Wir waren Highschool-Schülerinnen in Albuquerque, New Mexico, als Ariel Ashe zum ersten Mal einen Einblick in eine ihrer einzigartigen visuellen Welten gewährte. Die Designerin und Mitbegründerin des Designbüros Ashe + Leandro, das sie zusammen mit dem Architekten Reinaldo Leandro leitet, war ein relativ schüchternes, in sich gekehrtes Kind, so dass es eine Überraschung war, als sie erfuhr, dass sie ein Theaterstück geschrieben hatte, bei dem sie selbst Regie führen wollte.

Alexi, links, in einem Kleid von Erdem und einem Mantel von Dior, mit ihrer Schwester Ariel, in einem Kleid und einem Mantel von Dior, vor dem Maple Leaves Quilt im nahe gelegenen Weantinoge Heritage Land Trust.

„Natürlich erinnere ich mich an The Fashionate Kiss!“, ruft Ashe’s Schwester, Alexi Ashe Meyers, aus. „Es war eine völlig originelle Idee, die auf einem Buch beruhte, das sie gelesen hatte, und auch auf ihrer Liebe zur Mode und zum Bühnenbild.“ Obwohl Alexi sich lebhaft an die anthropomorphisierten Figuren (u. a. eine Biene und ein Gepard) und die besondere Art und Weise, in der sich jede von ihnen bewegte (Ariel arbeitete mit ihrer Klassenkameradin Jillian Peña zusammen, die heute eine angesehene Choreografin ist), sowie an den respektlosen Soundtrack (Blue Swede’s Cover von „Hooked on a Feeling“ spielte eine wichtige Rolle) erinnern kann, kann sie sich an keinen einzigen Handlungspunkt erinnern.

Das Familienzimmer in dem georgianischen Landhaus von circa 1790, das die Innenarchitektin Ariel Ashe zusammen mit ihrer Schwester Alexi Ashe Meyers und Alexis Ehemann Seth Meyers in Litchfield County, Connecticut, renoviert hat. Der maßgefertigte Sessel und die Ottomane sind mit einem Ralph-Lauren-Samt bezogen, und die Schränke sind mit Green Smoke von Farrow & Ball gestrichen.

In dem, was jetzt wie eine Vorahnung der charakteristischen Ästhetik von Ashe + Leandro erscheint, war das Ziel von The Fashionate Kiss hauptsächlich ein Erlebnis: Ariel wollte eine ganze sensorische Realität kuratieren und ein kleines Schmuckkästchen der Zeit schaffen, das uns an einen schöneren, ruhigeren und inspirierenderen Ort versetzt.

In der Eingangshalle war die Lampe ein Geschenk von Diane von Furstenberg und der Perserteppich ist von Double Knot.

Um ehrlich zu sein, hat sich Ariel nicht so sehr verändert, seit wir 14 waren. (Wir kennen uns seit der Mittelschule.) An einem malerischen Samstag führt sie mich durch ihr neuestes Miniuniversum, das Haus in Litchfield County, Connecticut, wo sie zusammen mit Alexi und Alexis Ehemann Seth Meyers und ihrem zweijährigen Sohn Ashe viele ihrer Wochenenden verbringt. (Zu Redaktionsschluss erwarteten die Meyers‘ ein Baby im Frühjahr. Ihr zweiter Sohn, Axel, wurde am 8. April geboren.)

Das Bett Serena & Lily im Gästezimmer ist mit einer Decke von Mayapple Hill Farm und Wandteppich-Kissen von Kermanshah Oriental Rugs Gallery ausgestattet; das Wandbild ist von Ananbô.

Die Idee, ein Haus in der Gegend zu kaufen, entstand bei einem Besuch der nahe gelegenen Farm Cloudwalk ihrer Freundin Diane von Furstenberg. Die Suche führte sie zu diesem Kolonialhaus aus rotem Backstein inmitten eines Land Trusts. „Wir wollten ein schrulliges Haus mit englischem Landhauscharakter“, sagt Ariel, die das Haus in einer historischen viktorianischen Farbpalette gestrichen und mit Blumentapeten und Wandmalereien verschönert hat.

Als wir das gemütlichere der beiden Wohnzimmer betreten, treffen wir auf Seth, der auf seinem Laptop Witze schreibt, und das de facto erste Kind des Paares, Frisbee Ashe Meyers, einen italienischen Windhund, der in einem von Ariel entworfenen Hundebett vor dem Kamin schläft.

Im formellen Wohnzimmer ist ein RH-Sofa von Restoration Hardware mit Perennials-Leinen bezogen, die maßgefertigte Bank ist mit einem Ralph Lauren-Stoff bezogen und die Wände sind in Oval Room Blue von Farrow & Ball gehalten.

„Diese Dinge stammen größtenteils von eBay, Flohmärkten und Antiquitätenläden hier in der Gegend“, sagt sie. Sie zeigt auf ein Gemälde im Flur. „Ich habe einfach online nach ‚antikes Ölporträt‘ gesucht“, sagt sie. Alexi vertraut voll und ganz auf das Design-Auge ihrer Schwester. „Ihr Bauchgefühl ist so gut“, sagt sie, „dass ich nichts kaufe, ohne ihr vorher ein Bild zu schicken.“

Seth stimmt ihr zu. Er kennt seine Schwägerin seit 2001, als er noch bei Saturday Night Live war, wo sie ein Praktikum machte. Später half sie ihm bei der Gestaltung seiner Wohnungen. „Babe, wie viel habe ich dir überhaupt von dem gezeigt, was wir für dieses Haus geplant haben?“ fragt Alexi ihren Mann. „Nichts“, antwortet er und lacht. „Ich habe mich voll eingekauft.“

Ein Kunstwerk von Tom Borgese liegt auf einer alten Kommode in Ariels Schlafzimmer.

Die hängenden Kupfertöpfe in der Küche waren ein besonderer Wunsch von Alexi; neben dem Waschbecken sind die Lavendel-Lotion und die Seife vom Los Poblanos Historic Inn & Organic Farm eine von mehreren Anspielungen auf die Wurzeln der Familie in New Mexico; und eine Truhe im Eingangsbereich wurde vom ursprünglichen Besitzer gekauft.

Alexi (links), in einem Chanel-Kleid und einem Barrie-Pullover, und Ariel, die ihren Neffen Ashe, in einem Barrie-Pullover und einer Chanel-Hose, hält, besichtigen eine örtliche Farm.

Die Tour führt die Treppe hinauf, durch die Schlafzimmer und auf den Dachboden, wo wir – ganz bewusst, wie Alexi anmerkt – den einzigen Fernseher im Haus finden. Ariel zeigt uns eine Reihe von mal eleganten (Alabasterlampen), mal skurrilen (ein mexikanisches Heiligenporträt), aber immer exquisiten Gegenständen. Das Haus ist tadellos ausgestattet, aber nicht protzig: Hier leben echte Menschen, scheinen die Räume zu sagen. „Es geht nie nur darum: ‚Oh, das ist schön, du wirst es nie benutzen, aber kaufe es'“, erklärt Ariel. „Ich möchte, dass die Dinge nützlich sind und sich sinnvoll anfühlen.“

Ein antiker Esstisch ist mit Erbstück-Porzellan der Mutter der Schwestern gedeckt; der antike Kronleuchter ist flämisch, die Vorhänge sind aus einem Designers Guild-Stoff, und die Wände sind in Rectory Red von Farrow & Ball.

Als wir Kinder waren, wollte Ariel nicht bei anderen übernachten. Die Zimmer anderer Leute waren „unheimlich“, sagte sie immer. Und so wanderten wir alle zu dem Lehmziegelhaus ihrer Familie in Placitas, New Mexico, und verbrachten die Nacht in ihrer Welt. „Erinnerst du dich an die Hutschachtel-Phase, als sie die ganzen Korbmöbel hatte? fragt Alexi. „Und dann hat sie die Hutschachteln weggeschmissen und den oberen Rand ihres Zimmers mit Schwarz-Weiß-Fotos ausgekleidet? Und dann kam man eines Tages nach Hause, und die waren weg, und sie hatte ihr ganzes Zimmer mit Schablonen bemalt.“

Die Badewanne in Ariels Badezimmer ist original, und der Vorhang ist aus einem Holland & Sherry-Leinen mit Samtbesatz.

Als Ariel mit 18 Jahren nach New York City kam, um an der New York University Bühnenbild zu studieren, brachte sie ihr Zimmer mit und richtete ihre Studiowohnung nach ihrem Vorbild ein, bis hin zur „camelfarbenen, geblümten Ralph Lauren-Bettwäsche“. Die Nähe zu ihren Wurzeln hilft Ariel, sich vorzustellen, was andere inspirieren wird. Sie hat immer noch eine Wohnung in West Village, die eine Wiederholung des Schlafzimmers ihrer Kindheit ist: „Es gibt viele Dinge aus New Mexico, wie Navajo-Teppiche, indianische Töpfe und rote Chilidosen, aber auch von anderen Orten, wie einen großen afrikanischen Stammesteppich. Das sind alles Sachen, zu denen ich eine Beziehung habe.“

In Ariels Schlafzimmer sind das Kopfteil und die Tapete in einem Pierre Frey-Muster, das Kissen ist aus einem Bennison-Stoff, und der Beistelltisch ist aus der Antique and Artisan Gallery.

Sie hält inne, nimmt einen Schluck von ihrem Hot Toddy und erzählt dann von der Wohnung einer Freundin, deren Bücherregale mit kitschigem Schnickschnack vollgestopft sind. Ich nahm an, dass sie es hasste, aber ich hätte mich nicht mehr irren können. „Er hat all diese kleinen Vignetten aufgestellt, all diese seltsamen kleinen Szenen, die ihn glücklich machen“, sagt sie. „Ich bin auch so. Mein Zimmer ist wie mein Museum. Es ist seltsam, aber ich liebe es.“

Ariel hat eine Karriere aufgebaut, indem sie dieses intuitive, sehr persönliche Gefühl dafür, wie sich ein Raum anfühlen sollte, auf Räume anwendet, die nicht ihre eigenen sind. Das Haus in Connecticut „musste eigentlich nicht renoviert werden“, sagt sie. Aber sie wusste, dass es „dieses magische Cottage“ werden könnte.

Diese Geschichte erschien ursprünglich in der Mai-Ausgabe 2018 von ELLE DECOR.

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