Chiar dacă a fost surprinzător, Low nu a fost fără precedent. Bowie începuse deja să experimenteze cu metode de producție a cântecelor mai modulare și multitracked pe Station to Station. Între timp, The Idiot, prima colaborare a lui Bowie cu Iggy Pop, care devenise un prieten apropiat și confident, l-a condus, de asemenea, în noi direcții.

Dar Brian Eno a fost cel care l-a ajutat cel mai mult să asambleze aceste elemente într-o formă nouă și radicală. Un coleg englez art rocker care se ferea și el de limitele starului, Eno a schimbat concertul său ca claviaturist-cum-conceptualist glam cu Roxy Music pentru drumuri mai puțin străbătute. Albumul său solo din 1975, „Another Green World”, a fost o capodoperă de formă liberă, care îmbină piese instrumentale și cântece cu versuri cu sunete neconvenționale. Bowie l-a admirat foarte mult.

Low a început în urma sesiunilor Idiot din Franța, la Chateau d’Hérouville, unde Bowie înregistrase Pin Ups. S-a întors la lucru Tony Visconti, care fusese cu Bowie sporadic din 1969. Când a fost întrebat de Bowie și Eno dacă este dispus să piardă o lună pentru experimente care s-ar putea să nu ducă la nimic, Visconti a răspuns: „Să pierd o lună din timpul meu cu David Bowie și Brian Eno nu înseamnă să pierd o lună din timpul meu”. Visconti a adus la masa de discuții din Franța un dispozitiv nou-nouț: un Eventide Harmonizer, un fel de proto-sampler care capta, modifica și reda sunete simultan. Acesta avea să devină un element cheie în mixajul lui Low, în special ritmurile de tobe procesate, care au devenit o influență majoră asupra sunetului postpunk și rock.

Lucrarea lui Eno este cea mai evidentă pe partea a doua integral instrumentală a lui Low, din care o bună parte a fost creată atunci când Bowie a trebuit să părăsească studioul pentru o perioadă pentru a se ocupa de afaceri legale la Paris. Obsedantul „Warszawa” este aproape în întregime o creație Eno, dacă nu ar fi vorba de vocea uimitoare fără cuvinte a lui Bowie. Inspirat de un cor de băieți bulgari de pe un LP pe care Bowie îl luase de la Paris, el și Visconti au oglindit sunetul lor, în parte prin schimbarea înălțimii vocii lui Bowie.

Rezultatul a fost un LP ciudat și frumos care a îngrozit RCA Records, care l-a văzut ca pe o sinucidere comercială în comparație cu hiturile recente ale lui Bowie. A fost într-adevăr aproape de „noul limbaj muzical” imaginat de Bowie, un disc care a contribuit la revoluționarea sunetului rock. Muzicienii au resimțit în special efectele sale. „Acel album anume, acel cântec „Warszawa”, atunci am știut că muzica este forța supremă, cel puțin în viața mea”, spune Dave Sitek de la TV on the Radio, o trupă care avea să lucreze în cele din urmă cu Bowie.

În urma morții lui Bowie, chitaristul său de lungă durată Carlos Alomar, care era directorul muzical al trupei Low, a putut asculta puține lucruri în afară de piesele instrumentale ale albumului. El a fost uimit de creația lor colectivă încă de la început. „Când am primit Low, am stins toate luminile din apartamentul meu și am dat drumul la sisteme și, omule, eram în spațiu”, și-a amintit el. „A fost minunat.”

.