叙事詩といえば、ホーマー、ヴァージル、そしてベオウルフの謎の作者が真っ先に思い浮かぶことでしょう。 今日の詩のシーンでは、その存在はますます希薄になっていますが、叙事詩は見捨てられるものではありません。 簡単に言えば、叙事詩は長い物語詩であり、しばしば一冊の本として編纂される。 神話や伝説、英雄的行為などをテーマとし、「英雄の旅」と呼ばれる物語技法を用いて、文化的意義や価値を伝えるのが一般的です。 これらの5つの詩集は、紀元前の時代から21世紀の本棚に叙事詩をもたらすものです。

Beowulf: A New Translation by Maria Dahvana Headley

古典のひねり、文学的野心、そして複雑で勇敢なヒロインが好きですか？ それなら、8月25日に発売されるこの本を予約リストに入れたくなるはずです。 受賞歴のあるファンタジー作家、翻訳家、劇作家であるHeadleyは、ニュアンスのある翻訳でヒーローと悪役の境界線を曖昧にする。 また、古くから伝わる物語に込められた過激なモラルやメッセージも発掘している。

Autobiography of Red by Anne Carson

しばしば「今日英語で書いている最も刺激的な詩人」と呼ばれるカーソンは、この1998年のGeryonとHerculesの第10労働の再話を含む多くの野心的プロジェクトに取り組んでいます。 この作品は、世界の果てを目指す旅を描いている。 カーソンは、この古典的なオデッセイを、痛々しく、酔わせる、クィアな愛の物語というレンズを通して、青春の物語として探求しているのである。

Brand New Ancients by Kate Tempest

「神々はすべてここにいる／神々が私たちの中にいるからだ」とテンペストは主張し、2013年にテッド・ヒューズ賞（詩の革新性部門）を受賞した叙事詩である。 テンペストは、自分や読者を含む一見普通の人々を英雄と悪人に仕立て、しばしばこの2つの原型を絡ませる。 彼女は作品を通じて、現代生活の日常的な経験は、最も確立された遺物でさえ、同様に刺激的で、悲惨で、複雑なものになりうると主張している。 テンペストは有名なスポークン・ワード・ポエットで、叙事詩の文字と演説の両方の伝統を受け継いでいます。

Our Lady of the Ruins by Traci K. Brimhall

“Where is the saint, / mortally torn and wearing / hood of stars, / bearing her own redemption?”（死に至るまで引き裂かれ、星のフードをかぶり、贖罪を担う聖女はどこにいるのか？ ブリムホールは、2011年バーナード女性詩人賞を受賞した彼女の第2集で、そう問いかけます。 本書は、黙示録的な風景の中で、新しい神と生存の可能性を探す女性たちの旅を描いている。 この詩は、典型的な叙事詩の制約や物語の節目を、本物の、傷つきやすい、女性の視点を通して再定義している。 キリスト教、異教徒、ニューエイジなどの影響が、このページを通してユニークに変化している。

The Iovis Trilogy by Anne Waldman

2011年に発表されたこの詩集は、720ページに及び、Waldmanが25年の歳月をかけて書き上げたものです。 多くの叙事詩が歴史を語り継ぐことを目的としているのに対し、ウォルドマンはその目的を刷新し、歴史を変え、読者を前進させることを目指した激しい一冊です。 イオヴィス三部作の中心人物はパトリアークで、暴力的で過激な人物であり、男性優位の温情主義社会に対する全体的な批判を意味する。 ウォルドマンは叙事詩の英雄的性格を覆し、代わりにアンチヒーローと彼の行動が周囲の人類にどのような影響を及ぼすかを考察している。