogja tartani.
Sara Karloff – Azt hiszem, igen, és persze a folytatás, a Frankenstein menyasszonya, apám ellenezte, hogy a teremtmény beszédet mondjon, de azt hiszem, a rajongók és a kritikusok rácáfoltak. Azt tartják a valaha készült egyik legjobb folytatásnak.
CrypticRock.com – Igen, elképesztő, még nyolcvan évvel később is. A szörny szerepével valóban reflektorfénybe került, és olyan más horrorklasszikusokban is szerepet kapott, mint A múmia 1932-ben, és mint említettük, 1935-ben a Frankenstein menyasszonya című filmben is megismételte szerepét. Egyáltalán nem érezte magát típusszereplőnek, vagy rajongott a horror műfajáért?
Sara Karloff – Nos, úgy gondolta, hogy nagy szerencséje volt, hogy típusszerepet kapott, mert úgy érezte, hogy minden színész, aki elég szerencsés ahhoz, hogy megtalálja a rést, hogy megalapozza a védjegyét, azt mondta sok interjúban, hogy nem ez az, amit mindenki remél, függetlenül a szakmától? Ez tartotta őt haláláig dolgozó színészként. Bár voltak jellegzetes és ikonikus szerepei a horror műfajában, Grammy-díjat is nyert a How the Grinch Stole Christmas (1966) című filmjéért, húsz gyermekalbumot készített a Caedmon Recordsnak, játszott az Arsenic and Old Lace (1944), valamint a Pán Pétert a Broadwayn, a The Lark (1957) Julie Harrisszel szemben, amiért Tony-díjra jelölték, hatalmas rádiós és televíziós munkássága volt, amelyben vendégszerepelt a kor összes kiemelkedő műsorában, és három saját televíziós sorozatot is készített. Karrierje éveken át valóban messze kívül esett a horror műfaján, de szerencséje volt, hogy a szakma egy bizonyos területén megalapozta az elismerést, így ez tartotta meg munkaképes színészként. Szenvedélyesen szerette a szakmáját; a Screen Actor’s Guild egyik alapító tagja volt. A kártyaszáma a 9-es volt, egészen a ’40-es évek végéig tagja maradt a testületnek, a céh pedig ’33-ban alakult meg. Nagyon fontosnak tartotta, hogy visszaadjon a szakmának, és kiálljon a feltörekvő színészek jogaiért, mert bizonyára hosszú utat járt be, amikor a színészeket húsdarabként kezelték.
Universal Pictures
Warner Bros. Television Distribution
CrypticRock.com – Egészen elképesztő, hogy ezek a filmek nyolcvan évvel később is milyen hatásosak. Apád 1969-ben bekövetkezett halála körül a horrormozi elkezdett átállni a grafikusabb filmekre. Talán az egyik ilyen fordulópont az 1968-as Az élőhalottak éjszakája volt. Mit gondol, mi lenne a véleménye a horrorfilmek változásairól?
Sara Karloff – Először is, jobban szerette a “terror” szót a “horror” szóval szemben, mert úgy érezte, hogy a “horror” szinte undort és visszatetszést jelent. Úgy érezte, hogy a “terror” a közönség fantáziáját és részvételét hívja segítségül. Ez feszültséget sugall, és nem kell vért és véres dolgokat mutatni, és a közönség ölébe önteni, ami manapság sok filmben bevett szokássá vált. Neki nem tetszett volna a mai horrorfilm.
Boris Karloff mint Frankenstein szörnye/ Universal Pictures
CrypticRock.com – Igen, az évek során határozottan rendkívül grafikussá vált, olyannyira, hogy már túl sokat mutatnak, és ez teljesen elveszi a képzeletünket.
Sara Karloff – Ez valóban sérti a közönség intelligenciáját. Ez indokolatlan vérontás. Én nem szeretem az ijesztő filmeket, a Murder She Wrote alatt elhagyom a szobát, szóval én vagyok a rossz kérdező. Nem látom a belsőségekben és a vérben rejlő bűbájt. Szélsőséges lett, és nem igazán látjuk ezeket a dolgokat a mindennapi életben. Mikor láttál utoljára vonat- vagy repülőgép-szerencsétlenséget, és szanaszét heverő holttesteket? Nekem nem kell ilyesmit látnom, és ez még enyhe ahhoz képest, ami most a képernyőn van. Apám forgatta a Célpontok (1968) című filmet Peter Bogdanovichcsal, amelyben egy öregedő horrorsztárt alakított, és a film egyik lényege és üzenete az volt, hogy az igazi horror az utcán van, nem pedig a vásznon. Ma úgy gondolom, hogy ezek nagyjából kiegyenlítettek.
CrypticRock.com – Sok őrültség zajlik a világban, és ebben a mai filmek is szerepet játszhatnak. Hollywood minden bizonnyal drámaian megváltozott az évek során a dolgok lebonyolításában,a színészekkel való bánásmódban és a filmek megítélésében. Ha az édesapja ma élne, mit gondol, játékfilmekben játszana, vagy talán inkább a színházi karriert választaná?
Sara Karloff – Azt hiszem, sok színész inkább a színházi karriert választja az élő közönség azonnali kielégülése miatt. Bár apám azt mondta, hogy mindig szenvedett a lámpaláztól, valahányszor színpadra lépett az első másodpercekben, amíg bele nem élte magát a szerepbe. Végigjárt egy szerepet, az adrenalin mindig felgyorsult, és szerintem ez a jó színész jele.”
CrypticRock.com – Egyetértek, természetesen. Remek munkát végeztél, hogy apád örökségét életben tartsd az évek során. Vannak-e jövőbeli síkságok a filmes örökségének további megőrzésére?
Sara Karloff – A rajongók azok, akik életben tartották az örökséget, amiért örökké hálás vagyok. Naponta hetvenöt e-mailt kapok, és a rajongók egyszerűen figyelemre méltóan nagyra értékelik apám munkásságát és a történeteket, amelyeket megosztanak velem, amikor előadást tartok. Csodálatos élmény az a melegség, amellyel apámra hivatkoznak. Valóban a rajongók azok, akik életben tartották az örökségét, akik folyamatosan nézik a filmjeit, és nemzedékről nemzedékre bemutatják őket. A filmjei többgenerációs vonzerővel bírnak, és ez a rajongóknak köszönhető.
Still from The Bride of Frankenstein (1935)
CrypticRock.com – Általában ez tartja életben a művészetet: az a képesség, hogy továbbadhatjuk a gyermekeinknek. Így tartjuk életben a Művészetet és a kultúrát.
Sara Karloff – Ez teljesen igaz. Voltak már nagyszüleim a gyerekeikkel és unokáikkal, akik látták a filmet a mozikban, vagy a tévében, vagy videón, vagy DVD-n, és aztán újra előkerül Blu-rayen – ez csak így megy tovább és tovább. A családok együtt ülnek le és nézik meg, és ez az apám munkásságának csodálatos megörökítése a rajongók által. A róla írt életrajzok, a rajongók által feltett kérdések, a rajongók érdeklődése nemcsak a karrierje, hanem a személye iránt is, és a tudás, amit tanúsítanak, egyszerűen rendkívüli. Ez egy tanulási folyamat számomra.
CrypticRock.com – Izgalmas lehet, különösen ennyi évvel később. Megvolt ez a lehetőséged, hogy ennyi csodálatos élményt szerezhettél, amikor az apádról beszéltél az emberekkel, és ez folytatódni fog. Ez nem fog egyhamar abbamaradni, generációkon át fog folytatódni.
Sara Karloff – Eddig biztosan így volt, és ő egy figyelemre méltó ember volt. Akik vele dolgoztak, tökéletes szakembernek tartották, és akik ismerték, egyszerűen imádták. Azon nagyon kevés ember közé tartozik a szakmában, akiről soha semmi negatívumot nem írtak vagy mondtak. Amikor a keresztanyám interjúkat készített az általa írt életrajzhoz, azt mondta: “Az emberek szinte kivétel nélkül azzal kezdték a megjegyzéseiket, hogy “Ó, drága Boris!”. Így adtak címet a könyvüknek: Kedves Borisz. Egyszerűen olyan kedves, melegszívű, vicces, szókimondó, művelt, szelíd és kedves ember volt.”
Boris Karloff a bedlington terrierjeivel
CrypticRock.com – Igen, ezt már sokszor elmondták róla. Az utolsó kérdésem hozzád a filmekkel kapcsolatos. A CrypticRock.com zenei és horrorfilmekkel foglalkozik. Azt mondtad, hogy nem vagy horrorfilm-rajongó, de van olyan konkrét “rémfilmed”, amit élveztél, vagy amit klasszikusnak nevezel magad számára?
Sara Karloff – Szerettem a Frankenstein menyasszonyát, a Célpontokat, a Rémségek vígjátéka (1963), A holló (1935) és A fekete szoba (1935) című filmeket. Szeretem a Val Lewton filmeket: The Bodysnatcher (1945), Bedlam (1946) és Isle of the Dead (1945).
CrypticRock.com – Ezek mind nagyszerű filmek! Nagyon sokat változtak a dolgok a filmek készítésének módjában is, ahogyan arról korábban beszéltünk, és rendkívül grafikusak és tele vannak számítógépes effektekkel. Ez szinte elveszi a figyelmet maguktól a színészektől, mert mindenki annyira ezekre a grafikákra koncentrál, hogy a színészek nagyon háttérbe szorulnak. Mit gondolsz?
Sara Karloff – Teljesen igazad van, és mi is az animációs filmek felé haladunk, ami sok színészt kiszorít az üzletből, hacsak nem jó szinkronszínészek.
RKO Radio Pictures
Paramount Pictures
CrypticRock.com – Így van, és őszintén szólva, a legjobb filmeket most a független iparban készítik.
Sara Karloff – Én is így gondolom, de nehéz a finanszírozás. Tényleg úgy gondolom, hogy a speciális effektek háttérbe szorítják a forgatókönyvet és a színészi játékot, és ez egy speciális effektek világa lett. Nem kell hozzá forgatókönyv és nem kell hozzá sok színész sem. Kell valaki, aki el tud ugrani az útból (nevet), és nagyjából ennyi.”
Boris és Sara Karloff