NYUから「ジャストダンス」、「ジョアン」まで、レディー・ガガのLGBTコミュニティへの支援を振り返る。’
Monster Ball Tourでは毎晩のように、Lady Gagaは観客に向けてスピーチをしていたのです。
「今夜は、不安な気持ちをすべて忘れてください」と、彼女はマディソン・スクエア・ガーデンでの公演のスピーチのバージョンで始まりました。 「自分の居場所がない、なじめない、自分はスーパースターで、このように生まれたのだということを思い出してください!」
これは、スターダムの頂点にいたガガの、受容と権利拡大の叫びであり、有名人として、またゲイ アイコンとしての彼女のブランドの代名詞となったものでした。 4 月 8 日、彼女の最初のシングル「Just Dance」のリリースから 10 年が経ち、今こそ、彼女のアドボカシーへの献身とその影響について考える良い機会です。
ガガは、ゲイ コミュニティとのつながりをすでに確立した状態で、有名人としての地位を獲得しました。 ニューヨーク大学のキャンパスツアー・ガイドの誰もが言うように、ガガはニューヨーク大学で最も成功した中退者の一人です。 1年目の後、彼女はキャリアに専念するために中退しました。 2009年、彼女はElle誌にこう語っています。”学校が教えてくれるより、自分の方がアートについてうまく教えられると思ったの。” ウルトラヴァイオレット・ライブやビター・エンドでのパフォーマンス映像は、現在のガガとは一見別人のようです。
彼女は、茶髪でイタリア系アメリカ人のシンガーソングライター、ステファニー・ジャーマノッタで、ピアノと自作の曲を演奏していました。 ニューヨーク大学在学中から『ジャスト・ダンス』発表までの間に撮影された写真には、ダイブバーでの演奏からゴーゴーダンスに転向し、アンダーグラウンドのクラブで演奏するようになった彼女の変貌ぶりが収められている。 レディ・スターライトとのパフォーマンスでは、メタルの曲をかけ、ヘアスプレーに火をつけて変身していた(モンスター・ボール・ツアーの紹介ビデオでは、写真家のニック・ナイトと監督のルース・ホグベンの協力を得て、そのイメージを華麗に演出した)。 クラブキッドシーンに常に言及していることから、これらの場所の多くが本質的にクィアな性質を持っていたことを推測するのは難しくありません。 彼女は、初期のテレビのインタビューで、セクシュアリティについてオープンに語っています。それが、「ポーカーフェイス」で描かれた彼女自身のバイセクシュアルであれ、人々がこのように生まれてくるという根拠を示すものであれ、です。 彼女のごく初期の受け入れスピーチの中には、自分の新たな成功を「神とゲイ」に感謝するものがあり、彼女はモンスター・ボール・ツアーで毎晩、ゲイの少年、少年、少年を祝福し、2010年のMTV Video Music Awardsには、性的指向を理由に除隊した軍人を連れて現れました。 レディー・ガガが肉のドレスを着て「Born This Way」を発表する頃には、これが彼女の政治的メッセージであることは驚きではありませんでした。
「Born This Way」は、同性愛者を祝うための代表曲となりました。 Born This Way」がリリースされた2011年は、アメリカにおけるLGBT受容へのシフトの中心的な年であった。 一方では、「Don’t Ask, Don’t Tell」の廃止、It Gets Betterプロジェクトの成功、ニューヨーク結婚平等法の成立、ヒラリー・クリントンの国連でのLGBT権利支持の演説など、重要な前進があった。 一方で、ティーパーティーがアメリカの政治的言説に主張し始め、LGBコミュニティの自殺率が明るみに出た時期でもあった。 トニー・ベネットとのデュエット・アルバムに続いて発表された最新作『ジョアン』でも、その削ぎ落とされた美学と音楽性に驚かされた人は少なくない。 批評家は、真正性を彼女の新しいブランドとする試みは失敗だったと非難し、リードシングル「Perfect Illusion」の成功の欠如は、スーパースターとしてのレディー・ガガの終わりを意味するのではないかと考える人が多かった。
アルバムは「ダイアモンド・ハート」で始まり、アメリカンクラシックロックの影響はすぐに明らかであった。 彼女はアルバムの冒頭で自伝的な歌詞を披露する。 “若くてワイルドなアメリカ人/何かになりたいと思っている/学校を出て100か200でゴーゴー” 白人の福音派異性愛者のキリスト教徒が「アメリカ人」という肩書きを独占する米国のビジョンを、国民の半分が主張している政治情勢の中で、ガガは、自分と彼女の観客であるクィアファンが、代わりに同じくらい(それ以上ではないにしても)アメリカ人であると主張しているのである。 ピンクのカウボーイハットとフェイクレザーのフリンジをつけたファンが押し寄せるのは、間違いなく白人保守派とそれに続く同性愛嫌悪と最も結びついているジャンルと音楽のサブカルチャーに関連するイメージの再採用である。 これは、クィアピープルはどこにでも存在しうるし、実際に存在するのだということを宣言する破壊的な方法なのです。 ガガは「ジョアン」について語るとき、この曲が “世代間の痛み “について歌っているとしばしば説明してきました。 この曲は、叔母のジョアンがループスで亡くなったことが、彼女の父親に与えた痛みを通じて、彼女にどのような影響を与えたかを描写しています。
その年にガガがスーパーボウルの出演を決めたとき、多くの人が、ビヨンセがその前年に「フォーメーション」で行ったような政治的な声明を出すと期待しました。 しかし、ほとんど非政治的なパフォーマンスと受け止められ、失望させられました。 しかし、彼女のパフォーマンスが政治的に中立であるとみなされたのは、LGBT運動がこれほど早く成功したからにほかならない。 もし彼女が2008年のスーパーボウルで「Born This Way」を披露していたら、大論争に発展していたことでしょう。 しかし、2016年の場合は、「ゲイもストレートもバイも関係なく、レズビアンのトランスジェンダーの人生を」という歌詞が予想され、中心的な政治的言説の中にうまく収まったのです。 かつては過激な政治的発言であったものが、今では当たり前のように受け止められていたのです。 他にも多くの要因がありましたが、ガガがこの受容の転換に大きな役割を果たしたことも否定できません。
ガガのキャリアが10年になる今、彼女の遺産の多くはすでに固まりつつあります。 彼女は永遠にゲイのアイコンであり、パフォーマー、ソングライターとしての彼女の才能を否定することはできません。 しかし、多くの意味で、まだ見ぬものがたくさんあるのです。 10月には『A Star Is Born』で映画デビューし、ラスベガスでレジデンシーを始めるガガにとって、『Joanne』は彼女のキャリアにおける壮大なサガの一過性の章に過ぎないかもしれません。