Es ist immer ein bisschen wie der Murmeltiertag, wenn die Modewoche kommt. Wir alle waren schon einmal hier, aber in den Wochen davor stehen wir wie die Rehe im Scheinwerferlicht und warten ängstlich darauf, dass der Rausch beginnt. Aber was ist das eigentlich? Die Modewoche kann wie eine mysteriöse, scheinbar glamouröse Maschine wirken, die unzählige Laufstegshows, Unmengen von Streetstyle-Fotos und jede Menge Prominente hervorbringt, die sich in den ersten Reihen räkeln. Bevor der Wahnsinn dieser Saison am 12. Februar beginnt, haben wir uns gedacht, dass wir das Ganze auf das Wesentliche herunterbrechen. Los geht’s.
Was ist die Fashion Week?
In einer kurzen Zusammenfassung ist die Fashion Week die Zeit, in der die Top-Designer der Branche ihre kommenden Kollektionen in einer Reihe von Laufstegshows und Präsentationen vorstellen.
Wann begann die Fashion Week? Welche Geschichte steckt dahinter?
Die erste offizielle Fashion Week begann 1943 auf dem Höhepunkt des Zweiten Weltkriegs als „Press Week“. Die amerikanischen Modemedien konnten nicht nach Paris reisen, wo die meisten Modeschauen stattfanden, um die Kollektionen der nächsten Saison zu sehen. Ein Silberstreif am Horizont: Es war New Yorks (und Amerikas) Chance, der Welt zu zeigen, was sie konnten. Von da an wurde die Pressewoche zur Modewoche, und die Schauen fanden in ganz New York City statt. Doch 1994 fanden die Laufstege ihr erstes Zuhause im Bryant Park, der günstig in der Nähe des Garment District liegt. Mit der Zeit wuchsen die Schauen über die ikonische Grünfläche im Stadtzentrum hinaus, und „die Zelte“, wie sie liebevoll genannt werden (mehr dazu weiter unten), zogen 2010 in den Damrosch Park am Lincoln Center um.
**OK, und wie sieht es mit der Logistik aus? **
Die New York Fashion Week (NYFW) findet zweimal im Jahr statt – einmal im Februar und einmal im September. Die Designer zeigen immer die Kollektionen für die kommende Saison. Ab dem 12. Februar 2015 werden wir also sehen, was im Herbst 2015/Winter 2016 in den Regalen zu finden sein wird, und im September 2015 werden wir die Frühjahr/Sommer-Looks 2016 über den Laufsteg stolzieren sehen. In diesem Jahr laufen die NYFW-Schauen offiziell vom 12. bis zum 19. Februar (den vollständigen Zeitplan finden Sie hier), aber die verschiedenen Partys und Festivitäten beginnen immer ein oder zwei Tage früher. Es gibt verschiedene andere Laufstegshows im Laufe des Jahres (Haute Couture, Swim Week usw.), aber wenn die Leute von der Fashion Week sprechen, meinen sie dieses alle zwei Jahre stattfindende Ereignis.
**Warum dauert die Fashion Week eigentlich so viel länger als eine Woche? **
Nun, für die offizielle Frühjahr/Sommer- und Herbst/Winter-Saison findet die Fashion Week nacheinander in den großen Modemetropolen der Welt statt, angefangen mit New York. Wenn die NYFW in dieser Saison endet, geht es in London vom 20. bis 24. Februar weiter, dann in Mailand vom 25. Februar bis 3. März und schließlich in Paris vom 5. bis 11. März. Daher nennt man das, was die Modeleute scherzhaft als Modemonat bezeichnen.
Wer entscheidet, welche Designer auf der Fashion Week ausstellen dürfen?
Nun, das kommt darauf an. Es gibt kein offizielles Gremium oder einen Rat, der offiziell entscheidet, wer am Tisch der Fashion Week sitzen darf. Aber es ist trotzdem ein bisschen politisch komplizierter. In den offiziellen Zelten der Mercedes-Benz Fashion Week sind Einfluss und Seniorität (z. B. wenn man schon seit Jahren dort ausstellt) wichtig für Designer, um einen der begrenzten Plätze zu ergattern und sich ein Zeitfenster zu sichern. Emeritierte Designer zum Beispiel stellen im Grunde jede Saison aus, und die Branche weiß das und plant es ein. Die andere Frage ist das Budget – nicht jeder Designer kann sich eine aufwändige Show an einem teuren Ort leisten.
Schauen verschiedene Designer in verschiedenen Städten? Wie wird das entschieden?
Ja, verschiedene Designer stellen in verschiedenen Städten der Welt aus. Es gibt keine feste Regel, aber meistens hängt es davon ab, wo das Geschäft und das Studio (oder „Atelier“) des Designers angesiedelt sind. So zeigt beispielsweise der gebürtige New Yorker Michael Kors in seiner Heimatstadt, während die in Paris lebende britische Exilantin Stella McCartney und das französische Traditionshaus Chanel auf der Pariser Modewoche auftreten. Auf diese Weise zeigen sie ihre Unterstützung für die lokale Wirtschaft, ihre Designerkollegen und den Einzelhandel. Außerdem ist es wahrscheinlich, dass die Designer Mitglieder ihres nationalen Moderats sind (wie unser CFDA), also macht es einfach Sinn, vor Ort zu bleiben.
**Was sind „die Zelte“? Finden alle Aufführungen dort statt? **
Ja, „die Zelte“. Nur zur Erinnerung: IMG ist die offizielle Organisation, die die Shows und Präsentationen im Lincoln Center durchführt, und Mercedes-Benz ist seit 2009 der offizielle Sponsor. Daher lautet die offizielle Bezeichnung „Mercedes-Benz Fashion Week“. Die Schauen finden in echten Zelten statt – was notwendig ist, da es sich bei dem Veranstaltungsort um einen Outdoor-Park handelt -, die allerdings sehr groß und weitläufig sind und über eine Heizung oder Klimaanlage verfügen. Designer wie Donna Karan, Tommy Hilfiger und Rebecca Minkoff zeigen traditionell auf der offiziellen Mercedes-Benz Fashion Week oder in den Zelten.
Aber viele andere Designer – von etablierten wie Diane von Furstenberg (die ihre Show in der letzten Saison aus den Zelten verlegt hat) bis hin zu innovativen wie Opening Ceremony und Rodarte – ziehen es vor, außerhalb des Geländes zu zeigen. Einige wollen einfach nur eine inspirierende Abwechslung und mehr kreative Kontrolle über ihr Setup, andere wollen ein Zeichen setzen (wie Alexander Wang in der letzten Saison in Brooklyn), und wieder andere aus Budgetgründen. Zu den alternativen Veranstaltungsorten gehören Kunstgalerien, Fotostudios, Veranstaltungsräume und ikonische Gebäude (New York Public Library, anyone?).
Das Modepublikum sollte es sich allerdings nicht zu bequem machen – es sieht so aus, als würden die Schauen schließlich in die Hudson Navy Yards ganz im Westen Manhattans umziehen, wenn das Projekt 2017 abgeschlossen ist. Hoffen wir also, dass die Wohnungen bis dahin wieder in Mode kommen.
Wie lange dauert eine Show eigentlich?
Die eigentliche Laufstegshow kann zwischen 10 und 20 Minuten dauern – je nachdem, wie aufwendig ein Designer seine Inszenierung gestalten möchte. Aber der Clou: Die Shows beginnen selten, wenn überhaupt, pünktlich. Das weiß einfach jeder in der Branche. (Eine Ausnahme: Marc Jacobs, der in den letzten Jahren ein Zeichen gesetzt hat, indem er pünktlich begann – oder „nur“ 20 Minuten zu spät). Aber in den meisten Fällen, so würden wir sagen, gibt es im Durchschnitt 20 bis 40 Minuten Zeit zum Herumsitzen, Texten, Twittern und Plaudern, bevor die Folie vom Laufsteg abgezogen, die Lichter ausgeschaltet und die Musik gestartet wird. Und dann ist es im Handumdrehen vorbei.
**Wie läuft eine Show ab? **
Während der bereits erwähnten, modisch verspäteten Startzeit drehen die Paparazzi durch und knipsen Fotos von den größten Stars, die in der ersten Reihe sitzen – von bekannten Redakteuren über Prominente (Emma Watson! Blake Lively! ) bis hin zu Prominenten und Style-Bloggern. Vielleicht legt auch ein berühmter DJ wie Samantha Ronson vor der Show auf.
Auf dem Laufsteg werden durchschnittlich 30 bis 40 Looks oder Outfits von Models vorgeführt, die über den Laufsteg laufen. Es kann sein, dass ein berühmtes Gesicht auf dem Laufsteg zu sehen ist, oder auch nicht – das hängt vom Designer ab. Das berühmteste Model schließt jedoch immer die Show ab (halten Sie in dieser Saison Ausschau nach Kendall Jenner und Cara Delevingne). Die Laufstegshow kann aus der üblichen Parade von Looks bestehen, an deren Ende alle Models ihren Stolzierlauf absolvieren und der Designer mit einem letzten Winken nach draußen geht. Manchmal lassen sich die Produzenten auch etwas mehr einfallen, indem sie z. B. vor der Show einen kurzen Kunstfilm zeigen oder einen musikalischen Überraschungsgast auftreten lassen, wie in der letzten Saison, als St. Vincent bei der DVF-Show sang (und Diane am Ende neben den Models groovte) oder als Paloma Faith, unterstützt von einem Live-Orchester, bei der Burberry-Show auf der London Fashion Week sang.
Unterscheidet sich die Laufstegkollektion von dem, was man in den Geschäften sieht?
Ja. Betrachten Sie eine Laufstegshow als eine Form des künstlerischen Ausdrucks der Designer. Sie wollen die größtmögliche Wirkung erzielen und gleichzeitig das Thema der Kollektion für die nächste Saison vermitteln. Das bedeutet, dass sie übertriebene oder dramatischere Versionen dessen zeigen, was am Ende in den Geschäften zu finden ist. Das bedeutet, dass ein Standard-LBD nicht so sehr um Instagram und Retweets betteln wird wie Jeremy Scotts verrückter Junkfood-Tüten-Poncho für Moschino. (Auch wenn ein klassisches LBD in den Geschäften viel mehr verkauft werden würde als ein Umhang mit Snack-Thema.) Oder Sie werden feststellen, dass ein himmlisches Kleid auf dem Laufsteg komplett durchsichtig ist, aber in der nächsten Saison in den Geschäften mit einem bescheidenen Slip endet.
Ist der Laufsteg das einzige Format, in dem Designer ihre Kollektionen während der Fashion Week zeigen?
Nein! Es gibt die Laufsteg-Show, bei der die Models dem Publikum die Kreationen der nächsten Saison zeigen, aber es gibt auch die Präsentation, bei der die Models als Schaufensterpuppen fungieren, die in einer Art thematischen Vignette stehen und posieren. Auf diese Weise können die Gäste jederzeit einen Blick auf die Kollektion aus nächster Nähe werfen. Einige Designer verzichten ganz auf die Präsentation ihrer Kollektionen und laden stattdessen Redakteure ein, ihre Showrooms zu besuchen, um einen Blick auf die Kleidung der nächsten Saison zu werfen.
Wer geht zu den Schauen und wie werden sie eingeladen?
Der letzte Teil dieser Frage ist entscheidend. Denn jeder, der zu einer Fashion-Week-Show geht – sei es in den „Zelten“ oder in einem prächtigen, verlassenen Gebäude in der Innenstadt – muss eingeladen werden. Wir sprechen hier also von Moderedakteuren, Einkäufern von Einzelhandelsgeschäften, Modebloggern, Influencern, Freunden oder Kunden von Designern und, oh, berühmten Menschen. Die Prominenten in der ersten Reihe sind entweder da, um ihren Designerfreund zu unterstützen, oder sie sind anwesend, um für die Marke zu werben (wie Jennifer Lawrence bei Dior).
**Kann man sich die Schauen ansehen, wenn man nicht auf der Fashion Week ist? **
Ja! Und zwar ohne sich ein neues Outfit kaufen zu müssen, in wahnsinnig hohen Schuhen herumzuwippen (vor allem im Schnee) und sich mit grimmigen Sicherheitsleuten herumzuschlagen, die die Festung, äh, Zelte bewachen. Stattdessen können Sie während der New Yorker Modewoche über 50 Schauen – von Marc Jacobs bis Charlotte Ronson – und in den darauf folgenden Wochen verschiedene internationale Designer per Live-Stream verfolgen. (Für Burberry und Topshop in London lohnt es sich immer, den Wecker zu stellen – wegen der Zeitumstellung und so). Bleib dran, um die Shows hier auf TeenVogue.com zu sehen!
**Warum ist die Fashion Week wichtig? Warum legen die Redakteure so viel Wert auf sie? **
Nun, trotz der Partys und der Streetstyle-Spektakel, ist die Fashion Week für die Arbeit da – traditionell bedeutet das, dass die Einkäufer der Geschäfte kommen, um die Angebote der kommenden Saison zu sehen und Bestellungen aufzugeben, während die Redakteure der Modemagazine sie nutzen, um Trends vorherzusagen und zu sehen, welche Looks und Stücke sie in ihren Veröffentlichungen zeigen wollen. Sie hilft dabei, Ideen für Leitartikel und Modestrecken für die nächsten sechs Monate zu entwickeln!