第5話は、珍しく沈黙に満ちていることもあり、撮影するのが特別な感じがしたと彼は振り返ります。「最初は少し緊張し、気を悪くしました。 このエピソードを書いたエイミー・シャーマン・パラディーノは、猛スピードの会話で有名ですが、ここでは、ミッジとレニーがお互いに言葉を交わす間に大きな間があり、長く、負荷のかかる視線があります。 エイミーは「これは滅多にない機会よ」と言いました。なぜなら、彼女とダンはペースにとても固執していて、ペースこそが彼らの文章に命を吹き込むものだからです。 これはその逆だったんだ。”

Judgment Day の激しいリハーサルスケジュールのため、新シーズンに対する反応を見る時間がほとんどなかったが、ミッジとレニーのまだ解決していない魅力が話題になっていることには驚かないようである。 とはいえ、MidgeとLennyのまだ解決していない魅力が話題になっていることには驚いていないようです。「”シッピング “という言葉を初めて聞いたのはRachelからで、”待って、何？ この言葉は何だろう？ というのも、パイロット版では、そのようなことが起こるとはまったく思わなかったからです」

実際、パイロット版から、当初の計画通り、レニー・ブルースは一度きりの出演だと考えるのは簡単だろう。シャーマン＝パラディノは、そうではないと確信したのは、カービーのカリスマ的存在としてのこの役だったと語った。 「この信頼と友情があれば、出荷の面はちょっと厄介ですね」とカービーは続ける。 彼らは相通じるものがあり、常に「私たちは一緒にいるべきだ」とは思わない。 むしろ、”楽しいから続けよう “という感じです。 第5話では、レニーが彼女をカメラに引っ張り出して、リフや遊びで自分たちの小さな世界に入り込んで、二人のつながりを証明しています」。

本格的なロマンスはなさそうです。ブロスナハンがそれを完全に否定しているからでもあり、架空のキャラクターと実在の人物を組み合わせるのは厄介だからでもあり、そして、ミッジのボーイフレンドが40歳でヘロインの過剰摂取で死ぬという「マーベラス・ミセス・メイゼル」のエピソードを想像しにくいためでもあります。 ブルースの死は番組で描かれるのでしょうか？ “誰が知っている？ でも、想像はできますよ」とカービーは言います。 “この番組は、人間的な筋肉がよく出ていると思う。

今後のシーズンでブルースがどうなるにせよ、カービーと関係者全員にとって、ブルースが「生命力を持ち、単なる伝説ではなく、本当の人間として」描かれることが重要だった。

「まるで彼は幻覚のようだ」とカービーは冗談を言う。 「もし脚本があまり良くなかったら、彼女に脳動脈瘤を与えて、彼が実在しなかったことを明らかにするだろうね」。 その代わり、カービィはこのキャラクターを比喩的に「妖精のゴッドマザー、またはスピリットガイド」と考えている。 そのように考える方が、私にはより理にかなっているのです。 彼は現れて、一瞬だけ物事を固定し、それから発煙筒を投げて、彼が入るどんなエーテルにも消えていくのです」

番組が時々史実で遊んでいるので、パラディノ家はブルースのコメディを描くときはいつも本物らしさを優先してきたのだそうです。 カービーは、シーズン3のプレミアで、ブルースが露骨なスタンドアップ・セットの途中で逮捕され、その間に性的検閲の偽善を熱く語るシーンを挙げて、「クラブで演奏したものはすべて、録音か彼の本からとったものです」と説明します。 ブルースは手錠をかけられ、ミッジの厳格な父親であるエイブ（トニー・シャルホブ）という思いがけない擁護者を見つけると、「最高裁判所が立ち上がり、ファックは汚くてダメだと言ってほしい」と要求する。 そのエピソードで私が行うバージョンは、彼の著書『How To Talk Dirty and Influence People』からですが、彼はライブで行う非常に似たビットを持っていました」とカービーは言います。

番組のタイムラインは、ブルースに4ヶ月の懲役を言い渡した1964年の猥褻裁判（後に死後恩赦）からまだ数年が経っていませんが、シーズン3の逮捕は、彼が自由意志に基づいて殉教者になるという役割を予見させるものでした。 「ある人の公的な物語、公的な大義がある種の支配を受けると、恐ろしいことが起こることがあるんだ。 レニーは晩年、常に自分の立場を守らなければならないという状況に追い込まれ、少しそうなってしまったのだと思います」と、カービーは言います。 「私は彼の話をたくさん聞き、彼と彼がしていたことに尊敬の念を抱きましたが、彼が警察や裁判所からの厳しい監視に耐えなければならなかったことは残酷です。 その残酷さ、それこそが真の猥褻なのです」

カービーは、『メイゼル』では最小限のスクリーンタイムにもかかわらず、驚くほど力強い存在感を示している。 その撮影期間の端々で、ブルースの実際の映像を研究し、彼の身体性や声、思考パターンを身につけるために、多くの準備時間が費やされています。 「特に彼のライブ映像は、最初はとても緊張しますから。 私の頭の中は、彼のようにリズミカルに動いているわけではないので、最初は彼の話を聞くだけで、よし、ついていこうとする…いや、無理だ、昼寝が必要だ “という感じです。 カービーは、彼の頻繁でない出演を、「技術的に言えば、キャラクターにとって大きな利点であり、ただ横から入ってきて、もっとやりたいと思わせること」だと考えています。 この曲「All Alone」では、ブルースは結婚生活の破綻に納得のいかない表情を浮かべ、やっと自由になれて感激していると聴衆に語りかける。 彼の華やかな独身生活の計画は、この曲の寂しげで繰り返されるタイトルのリフレイン（「ノブヒルの豪邸に住んで、金持ちになって…そして一人で」）によって打ち消される。 このエピソードはカービーがエミー賞に応募したもので、彼が受賞した理由は簡単です。ブルースの1959年の実際の演技が見事に再現されていると同時に、視聴者を惹きつけてやまないこのキャラクターの傷ついた弱さがよく表れているのです。

「本当に特別なことだった。第1シーズンの間、私はすでにこの曲を自分のお守りとして使っていたからね」とカービーは言う。 「レニーについての初期のリサーチでこの曲を見つけ、とても驚いたからです」

パフォーマンスのペーソスは、結局、キャラクターへのアプローチを定義することになりました。 「まず第一に、この曲はきれいだ。 耳に残るような曲です。 本当に面白い。 人間関係にとても真実味がある。 そして、破滅的です。 この曲で私が本当に驚いたのは、彼は楽しいことが大好きで、演奏することも大好きですが、ユーモアには、人生の怪物から自分を連れ出してくれるような、とても感情的なものがあることです。”

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