Luovana oleminen antaa usein sen ihannoidun illuusion, että me kaikki olisimme, jos farkkujen farkkujen lökäpöksyjen peittämiä maalitahroja ja hiusten huivin peittämiä ja jollain tapaa substanssia. Tämä illuusio on onneksi väärässä, se tarjoaa ihmisille idealistisen ekstrovertin taiteilijan, joita löytyy romanttisista komedioista. Näillä hahmoilla on usein kokopäivätyötä yritysmaailmassa, ja silti heidän maaliroiskeita täynnä oleviin kasvoihinsa liittyy outo mestariteos maalaustelineellä.

Monet ihmiset eivät ota huomioon muita maailmassa esiintyviä taidemuotoja. Kirjailijat, kehittäjät ja tiedemiehet iloitsevat, kun ihmiset kutsuvat heidän työtään taidemuodoksi. Maalausten, piirustusten ja tanssin kauneudella on selkeä lopputulos, ne ovat käsin kosketeltavia, koska ihmiset näkevät hetkessä, kuinka paljon työtä on tehty kyseisen teoksen luomiseksi.

Kirjailijoille se voi olla vaikeampaa, koska hyvä kirjoittaminen tuntuu vaivattomalta, ja ihmisten on vaikea hahmottaa taidetta proosan tai runouden muodostamisessa, koska väitetään, että ”jokainen osaa kirjoittaa”. Ihmisten on vaikea arvioida luonnoksia ja pikkutarkkoja sananmuutoksia, kun kyse on jostain, mitä ei voi näyttää maailmalle. Taidemaalarit näyttävät usein työnsä edistymistä, mikä on teko, josta niin monet taiteilijat eivät pääse nauttimaan.

Paljon aikaa luovan työn tekijät tai taiteilijat rajoittuvat siihen, mitä perinteisesti kutsutaan ”taiteeksi”, maalauksiin, piirustuksiin, tanssiin tai kirjallisuuteen. Niitä ihmisiä, jotka kuuluvat näihin yhteisöihin, kutsutaan taiteilijoiksi tai ’luoviksi tyypeiksi ’. Luovat ihmiset ovat kuitenkin ihmisiä, joilla on ideoita ja jotka tekevät niistä konkreettisia. Tämä ilmaisu laajentaa taiteilijoiden joukkoa aloille, joita et odottaisi.

Tutkijat luovat alkuperäisen hypoteesin ja tekevät kokeen ja muodostavat näin jotain konkreettista, olipa se sitten tilastoja, kuplintaa koeputkessa tai uuden kasvin löytämistä. Kaikki nämä asiat ovat tapoja olla luova mieli. Oletuksena näyttää olevan, että jos se on liian teknistä, se ei voi olla luovaa, mutta oletus on väärä. Ihmisten ideoiden keksiminen on ensimmäinen elementti, kun luodaan jotakin, ja se on elementti, joka on niin monilla ihmisillä eri elämänalueilla. Se, mikä tekee heistä taiteilijoita, on idean huolellinen rakentaminen ja ideoiden jatkuva laajentaminen sen sijaan, että ne jätettäisiin hyllylle.

Puhelimessasi olevissa sovelluksissa tai verkkosivustoilla, joilla vierailet päivittäin, on teknisiä ominaisuuksia, joita emme tavallisesti kutsuisi taiteeksi, ellet työskentele alalla. Kaikki nämä sovellukset tai teknologiat alkoivat ideoina. Koodaajat, jotka toteuttavat ideat, nähdään usein taiteilijoina siinä, miten he luovat konkreettisen asian. Heidän koodinsa, vaikkakin eri kielillä, joita en ymmärrä, voidaan nähdä kauniisti, mikä vastaa sinun ja minun kaltaisiamme kirjoittajia, jotka lukevat täydellistä lausetta.

Taidetta ja luovuutta on enemmän kuin mitä silmä näkee, ja kaikkein lupaavinta on se, että kun joku sanoo sinulle, että ”taidetta on kaikkialla”, hän puhuu totta.

Luomisen taustalla

Kaikki luovan työn tekijät kärsivät luomisensa taustalla samoista ongelmista. Koskaan ei ole ollut luomistyötä, joka olisi sujunut niin jouhevasti, että jokainen näppäimistön näpäytys kuulostaa hyvin koreografoidulta orkesterilta. Niin paljon kuin me kaikki toivoisimmekin, että se täydellinen teos tulisi ilman taakkaa, useammin se lisää sitä. On valitettavaa, että luovan työn tekijät saattavat törmätä ensimmäiseen kuoppaan tiellä, ja he kääntyvät takaisin, koska eivät halua kärsiä enempää vahinkoa kuin ovat jo kärsineet. Jos ponnistaa vaikeimpien tukosten tai notkahdusten läpi, kiittää itseään myöhemmin.

Huolet ovat väistämättömiä. Useimmat luovan työn tekijät ja taiteilijat työskentelevät yksin, mikä tarkoittaa paljon aikaa omassa päässäsi kertomassa itsellesi asioita, jotka eivät välttämättä ole totta. Kerrot itsellesi, että työsi ei ole tarpeeksi hyvä, että et tule koskaan menestymään, että kaikki, jotka muka pitävät työstäsi, valehtelevat itse asiassa, ja saatat jopa käskeä itseäsi luovuttamaan. Se ei tarkoita, että mikään näistä väitteistä on totta, etkä koskaan anna periksi.

En voi valehdella ja sanoa, että olen karkottanut nämä ajatukset ja etteivät ne hiipisi sisään silloin tällöin, sillä vaikka nämä ajatukset tuntuvat sillä hetkellä haitallisilta, ne osoittavat, kuinka paljon välität työstäsi. Jos nämä ajatukset painavat sinua, parasta on puhua jonkun kanssa ja tunnustaa, että taiteesi on tärkeää maailmalle.

Jos olet pisteessä, jossa maailmalle laittaminen ei ole toiminut suunnitellulla tavalla, muista Neil Gaimanin sitaatti:

”Elämä taiteen parissa on joskus kuin laittaisi viestejä pulloihin autiolle saarelle ja toivoisi, että joku löytäisi yhden pulloistasi, avaisi sen ja lukisi sen ja laittaisi pulloon jotakin, joka huuhtoutuisi takaisin luoksesi: arvostusta, tilausta, rahaa tai rakkautta. Ja sinun on hyväksyttävä se, että saatat laittaa ulos sata tavaraa jokaista pulloa kohti, joka lopulta palaa takaisin.”

Meidän on oltava valmiita epäonnistumaan, valmistauduttava siihen, että taiteilijana olemisen romantiikka ei aina ole todellisuutta. Tarinat, joita kuulee teini-ikäisistä ihmisistä, jotka pärjäävät taidemaalarina, sovelluskehittäjänä tai kirjailijana, ovat yksi miljoonasta. Tarinoita kuulee, koska ne ovat niin harvinaisia. Paksun nahan rakentaminen on tärkeä osa luovan ihmisen elämää, mutta se ei tarkoita, että se olisi helppoa.

Impostorisyndrooma on jotain, josta me kaikki kärsimme. Kaikkien epäonnistumisten joukossa on pauhaava menestys, ja menestyksen myötä tulee epäilyksiä ja tekosyitä. Löydämme menestystä ja sitten epäilemme, että se on todellisuutta, sanomme itsellemme, että kaikki on valhetta ja jonain päivänä jäämme kiinni. Toisinaan saatamme keksiä tekosyitä menestyksellemme, kuten

”He tarttuivat artikkeliin vain siksi, että siinä mainittiin x, y ja z, ei siksi, että se on hyvä.”

Näiden tekosyiden kanssa kamppailen eniten, koska ne ovat kaikkein helpoimpia, ja jos jotakin, se harjoittaa luovaa mieltä. On hyvin helppoa pudota siihen kuoppaan, että menestyksen perusteluna on jokin muu kuin oma työ ja ansiot.”

Kaikki voivat olla luovia, mutta kaikki eivät voi olla taiteilijoita

Idean keksiminen on ensimmäinen osa, se tekee sinusta luovan tekijän, mutta ellet jatka ideasi toteuttamista, tee siitä konkreettista, et ole kokenut taidetta tehdä jostain todellisuutta. Jokaisella voi olla yksi loistava idea, mutta se, mikä erottaa sinut muista luovan työn tekijöistä, on se, että sinulla on draivi toteuttaa se. Kuka tahansa voi olla luova, kuka tahansa maan päällä voi osoittaa jonkinlaista luovaa lahjakkuutta, mutta sinun on hiottava kykyjäsi. Huomaa, että taiteilijan elämän jokainen hetki ei ole inspiraation virran iskemää ja täydellisyyden paskomista. Taiteilijana oleminen missä tahansa muodossa tarvitsee taitoa, se tarvitsee draivia kohti todellisuutta, Ei riitä, että olet luova, saadaksesi kaiken irti unelmistasi sinun on oltava taiteilija.