Freddy Got Fingered è generalmente considerato uno dei peggiori film mai realizzati. Roger Ebert ha detto che “non raschia il fondo del barile… Questo film non merita di essere menzionato nella stessa frase con i barili”. Leonard Maltin l’ha definito “il manifesto di tutto ciò che è sbagliato nella commedia cinematografica”. Il critico cinematografico della CNN Paul Clinton ha detto che era “semplicemente il peggior film mai distribuito da un grande studio nella storia di Hollywood”. Il Toronto Star gli diede letteralmente una stella negativa su cinque.

C’è stato qualche dissenso all’epoca – in particolare da parte di AO Scott, che ha scritto che il cuore comico del film “consiste in una serie di eventi indescrivibilmente stravaganti ed elaborati che sono allo stesso tempo rigorosi e caotici, idioti e brillanti” – e da allora, compresa una retrospettiva entusiasta di Nathan Rabin su The AV Club. Ma deve ancora raggiungere la massa critica di un seguito di culto per far uscire una director’s cut, quindi sono qui per fare la mia parte.

Freddy Got Fingered è un capolavoro.

Tom Green è un comico che, per un breve periodo tra la fine degli anni novanta e l’inizio degli anni 2000, è stato una specie di grande affare. Aveva uno show su MTV chiamato The Tom Green Show (“questo è The Tom Green Show, non è The Green Tom Show, questo è il mio show preferito, perché è il mio show”) che era abbastanza popolare tra i giovani che gli hanno permesso di fare un film. “Mi stavano offrendo questi altri film. Non volevo davvero farli, ma ho visto l’opportunità di fare il film”, ha detto Green. Così ha co-scritto Freddy Got Fingered con il suo amico Derek Harvie, poi lo ha diretto e interpretato.

Interpreta Gord, un ventottenne aspirante animatore. C’è molto poco che posso dare come descrizione della trama perché se avete visto qualsiasi film, riempirete gli spazi vuoti dove non dovreste: se ho scritto che Freddy Got Fingered si apre con Gord che si trasferisce a Los Angeles per inseguire il suo sogno di essere un animatore, immaginerete che avrà la forma di un film “va a Los Angeles per inseguire il proprio sogno”. Ma Gord torna da Los Angeles entro i primi quindici minuti. Se vi dicessi che Gord accusa falsamente suo padre (Rip Torn) di aver molestato suo fratello Freddy, potreste immaginare che si tratta di una commedia nera come la pece sulle conseguenze ingestibili di quella bugia. Ma succede e basta. Se vi dicessi che Gord inizia ad uscire con una ragazza sulla sedia a rotelle e poi deve riconquistarla, potreste pensare che sia una commedia romantica, o anche che impara una lezione sulla disabilità o qualcosa del genere, ma se vi dicessi che un elemento principale della trama è che lei si eccita a farsi colpire le gambe con un bastone di bambù, potreste non esserne così sicuri. È anche, per la cronaca, una scienziata missilistica dilettante che sogna di costruire una sedia a rotelle a razzo.

Se il film parla di qualcosa, si tratta di Gord che vuole avere successo nell’animazione così suo padre sarà orgoglioso di lui. Una delle prime scene del film – dove Gord va in skateboard da casa dei suoi genitori per incontrare i suoi genitori alla stazione degli autobus, e poi va a prendere l’autobus con il biglietto che i suoi genitori gli hanno comprato, finché non gli rivelano che gli hanno comprato una macchina – sottolinea esilarantemente questo, quando Gord e suo padre si dicono la parola “orgoglioso” avanti e indietro per un po’. La sottotrama riguarda lui che si mette insieme a Betty, la ragazza sulla sedia a rotelle. È, a prima vista, un film dei fratelli Farrelly degli anni ’90, o uno dei loro imitatori più scadenti: la storia di un fannullone che finisce con l’ottenere la ragazza e il sogno, intervallata da grandi pezzi comici, mescolando comicità grossolana e dolce sentimentalismo.

Ma Freddy Got Fingered è anche una delle cose più strane che vedrete mai. Guardarlo, ha scritto Nathan Rabin, è “assistere all’emergere di una voce comica incredibilmente originale”. È il tipo di film che non puoi credere di vedere, non puoi credere che sia stato fatto: A un certo punto, Gord vede dalla strada un cavallo eretto in una scuderia e accosta, urlando, per potergli fare una sega. Taglia un cervo e ne indossa la pelle. Si attacca un cordone ombelicale all’ombelico (“Non te lo sei mai fatto… togliere?”). Fa questo:

Ci sono segni di interferenze dello studio, nell’inevitabile panico di rendersi conto per cosa avevano speso i loro soldi. Sono state fatte delle modifiche per ottenere una classificazione R invece di una NC-17. (Sul DVD, c’è un “PG cut” che dura tre minuti.) È difficile stabilire cosa è stato eliminato perché il materiale è stato tagliato e cosa è stato eliminato perché fa parte dello scherzo, ma la sottotrama di Freddy era quasi certamente più sviluppata nel taglio originale, la scena alla fabbrica di panini al formaggio probabilmente implicava la ripresa di Green della scena della catena di montaggio di I Love Lucy, e quando il bambino viene fatto a pezzi dall’elica di un aereo – le sue budella piovono sulla folla – sicuramente non ci sarebbe stato un ADR del bambino che dice a suo padre che sta bene.

E’ abbastanza sorprendente che Freddy Got Fingered sia sopravvissuto intatto a quelle modifiche. È un film così deliziosamente strano che i tentativi sinceri di renderlo simpatico e meno estremo ci hanno lasciato un film così bizzarro ed estremo che ho passato tutto il tempo a pensare che non posso credere che esista.

“Non ha alcun senso, ok? È fottutamente stupido, ok?” dice l’amministratore delegato di uno studio di animazione (Anthony Michael Hall) a proposito dei disegni di Gord, “Ci deve essere qualcosa che accade che sia davvero divertente. Che cazzo sta succedendo qui?”

Gord cerca di spiegare che si tratta di una banana legata con uno spago a un sacchetto di occhi di babbuino, grondante di salsa. Molte persone hanno fatto notare come sia facile immaginare la stessa conversazione tra Tom Green e i dirigenti dello studio durante la realizzazione di Freddy Got Fingered, un film fottutamente stupido che non ha senso. E come il disegno di Gord di una banana legata con uno spago a un sacchetto di occhi di babbuino, è esilarante.

“Potrebbe arrivare il giorno in cui Freddy Got Fingered sarà visto come una pietra miliare del neo-surrealismo”, scrisse all’epoca Roger Ebert, “Potrebbe non arrivare mai il giorno in cui sarà visto come divertente”. E sì, molte rivalutazioni di Freddy Got Fingered si concentrano su di esso come uno scherzo surreale e dadaista allo studio. Tutte queste cose sono assolutamente vere: uno degli scherzi centrali del film è che esiste. Ha un sacco di metacommenti ed “errori” per portarlo a casa: verso la fine, qualcuno tiene letteralmente un cartello che dice “Quando cazzo finirà questo film? Freddy Got Fingered è una cosa folle, folle, che è scivolata tra le crepe quel tanto che basta a Tom Green per fare il dito medio a tutti prima di esiliarsi per sempre da Hollywood. È una satira delle commedie grossolane degli anni ’90 e un pezzo di arte surrealista. Non ho mai visto niente di simile, e nemmeno voi.

Ma mi ha anche fatto ridere così tanto che mi faceva male lo stomaco. Ha dei pezzi istantaneamente classici come l’uomo all’indietro e l’intera scena nel ristorante, ma se devo scegliere qualcosa, ecco Gord che porta dei grafici senza senso al suo appuntamento. Ha un bisogno disperato di una rivalutazione, perché la sua fottuta assurdità, il suo anti-humour, la sua particolare sfumatura di schifo (senza una merda o una scoreggia in vista), e il modo in cui le sue gags accadono dal nulla e senza conseguenze, sono diventate parti integranti del paesaggio della commedia, specialmente per i millennials. Vedo il suo anti-humour surreale in Tim and Eric e in una generazione di rip-off. Vedo le sue assurde tangenti nei vecchi pezzi di Lonely Island (specialmente la scena dei “fagioli freddi” di Hot Rod) e una generazione di rip-off. C’è anche Jackass, che fondamentalmente ha solo copiato lo scherzo di Green, e la legione di imitatori che ha scatenato.

Ma niente diminuisce il potere di Freddy Got Fingered di farvi cadere la mascella. E, cosa più importante, nulla offusca quanto sia selvaggiamente divertente: il tipo di film che potresti citare e fare riferimento tutto il giorno e non rimanere a corto di materiale, anche se dura solo 83 minuti.

“Penso che un sacco di gente si sarebbe arresa… Non si discute con lo studio. Dici solo di sì. Abbiamo puntato i piedi e l’abbiamo fatto”. Green ha detto: “È stata la tempesta perfetta di opportunità e desiderio di fare un film folle.”