Las Flappers son uno de los grupos más tergiversados de la historia. Su aparición fue una respuesta al entorno cambiante que les rodeaba. La moda estaba influenciada por la guerra, la música jazz y mucho más. Muchos las despreciaron, sin conocer su verdadero significado y todo lo que representaban. Algunas personas incluso consideran a las Flappers como el inicio del feminismo. Son una parte importante de la historia que a menudo se deja de lado. En este post voy a explicar un poco la creación de las Flappers y una descripción de su apariencia.
Las Flappers adoraban la música jazz y eso las convertía en «nuevas mujeres». Encarnaron el espíritu moderno que creó esta época y lo impulsaron aún más. El jazz se hizo popular durante la época de la prohibición en los bares clandestinos. Por eso también se denomina a la Era del Jazz los locos años veinte. El jazz se diferenciaba de la música anterior por sus orígenes en la comunidad afroamericana. El jazz promovía la libertad individual con la improvisación. Esto conectó con las flappers, que no querían ajustarse a la sociedad. La generación más joven, incluidas las flappers, se volvía loca por bailes como el charlestón y el lindy hop, mientras que las generaciones mayores no entendían el significado del jazz y seguían bailando el vals y el foxtrot. Al principio, el jazz se consideraba la «música de los demonios», hasta que se apreció como el arte que es. El baile se volvió más arriesgado durante esta época. La primera música de jazz era una música de baile salvaje y excitante, que se reflejaba en la moda. La música hablaba del espíritu libre de las flappers y de su deseo de cambiar las normas sociales.
A través de la moda, las flappers expresaban sus emociones. Las flappers adoptaron el look «garconne» o de niño pequeño. Este estilo resaltó la forma femenina madura aplanando el pecho, bajando la cintura hasta las caderas y acortando los dobladillos de las faldas y los vestidos.
De aquí surgió también el básico en el armario de toda mujer, el pequeño vestido negro. Antes de los años 20, el negro no se usaba habitualmente porque se asociaba con el luto y la muerte. Esta visión del negro cambió con Coco Chanel. Chanel publicó un sencillo y corto vestido negro en un Vogue de 1926. El vestido era el «Ford de Chanel», era accesible a las mujeres de todas las clases sociales, similar al vehículo Modelo T. Este vestido fue muy popular entonces, e incluso hoy en día, porque es muy versátil y no cuesta mucho ir arreglada. El vestidito negro representa todo lo que a las mujeres se les decía que no podían ser o no podían parecer.
Las mujeres jóvenes también se deshicieron de sus corsés para estar cómodas cuando bailaban al son del jazz. Los corsés eran un componente importante de la imagen femenina, como demuestra una «Gibson Girl». Los ideales victorianos controlaban el comportamiento de las mujeres y niñas estadounidenses. Los vestidos de las Flapper eran cuadriculados y no mostraban la forma de la mujer. Querían demostrar que eran más que lo que parecían por fuera.
Las Flappers daban un golpe a los conservadores cortándose el pelo corto y llevando maquillaje. Esta era una diferencia importante entre la chica Gibson y una flapper. El pelo largo era un signo de una dama respetable antes de la guerra, pero las flappers decidieron que era el momento de cambiar.
Antes de los años 20, los cosméticos se asociaban con prostitutas y actrices. Las flappers creían que era glamuroso llevar un lápiz de labios oscuro, mucho colorete o colorete y un delineador alrededor de los ojos. Marcas de maquillaje como Maybelline empezaron a surgir en esta época.
Hacia el final de la década de 1920, la cultura flapper empezó a desaparecer. Su estilo de vida decayó cuando la economía se hundió y sobrevino la Gran Depresión. La moral tradicional resurgió hacia finales de los años 20 en Estados Unidos, lo que reflejó el declive. Toda la tergiversación de los medios de comunicación a lo largo de los años acabó por alcanzar a la sociedad.
Las Flappers no sólo dejaron un legado para el mundo de la moda, sino también para el mundo entero. Las Flappers crearon una nueva base para las mujeres modernas que se apartaron de los valores victorianos. Fueron mal representadas en nuestra historia. Estas jóvenes utilizaron el concepto vanguardista de la mujer moderna para iniciar el cambio en la sociedad de cómo se veía a todas las mujeres. No se menciona lo suficiente que tuvieron raíces en los inicios del movimiento feminista y cuánta positividad sobre la negatividad aportaron. Recuerdo que cuando era pequeña, en Halloween me encantaba disfrazarme de flapper. La cultura de las flappers sigue viva y continuará también.