Vor langer Zeit tanzten die Lakota (Sioux), um das Kommen des Frühlings und ihre Beziehung zur Erde zu feiern. Der Tanz war eine Form des Gebets, um Wakȟáŋ Tȟáŋka – dem Großen Geist – für ein weiteres Jahr des Lebens zu danken.

Jedes Powwow ist anders, aber die meisten Versammlungen werden entweder als traditioneller wačhípi – Tanz – oder als modernerer Powwow-Wettbewerb betrachtet.

Traditionelle Powwows werden abgehalten, um Gruppen oder Einzelpersonen zu ehren. Diese Versammlungen sind eher zeremonieller Natur, und die teilnehmenden Tänzer erhalten einen minimalen Geldbetrag für ihre Teilnahme. Contest-Powwows hingegen sind in der Regel größere, wettbewerbsorientierte Veranstaltungen, bei denen die Tänzer ein Preisgeld erhalten.

St. Joseph’s Powwow, „Gathering of the Wakȟáŋheža“, ist eine wettbewerbsorientierte Veranstaltung. Unser Ziel ist es, einander zu feiern, besonders die wakȟáŋheža – kleine Wesen!

Frauen begannen um 1953, am Tanzkreis teilzunehmen. Davor durften sie nicht in die Tanzarena und standen im Hintergrund – meist hinter den Trommeln – und sangen. Heute haben Frauen drei verschiedene Tanzstile und Insignien.

Lassen Sie uns durch die Powwow-Tänze gehen, die von Frauen aufgeführt werden.

Traditioneller Tanz

Die Frauen der amerikanischen Ureinwohner gelten als die lebensspendende Kraft, die die nächste Generation der Jugend aufzieht.

Traditionelle Tänzerinnen tragen lange, schöne Wildlederkleider oder Handelsstoffe, die mit bedeutungsvollen Mustern aus Perlen, Tierzähnen, Quilts, Muscheln und Bändern verziert sind.

Die meisten Tänzerinnen tragen ein über den Arm drapiertes Tuch und einen gefiederten Fächer in der Hand, während sie sich unbeweglich an der Außenseite des Kreises bewegen.

Während der Ehrenschläge – die stärkeren, lauteren und langsameren Schläge, die im Lied zu hören sind – heben sie ihren Federfächer, um ihren Stolz und ihre Wertschätzung für die Segnungen des Schöpfers zu zeigen.

Fantasievoller Schal-Tanz

Der erste Eindruck, den die Leute von den Frauen haben, ist oft der von Schmetterlingen.

Die Tänzerinnen tragen verzierte Schals, die ein Satinkleid und kniehohe, mit Perlen besetzte Mokassins oder verzierte Leggings ergänzen. Der verzierte Schal besteht aus Stoff und Fransen und erinnert an die verzierten Büffelgewänder, die in der Vergangenheit getragen wurden.

Das schnellere Tempo der Trommel fordert die Tänzer heraus, im Takt zu bleiben und gleichzeitig ihre ausgefallene Fußarbeit und anmutigen Bewegungen zu koordinieren.

Wie der Fancy Dance der Männer wurde dieser moderne Tanzstil eingeführt, als die Powwows immer wettbewerbsorientierter wurden.

Jingle-Dress-Dance

Der Jingle-Dress-Dance entstand durch die Vision eines heiligen Mannes.

Der heilige Mann kümmerte sich gerade um ein krankes Mädchen, als ihm ein Traum erschien. In seinem Traum tanzten vier Mädchen, die Kleider trugen, die mit winzigen Zapfen geschmückt waren – die ein sehr deutliches Geräusch machten – für die Heilung des kleinen Mädchens.

Als er erwachte, wies er seine Frau an, Kleider zu machen und Mädchen zu finden, die tanzen sollten. Das kranke Mädchen wurde geheilt!

Den Jingle-Dress-Tanz gibt es schon seit etwa 100 Jahren. Die Stämme der Plains haben den Tanz von den Chippewa-Stämmen in der Region der Großen Seen übernommen.

Dieser Tanzstil ist bei jungen Tänzerinnen sehr beliebt. Man kann sie schon von weitem hören, da ihre vielen Metallkegel einen einzigartigen Klang erzeugen.

Wir hoffen, dass Sie an unserer jährlichen Powwow-Feier teilnehmen und diese Tänze persönlich erleben können! Für weitere Informationen über unser Powwow besuchen Sie bitte stjo.org/powwow.

„Ich habe das Gefühl, ich werde eins mit dem Tanz und niemand kann mich aufhalten.“