The pantheon of classic Universal monsters informed great of our collective understanding about lores. ドイツ表現主義のゴシック様式を継承し、優れた演出とスマートな脚本が特徴です。 この初期の拡張宇宙はまた、驚くべき効果とセットデザインを特徴とする。 しかし、あるラグーン・クリーチャーにもかかわらず、このシリーズは低迷した。 これらのモンスターは、基本的にイギリスの映画会社ハマー・フィルムに引き継がれた。 このため、伝説に新たな血糊と官能性、そして豊かな色彩が吹き込まれた。 ギレルモ・デル・トロのような、美しく鮮やかな芸術性がにじみ出るのである。 幸いなことに、ハマー映画には『スター・ウォーズ』で知られる名優ピーター・カッシングが頻繁に出演していた。
10邪悪の双子
ピーター・カッシングは、このハマー・フィルムズの弱い作品でさえ、何でも演じられることを証明している。 彼は、この映画がその無味乾燥な特徴のいくつかを超越することを可能にする、実際、境界線なのです。 双子の主人公を演じるのは元プレイボーイ・プレイメイトで、演技力よりもヌードが売り物。 双子の性格は白黒で、感傷的なロマンスにもかかわらず、あまりドラマを感じさせない。 しかし、意外なことに、ホラーやヴァンピリズムは豪快に扱われている。 生々しく原始的なトーンが官能的な例と呼応して持続している。
9 忌まわしい雪男
これはおそらく、ハマー・フィルムズの作品の中で唯一、完全にユニバーサルと似ている作品である。 まず、実際に白黒で、同業者から見れば珍しく、はっきりとした意図的なものである。 物語は、都会人を異国の地に送り込み、独自の伝説を几帳面に展開させる。 そのため、この映画では、”ビッグフット “を題材にした映画の中で、最も優れた作品といえるだろう。
8 The Plague of the Zombies
そう、これはジョージ・ロメロの古典『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』より前の作品なのだ。 白髪混じりの腐ったゾンビや、最初の伝染病の暗示など、そのイメージさえも明らかに強力なのです。 この作品が、その後のゾンビゲームやゾンビゲームに多大な影響を与えたことは間違いないでしょう。 確かに、ゾンビのビジュアルを見れば、そう思う。 このように、ストーリーは常にブードゥー教に回帰しているが、これは古典からの借用に興味を持ったハマーの結果である。 黒魔術とウイルス、そして我々が知っているゾンビの間のミッシング・リンクである。
7 フランケンシュタインの復讐
テランス・フィッシャーは、おそらく誰もが認めるハマー映画のチャンピオンであろう。 この会社は多くの異なる監督を起用しましたが、数え切れないほどの作品を通じて、フィッシャーは最も象徴的で効果的な存在として発展しました。 これは、すでに多くのスクリーンタイムを見てきたクリーチャーにとっては特に便利なことである。 ハマーの男爵の最初の作品は、ユニバーサルのオリジナルをほぼリメイクしたものだったが、この続編は独自の翼で羽ばたいている。 ギロチンからの脱出は、連続ドラマのお約束かもしれないが、その結果生まれたストーリーは素晴らしいものだ。 また、”崖っぷち “な “せむし男 “は、これまで以上に大きな役割を果たし、説得力のあるドラマとホラーを実現した。 しかし、この荒唐無稽な血しぶき映画は、低迷するシリーズを適切に蘇らせた。 前作は、その前提とは裏腹に、ある種の物足りなさがあった。 逆に、今回のストーリーは、フランケンシュタインの昔の仲間をめぐる脳移植を軸に展開される。 淡々としているように聞こえるが、猛スピードで進む展開とグロテスクな演出は、細心の注意を払って処理されている。 テレンス・フィッシャー監督の復帰作としては新鮮だった。
5 ドラキュラの血を味わえ
このドラキュラ物語は、型破りな作戦と陳腐な表現が奇妙に調和しています。 ドラキュラ自身の復活は、確かに80年代のスラッシャーと同じようにとんでもないことになっていた。 しかし、クリストファー・リーは、どんなに少ないスクリーンタイムでも、絶対に必要な存在である。 主人公たちがこれほどまでに憎むべき人間であるのは奇妙なことだ。 積極的に妻を裏切り、わざと差し迫った危険を探し求める3人の快楽主義者たち。 彼らを応援することは不可能だが、ドラキュラの復讐劇は魅力的で、申し訳ないほど耽美なトーンになっている。 実際、いつものハマーの雰囲気とはやや異質な感じがする。
4 ザ・マミー（1959）
ここに、多くの再創造を得たモンスターがいる。 他のユニバーサルのアイコンは基本的に一貫しているので、他のどのアイコンよりも広範囲に渡っています。 90年代には、ブレンダン・フレイザーを起用した素晴らしいアクション・アドベンチャーが登場しました。 つい最近も、リブート版で他の作品に挑戦した。 しかし、Hammer Filmsは、包帯を巻いた脅威を見事に表現している。 ミイラそのものはむしろターミネーターであり、冷酷で止められない戦車である。 金色に輝く埃まみれの発掘現場にかなりの時間が費やされるが、それ以外のストーリーは驚くほど速く進むので、それは充実したものとなっている。
3 狼男の呪い
これは他の狼男の物語とは全く異なり、確かにユニバーサルがライカンスロピーに進出したことと比較すると、です。 これは、主に原作によるもので、荒々しく残忍なトーンで描かれた、率直な小説です。 その結果、レイプのプロットまで登場し、常に不穏な空気を漂わせている。 スペインを舞台にした映像の雰囲気は非常に魅力的で、特殊効果も驚くほど効果的である。 物語は異常に長い時間をかけて進行するが、小説を凝縮することの難しさを克服している。 このような殺伐とした題材には必要不可欠な、非の打ちどころのない演技である。 狼男の物語では、ライカンを呪いと呼ぶものが多いが、本作では本当にそう扱っている。
2 ホラー・オブ・ドラキュラ
この最初のドラキュラは、フランケンシュタインの呪いのすべてを倍加させたものであった。 そしてそれは、ハマー・フィルムズの歴史と同様に、ホラーの歴史においても、その地位を確固たるものにした。 フランケンシュタインの描写と相まって、この作品はハマー・フィルムという会社を独自のジャンルとして定義した。 ロード・オブ・ザ・リング』や『スター・ウォーズ』で知られるクリストファー・リー自身が、これほどまでに個性的なドラキュラを作り上げたのである。 演劇的、ロマンチックというより、はるかに動物的で威嚇的な人物である。 しかし、その暴力の下にはエロティシズムが残っており、ハマーは前例のない忠実さでヴァンパイアを探求することができたのである。
1 フランケンシュタインの呪い
これはハマーが初めてユニヴァースの古典を映画化してヒットした作品で、実は驚くほどの忠実度が維持されている。 しかし、この作品を大衆化することになるあらゆる特徴を、インテリジェントに一挙に確立している。 より荒々しい暴力、豪華なセット、一貫して魅力的な演技など、病みつきになるようなこれらの特徴。 ピーター・カッシングとクリストファー・リーの息のあったコラボレーションは言うまでもない。 ハマーが成し遂げたすべてのことは、この作品から生まれている。 しかし、ユニバーサルの古典と比較すると、このリメイク版でははるかに整然としたペースで進むことができる。 フランケンシュタインは単なるマッドサイエンティストではなく、ゆっくりと彼の暗い願望に入り込んでいくのだ。 ホラー・シーンはサスペンスとアクションが同居し、狡猾な演出と驚くべき効果で構成されている。