Du brauchst ein Bandlogo, wenn du ein relativ neuer, aufstrebender Musiker bist und beschlossen hast, deine Musikkarriere auf die nächste Stufe zu heben (gut für dich). Denn wenn du einen Schritt weiter gehen willst, musst du deine Band besser vermarkten.

Wenn du es mit deiner „Musikkarriere“ ernst meinst, bedeutet das, dass du bereit bist, deine Musik an ein größeres Publikum zu vermarkten.

Wenn du bereits eine Facebook-Seite oder eine Website hast, oder irgendetwas, das wirklich eine Art von Marketing ist, bin ich sicher, dass du weißt, dass eines der ersten Dinge, die du tun musst, ein Bandlogo ist. Ihr wollt nicht einfach nur ein Foto von euch allen zusammen auf der Bühne oder sogar euer Albumcover einfügen…

Ich meine, sicher ist das anständig genug, aber ihr wollt ein LOGO erstellen, damit man sich leichter an euch erinnern kann! Du brauchst ein Bandlogo, um schnell erkannt zu werden.

Es macht dich auch seriöser… es hebt dich von denen ab, die nur versuchen, eine Musikkarriere zu testen (im Grunde hast du dich vor dieser Entscheidung für eine höhere Ebene entschieden). Es vermittelt den Leuten den Eindruck, dass du langfristig dabei bist und nicht wie die Millionen anderen Newcomer, die bald die Karriere wechseln und weiterziehen werden.

Du brauchst ein Bandlogo, um den Leuten den Eindruck zu vermitteln, dass du langfristig dabei bist und nicht wie die Millionen anderen Newcomer, die bald die Karriere wechseln und weiterziehen werden. Ein Logo zu haben bedeutet, dass du deine Musikkarriere ernster nimmst als andere, die kein Logo haben. Als Nächstes kannst du mit einer individuellen Vinyl-Pressung in Los Angeles beginnen, wo die Fachleute von Unified Manufacturing bereit sind, dir und deiner Band zu helfen.

Und überhaupt, wenn du kein Bandlogo hast, was willst du dann auf deine Band-T-Shirts und Merch drucken?

Wie macht man also ein wirklich, wirklich gut aussehendes Bandlogo, bei dem man das Gefühl hat, „das ist es“, dass es deine Band voll und ganz repräsentiert?

SOOO…WAS MACHT EIN GUTES LOGO?

Die meisten dieser Tipps findet man im Blog von David Airey. Er hat diese wichtigen Designelemente für die Markenidentität von seinem Freund Lee Newham erhalten. Ich gebe die Liste hier mit meiner eigenen Ausarbeitung weiter, weil ich glaube, dass man ein gutes Logo hat, wenn man diese drei Punkte beachtet.

#1. EINFACH ZU BESCHREIBEN UND ZU ERINNERN

Wenn die Leute dein Logo sofort erkennen und es ohne Schwierigkeiten beschreiben können, ist das ein Zeichen dafür, dass dein Logo gut ist. Die meisten Logos, an die man sich leicht erinnern kann, sind sehr einfach gestaltet. Denken Sie an wirklich berühmte Logos und stellen Sie fest, wie einfach sie eigentlich sind – McDonalds, National Geographic, Nike. Das liegt daran, dass beim Logodesign weniger definitiv mehr ist.

Du denkst vielleicht, dass mehr mehr ist, aber sieh dir mal die Logos berühmter Bands an.

Weißer Hintergrund für einfachen Druck, nur Buchstaben und ein Blitz. Der Blitz hat nicht einmal drei Schrägstriche, sondern nur zwei. Aber wir alle wissen, wofür er steht. Warum drei, wenn zwei ausreichen?

Und wie wäre es, wenn wir uns das Logo der berühmtesten Band aller Zeiten ansehen?

Die Einfachheit ist herausragend, aber es ist etwas, das wir alle erkennen. Wenn man bedenkt, dass die Beatles sich praktisch austoben können, dass sie ein unbegrenztes Budget haben, dass sie die besten Art-Direktoren und Vermarkter anheuern können, dann haben sie sich doch nur dieses „einfache“ Logo ausgedacht.

WENIGER IST MEHR.

#2 WIRKSAM OHNE FARBE

Ist Ihr Logo auch für Farbenblinde ansprechend? Ist Ihr Logo auch dann noch wirksam, wenn es in Schwarz-Weiß gedruckt ist? Wenn die anderen Elemente Ihres Entwurfs ohne die Farben zu fade oder unkenntlich aussehen, sollten Sie es streichen. FORM UND GESTALT SOLLTEN WICHTIGER SEIN ALS FARBE. Konzentriere dich zuerst auf die beiden, bevor du mit Farben experimentierst.

#3 WIRKSAM, AUCH WENN ES NUR EINEN ZOLL GRÖSSE HAT

Auch hier gilt: Je einfacher, desto besser. Wenn du zu viele Elemente hast, würde das Logo bei einer Größe von nur einem Zoll nicht mehr erkennbar sein. Stell dir vor, wie unübersichtlich es aussehen würde, wenn du dein Logo auf eine Visitenkarte oder einen USB-Musik-Stick drucken würdest.

__________________________________________________________Wie man ein gutes Logo entwirft – ganz im Sinne des Indie-Stils

Finde heraus, was andere beim Anblick deines Logos fühlen sollen. Schreibe die Wörter auf, die du mit deiner Band in Verbindung bringen möchtest. Strahlend? Lustig? Ausgefallen? Schreiben Sie sie alle auf und beschränken Sie sich dann auf fünf. Vergewissern Sie sich, dass es das ist, wofür Sie Ihre Band bekannt machen wollen. Vergesst diesen Schritt nicht, denn er ist sehr wichtig für euer Branding. Die anderen Schritte sind ohne diesen Schritt sinnlos.

2. Sieh dir eine Liste mit guten Logodesigns an.

Studiere sie. Lassen Sie sich von ihnen inspirieren. Versuchen Sie zu analysieren, warum sie effektiv sind. Für den Anfang gibt es hier eine Zusammenstellung des Paste Magazine mit den 50 besten Bandlogos aller Zeiten.

3. Schauen Sie sich eine Liste von schlecht gemachten und unwirksamen Logodesigns an.

Nachdem Sie sich die guten angeschaut haben, ist es an der Zeit, sich die schrecklichen anzusehen. Versuche herauszufinden, warum sie hässlich sind. Lernen Sie aus ihren Fehlern. Hier ist Gigwise‘ Liste der wirklich schrecklichen Bandlogos.

4. Fertigen Sie Skizzen an.

Um Ihnen und Ihrem Designer das Leben zu erleichtern, skizzieren Sie die gewünschten Designs. Es ist ziemlich schwierig, etwas Visuelles in Worten zu erklären – selbst die poetischsten Worte können eine anständige Skizze nicht übertreffen.

5. Wähle die Schriftarten, die dir gefallen.

Du bist vielleicht kein Experte für Schriftarten, aber damit dein Designer eine Vorstellung davon hat, was du magst, google die Schriftarten, die du magst. Zeigen Sie sie Ihrem Designer und fragen Sie ihn nach seiner Meinung. Wenn er ein guter Designer ist, wird er wissen, ob sie gut zu deinem Design passt und ob sie deinen Zielen entspricht. Wenn er sie nicht passend findet, kann er einfach nach einer Schriftart suchen, die Ihren Vorstellungen nahe kommt.

6. Entscheiden Sie sich für eine Farbpalette.

Welche Farben repräsentieren Ihrer Meinung nach am besten Ihre Band und das Bild, das Sie vermitteln wollen? Schlagen Sie Ihrem Designer Farbkombinationen vor und lassen Sie ihn Versionen anfertigen.

Tipp: Lassen Sie Ihr Logo unbedingt von einem Designer und Art Director entwerfen, wenn Sie keine Ahnung von Design haben. Jetzt wissen wir, dass Nirvana ein ikonisches „Smiley Face“-Logo mit seinen durchgestrichenen Augen und seinem sabbernden Mund geschaffen hat.

Die meisten Leute sind sich einig, dass es von Kurt Cobain gezeichnet wurde und seinen ersten Auftritt auf diesem Flyer für die Veröffentlichungsparty von Nirvanas „Nevermind“-Album hatte.

Nun ja, du siehst… SIE SIND NIRVANA. Du kannst das Risiko eingehen oder mit denen zusammenarbeiten, die Erfahrung damit haben, was funktioniert. Es wird Sie ein paar Dollar kosten, aber nichts, was Ihre Ersparnisse zunichte machen könnte.

Geben Sie nicht zu viel aus, aber basteln Sie auch nicht. Ihr werdet euer Logo (hoffentlich für die Ewigkeit) und alles, von euren Bandbuttons bis zu den Verträgen, verwenden.

Tut es richtig.

James Hill ist ein Veteran der Musikindustrie. Er arbeitete zunächst bei Warner Reprise Records und wechselte später zu Interscope/Geffen Records, wo er Produzenten und Songwriter managte und seine erste Platinplatte für Keyshia Coles The Way It Is erhielt. Jetzt hilft er Indie-Künstlern mit seiner Firma Unified Manufacturing, einer CD/DVD/Vinyl- und Merch-Firma in LA, beim Branding und der Produktion.