Moderne Kunst: Surrealismus

Nenne einige berühmte moderne Künstler, Paul Eluard, Joan Miro, Rene Magritte, Salvador Dalí, Max Ernst, was haben sie alle gemeinsam? Sie alle sind surrealistische Künstler.

Breton starb 1966 in Paris und mit ihm die surrealistische Bewegung, die er in den 1920er Jahren gegründet hatte.

Surrealismus ist die Bezeichnung für die kulturelle Bewegung in der bildenden Kunst und Literatur, die in Europa zwischen dem Ersten und Zweiten Weltkrieg aufblühte. Die Bewegung war eine Reaktion auf das, was ihre Mitglieder als Zerstörung durch den Rationalismus ansahen, der Geschichte, Kunst und Politik geprägt hatte; sie zeichnete sich durch unerwartete Gegenüberstellungen in gewöhnlichen Szenen aus, die die Vorstellungskraft des Betrachters herausforderten. Man denke an Magrittes „Menschensohn“, wo ein Apfel vor dem Gesicht des Mannes hängt, offenbar ein bedeutungsschwangeres Selbstporträt des Künstlers, oder an Dalís „Frau in Flammen“, deren Vorderseite mit offenen Schubladen gefüllt ist.

Nach Ansicht des wichtigsten Wortführers der Bewegung, des Dichters und Kritikers André Breton, der 1924 das Surrealistische Manifest veröffentlichte, war der Surrealismus ein Mittel, um bewusste und unbewusste Erfahrungsbereiche so vollständig zu vereinen, dass die Welt des Traums und der Fantasie mit der alltäglichen rationalen Welt in „einer absoluten Realität, einer Surrealität“ verbunden würde.