A zeneipar hosszú utat tett meg azóta, hogy egy dalt egyetlen felvételen, egy helyen kellett felvenni. Ma a fúvósok lehetnek New Orleansban, az ének Nashville-ben, az ütőhangszerek pedig Pretoriában. Egy hangmérnök aztán összehozza az egészet, hála a mai csodálatos felszerelésnek, szoftvereknek és technológiának.

A zenekarnak a stúdióban való összejövetele természetesen még mindig a zenélés szokásos módja. Az énekeseket még ekkor is gyakran egy vokális ISO-kabinban helyezik el a legjobb hangzás és tisztaság érdekében. A rap és hip-hop producerek általában nem is használnak zenekart. Mintákat, dobgépeket, midi-billentyűzeteket és más digitális eszközöket használva listavezető zenét tudnak készíteni, mindössze egy hangmérnök és egy producer segítségével a vezérlőteremben.

Mindegy azonban, hogy folktrióról, heavy metal zenekarról vagy bármely más műfajról van szó, az egyetlen közös eszközük a Digital Audio Workstation, azaz a DAW. A régi idők egyetlen sávos hangsávját kibővítve a mai DAW 32, 64 vagy szó szerint több száz sáv rögzítésére használható.

A DAW megszületett

A 70-es évek végén és a 80-as évek elején fogantak meg az első DAW-k. A Soundstream, amely 1977-ben kifejlesztette az első digitális felvevőt, kifejlesztette azt, amit az első DAW-nek tartanak. Egy miniszámítógép, egy lemezmeghajtó, egy videokijelző és a mindezt futtató szoftver összehozása volt a könnyű feladat.

A következő évek legnagyobb kihívásának az olcsó tároló és az elég gyors feldolgozási és lemezsebesség megtalálása bizonyult egy kereskedelmi szempontból életképes DAW futtatásához. De ahogy az 1980-as évek végén az otthoni számítógépek piaca az Apple, az Atari és a Commodore Amiga modellekkel robbanásszerűen megnőtt, a méretre és a sebességre vonatkozó aggályok már nem voltak kérdésesek.

A Macromedia és a Digidesign olyan programokat kezdett gyártani, amelyekkel hangmintákat lehetett szerkeszteni és egyszerű kétsávos CD-masteringet végezni. 1994-ben megjelentek a piacon a 4 sávos szerkesztők, és a nagyobb hangstúdiók is felfigyeltek rájuk, éppen akkor, amikor a Pro Tools, a Cubase és az első Windows-alapú DAW-k megjelentek a színen.

1996-ra a 32 sávos DAW-k könnyen elérhetővé váltak. A hangrögzítő rendszer ipari szabvány lett. Napjainkban a DAW-k uralják a hangtechnikai produkciós tájképet. A következő években, ahogy a számítógépek egyre nagyobb teljesítményűvé váltak, a DAW-k használata egyszerűbbé és intuitívabbá vált. Az elektronikus zene azzá a megalittá vált, ami ma, és bárki, aki zenét akart készíteni a hálószobájában, pincéjében vagy a helyi park padján, megtehette ezt. Hogy kell-e nekik, az még mindig vita tárgya.

A DAW sminkje

A digitális audio munkaállomás felhasználói felületei a hangrögzítő iparban dolgozók számára készültek, és a többsávos magnó számos funkcióját lemásolták. Lejátszás, felvétel és egyéb kezelőszervek, például hullámforma, sávvezérlők, keverő és így tovább. Valójában a legnépszerűbb DAW-k közül soknak nagyon hasonló a kezelőfelülete.

A DAW-k természetesen a számítógépek funkcionalitásával is rendelkeznek. A mérnökök vagy producerek számos szabványos számítógépes funkciót használhatnak – másolás, beillesztés, visszavonás stb. – amikor a zeneszámaikkal dolgoznak. Ez a képesség egyszerűen nem állt rendelkezésre az analóg felvételeknél, és ezt a tényt sok mai audio- és zenei szakember fájlalja, akik analógból indultak, majd digitálisan vagy hibrid módon álltak át a produkciós beállításaikra.

A DAW-ok nagy részét a rendelkezésre álló bővítmények száma teszi olyan hatékonnyá, amelyekhez folyamatosan új lehetőségek jelennek meg. A VST pluginek még sokoldalúbbá teszik a DAW-t, a mintacsomagok bővítik a hangfájlkönyvtárakat, és magát a felvételi szoftvert is folyamatosan fejlesztik.

Míg a digitális audio munkaállomások gyakran azonos funkciókkal és hasonló kezelőfelületekkel rendelkeznek, ha talál egy DAW-t, ami tetszik, ragaszkodjon hozzá, amíg jól meg nem tanulja. Aztán próbáld ki a piacon lévő többi programot is. Azok a hangmérnökök, akik zökkenőmentesen tudnak átmenni az Abletonról a Pro Toolsra, az FL Studio-ról a Pro Toolsra, gyakran keresettek.

Populáris DAW-k

Nem számít, milyen típusú számítógépe van, találhat olyan DAW-t, amely megfelel a tapasztalati szintjének és a pénzügyeinek is. Keress rá bármelyik alkalmazásboltban az “ingyenes digitális audio munkaállomás” kifejezésre, és a lista végtelen. Tényleg, bármelyiket letöltheti, és elkezdheti bogarászni, hogy ráérezzen, mit tudnak.

Már van egy kis tapasztalata a midi-szekvencerekkel, audiointerfészekkel és virtuális hangszerekkel? Azon gondolkozol, hogy ezt karrierre váltod? Érdemes leszűkíteni a keresést az iparágban leggyakrabban használt DAW-kra:

Ableton Live
Az Ableton 10 Live
Az EDM olyan kiválóságai, mint Deadmau5, Diplo és Skrillex által használt Ableton 10 Live a világ legjobb előadói által használt kedvenc. A hangszerek, minták és egyéb funkciók sokaságát tartalmazó Ableton 10 Live mindent megad a mai EDM producereknek, amire szükségük van ahhoz, hogy elkezdjenek zenét készíteni, masterelni és keverni.

Még csak most kezded? Egyelőre hagyja ki a teljes verziót, és nézze meg az ingyenes változatukat, az Ableton 10 Lite-ot. Nem lesz meg benne a teljes verzió összes csengője és sípja, de a kezdő zenei producerek kaphatnak egy kis ízelítőt abból, hogyan kell kinéznie, éreznie és működnie egy DAW-nek. Mivel ez egy Ableton termék, könnyen átcsúszhatsz a teljes verzióra, amikor készen állsz. Csak ne feledje, hogy sokkal nagyobb árcédulával rendelkezik.

Logic Pro X
A Logic Pro szoftverből nincs ingyenes változat, de lehet, hogy találhat néhány olcsóbb verziót egy Mac számítógépekhez készült szoftvercsomag részeként. Ha készen állsz arra, hogy elkölts néhány dollárt (amit nem ajánlunk, ha még csak most kezdesz el tanulni egy DAW-t), akkor ugyanazon a platformon dolgozhatsz, mint a Swedish House Mafia, Hardwell és David Guetta.

A Logic Pro-t a könnyű kezelhetőség teszi olyan népszerűvé. Emellett Mac-felhasználók számára készült, és az emberek nagyon válogatósak tudnak lenni, hogy milyen számítógépet használnak. Ahogy már korábban is mondtuk, a legjobb DAW-k mind hasonló tulajdonságokkal rendelkeznek. A Logic Pro sem különbözik ettől. Ha ezt a szoftvert el tudja sajátítani, akkor jó alapokkal rendelkezik ahhoz, hogy felvegye a versenyt a zeneiparban.

Avid Pro Tools
Az egyik első kereskedelmi forgalomban kapható DAW, a Pro Tools ma is az a szoftver, amelyet sok szakember használ. A Pro Tools segített elindítani az elektronikus zenei forradalmat, és mind PC-re, mind Mac-re elérhető változatokkal rendelkezik. Dr. Dre, Kanye West és Rick Rubin mind a Pro Tools-t használják.

Az eredetit az összes többi DAW követte. Ez azt jelenti, hogy ez a legjobb? Ez nagyrészt szubjektív, és a válasz attól függ, kit kérdezel. Az biztos, hogy nem tévedhetsz, ha növeled a tapasztalataidat a szoftverrel kapcsolatban. Az is segít, hogy a Pro Tools ingyenes verziót kínál, így az újoncok is megvethetik a lábukat.

Ingyenes DAW szoftver
A mobiltechnológia fejlődésével bárki készíthet funky basszusvonalat vagy beteg ütemeket pusztán a telefonjával. Szánjon egy kis időt arra, hogy átbogarássza az ingyenes digitális hangszoftverek sokaságát, hogy zenét készítsen, miközben hazafelé tart a buszon vagy vonaton, vagy hogy elüsse az időt szerda este.

• Garageband
• Audacity
• Cubase LE
• Cakewalk
• Stagelight
• Ableton 9 Lite
• Pro Tools First
• FL Studio

Készen állsz DAW-t tanulni?

A Recording Connection a Pro Tools, az Ableton Live, az Advanced Ableton Live és a Logic Pro X programokat lefedő programokat kínál, amelyeket kifejezetten azok számára hoztak létre, akik a zenét nem csak hobbinak szánják. Programjaink a zenei alapokkal kezdődnek, a DAW beállításával, és végigmennek azokon a gyakorlatokon, amelyeket el kell sajátítanod ahhoz, hogy teljes mértékben kihasználhasd a benne rejlő lehetőségeket. A legjobb rész? Nem egy tanteremben fogod mindezt csinálni – hanem egy valódi, működő stúdióban.

Egyedülálló programjaink egy mentorral – egy ipari szakemberrel – párosítanak, akivel együtt fogsz dolgozni, egymás mellett. Az élő hangfelvételek rögzítése, a minták importálása és a perifériák beállítása mind-mind a hangmérnökök és producerek napi munkája. Ha ez az a jövő, amire vágysz, a Recording Connection megadhatja neked a sikerhez szükséges előnyt.

A többi már csak rajtad múlik. A legsikeresebb végzőseink azok, akik a stúdióban, otthon és akkor és ott dolgoznak, amikor és ahol éppen van idejük. Profi módon kezelik magukat, felelősségteljesen viselkednek, és megteszik, amit vállaltak. Ez az a munkamorál, amely lehetővé teszi számukra, hogy hálózatot építsenek, létfontosságú kapcsolatokat alakítsanak ki az iparágban, és olyan karriert építsenek ki, amelytől egyenesen el vannak ragadtatva.

Mókásnak hangzik? Jelentkezz még ma.