Vad är arkivbilder och varför ska jag använda dem?

Sedan människor sålde produkter och tjänster har de varit tvungna att hitta på sätt att marknadsföra dessa produkter och tjänster. Och under de senaste hundra åren eller så har stockfoton varit en del av de verktyg som företagare har tillgång till för att åstadkomma detta. Ända sedan det första bildbiblioteket grundades på 1920-talet – och troligen redan innan dess – har människor använt bilder som ett sätt att kommunicera vad deras företag handlar om till allmänheten.

Medan det i fotografins tidiga dagar var säkert att nästan vilken bild som helst skulle väcka folks uppmärksamhet, krävs det i dag lite mer kreativitet. Moderna stockfotografier syftar i allmänhet till att förmedla en specifik känsla, snarare än att bara skildra olika ämnen eller varumärken. För att bättre illustrera detta frågade vi Layshi Curbelo, grafisk designer och värd för den populära designpodden Command Z, vilka överväganden som krävs för att välja ett arkivfoto. Med det mycket abstrakta begreppet ”inteckning” som exempel förklarade hon att ”jag skulle inte leta efter foton som bara visar upp hus, i stället försöker jag hitta foton som förmedlar handling genom en känslomässig koppling. Kanske ett hus med en familj, ett par som tänker utanför grannens hus. Tanken är att skapa ett tankesätt och en idé hos de människor som kommer att se fotot.”

Det finns också tekniska överväganden när man väljer ett arkivfoto, t.ex. att se till att fotot har bra belysning, vinkeln i vilken det är taget, de känslor som visas av människorna på fotot och att fotot har en naturlig kvalitet. Med Curbelos ord ”ser vissa stockfoton verkligen iscensatta ut”.

Kanske beror det på att de egenskaper som utgör ett bra stockfoto är så abstrakta att det fortfarande finns ett överflöd av ”fåniga” stockfoton som ofta används av företag över hela världen. För att få en uppfattning om varför detta fenomen inträffar kontaktade vi också José Velez, en grafisk formgivare med 13 års erfarenhet inom reklambranschen. Han förklarar att eftersom reklambudgeterna har minskat stadigt under åren har stockfoton blivit ett mer kostnadseffektivt alternativ till en skräddarsydd fotografering. Problemet med den här lösningen, säger han, är att ”alla använder samma webbplatser, och eftersom de betalar årsabonnemang är det mindre troligt att de lägger ut extra pengar för att köpa rättigheterna till ett foto”.

Och även om det blir oundvikligt för många företag att använda samma sajter, betonar Vélez att ”formgivare måste vara medvetna om konkurrenternas kampanjer för att undvika att använda samma bilder”.

Bortsett från de mer konstnärliga detaljerna att tänka på när man väljer stockfoton finns det några tekniska aspekter att ta hänsyn till när man faktiskt köper dem. Den typ av projekt som du arbetar med samt licenserna och användningsrättigheterna för ett visst foto avgör vilka bilder som är tillgängliga för dig och hur mycket du till slut kommer att betala för dem.

Typer av stockfoton

Innan du börjar leta efter stockfoton är det viktigt att veta vilken typ av projekt som du kommer att arbeta med. Det finns två typer av stockfoton: kommersiella och redaktionella. Kommersiella foton är den mest kända av de två, eftersom de används för allt från reklamkampanjer till produktdesign och är mer benägna att innehålla de fåniga bilderna som stockbilder är kända för. Redaktionella stockfoton, å andra sidan, används uteslutande för journalistiska strävanden. Tänk på vilken igenkännbar bild som helst, från legendariska idrottsögonblick till historiska nyhetshändelser, och du tänker troligen på ett redaktionellt arkivfoto.

Samtidigt som skillnaderna mellan de två är ganska enkla har de båda specifika riktlinjer för hur de får användas:

Commersiellt

• Måste användas för att sälja eller göra reklam för produkter, tjänster eller varumärken.
• Modell- och/eller äganderättsreleaser måste undertecknas om sådana finns.
• Du kan använda redigeringsprogram för att manipulera eller förbättra bilden.
• Inga logotyper eller varumärken får vara synliga på bilden.
• Kan användas i många olika syften.
• De kommunicerar vanligtvis ett eftersträvansvärt koncept eller en idé, med tanke på att de inte direkt kan innehålla produkter i dem.

Editorial

• Krävs inga releaser, eftersom fotot inte används för att sälja eller göra reklam för något.
• Kan inte redigeras eller manipuleras kraftigt i redigeringsprogram; redaktionella bilder måste representera sanningen, eftersom de kan publiceras i en nyhetskälla.
• Bäst för aktuella, aktuella händelser eller artiklar.

Licensiering

Det blotta faktum att du kan spara bilder från var som helst på internet med bara några få klick betyder inte att alla, eller ens de flesta, bilder är gratis. Det är en sak att spara en bild som du gillar för att använda som personlig skrivbordsbakgrund (vilket du egentligen inte heller borde göra) och en helt annan sak om du planerar att använda bilden i någon form av kreativt arbete eller marknadsföringskampanj utan att samråda med upphovsrättsinnehavaren.

Upphovsrättslagstiftningen är omfattande, komplicerad och den varierar från land till land. När det gäller stockfoton bör du veta att alla kreativa verk – oavsett om det är bilder, vektorbilder eller stockfilmer – är upphovsrättsligt skyddade av sin skapare, och att upphovsrättsinnehavaren bestämmer hur deras verk får användas genom en handfull olika licenser:

Public Domain

Licensering av public domain är ganska självförklarande. Alla foton eller kreativa verk i den offentliga domänen får användas fritt, eftersom ingen person eller juridisk enhet har upphovsrätten till dem. I USA löper upphovsrätten ut 70 år efter att upphovsrättsinnehavaren avlidit, med början 1933.
Förutom den ”vanliga” beteckningen offentlig domän kan en upphovsrättsinnehavare frivilligt förklara att något av hans eller hennes verk tillhör den offentliga domänen genom att använda en Creative Commons CC0-licens.

Royalty-free

En av de viktigaste sakerna med royalty-free bilder är att inte förväxla dem med upphovsrättsfria bilder. Med en royaltyfri licens betalar du en gång för en specificerad uppsättning användningsrättigheter som gör att du kan använda bilden utan ytterligare royaltybetalningar, så länge du använder den enligt överenskommelse.
I allmänhet har royaltyfria bilder, på grund av deras mer lättillgängliga pris, ett par begränsningar. Till exempel är royaltyfria licenser icke-överlåtbara, vilket innebär att endast den person som betalat för licensen får använda den. De är också icke-exklusiva, vilket innebär att alla andra personer eller företag som är villiga att betala licensavgiften får använda den i sina egna projekt.
För övrigt, även om du har en kommersiell licens för bilden, är det inte tillåtet att använda den för att skapa eget upphovsrättsskyddat material, t.ex. logotyper, varumärken eller designmärken, med tanke på att bildens upphovsrätt ägs av en annan person. På samma sätt, om bilden har några modeller eller igenkännbara platser synliga, är det inte tillåtet att förvränga dem på något sätt, ärekränkande eller på annat sätt, och du får inte heller antyda att de stöder en produkt eller ett varumärke.

Rättsligt hanterade

Till skillnad från bilder som är fria från royalty, är bilder som är rättighetshanterade mycket mer specifika när det gäller användningen. När du begär en av dessa bilder måste du ange bildens dimensioner, hur länge den ska användas, vilken typ av projekt den ska användas till och så vidare. Om bilden ska användas i kommersiellt syfte måste man skriva under ett fribrev för alla modeller eller platser som finns med, vilket leder till mycket högre priser.
Då villkoren för rättighetsförvaltade bilder är mycket mer specifika måste du använda dem exakt som du har begärt, i motsats till royaltyfria bilder. Å andra sidan kan RM-bilder ofta förhandlas om exklusivitet, större upplagor och i vissa fall kan du till och med få tillgång till bildens användningshistorik, så att du kan se vem som har använt den tidigare och för vilka särskilda ändamål.

Creative Commons

Creative Commons är en ideell organisation som syftar till att bygga upp en världsomspännande databas för allmän kunskap, som omfattar allt från konstverk till vetenskaplig kunskap. Ett av deras mest välkända verktyg är deras Creative Commons-licenser, som gör det möjligt för upphovsrättsinnehavare att göra sina verk fritt tillgängliga för allmänheten, samtidigt som de tillåter grundläggande upphovsrättsliga skydd.
De erbjuder sex licenstyper som sträcker sig från deras CC-BY, som tillåter all användning av bilden så länge upphovsmannen krediteras, till CC BY-NC-ND, som innebär att bilden endast kan användas i befintligt skick och inte får användas för kommersiella ändamål. De har också CC0-licensen, som är likvärdig med att lägga ditt verk i den offentliga domänen och släppa alla upphovsrättsliga skydd.

Attribution

Legalt sett måste varje upphovsrättsskyddat verk tillskrivas sin upphovsrättsinnehavare när det används. Reglerna för tilldelning kan dock variera kraftigt beroende på vilken typ av licens som tillämpas. Följande krav gäller särskilt för Creative Commons-licenser, även om dessa licenser är utformade för att följa de flesta globala upphovsrättslagar.

Standardtilldelning: Bilden kan användas fritt så länge konstnären anges.

Attribution Share Alike: Bilden kan användas fritt så länge konstnären anges.

Attribution Share Alike: Bilden kan användas fritt så länge konstnären anges:

Attribution No Derivatives: Bilden kan distribueras fritt, även i kommersiellt syfte, men inga variationer eller avledda verk får göras.

Attribution Non-Commercial: Bilden får inte säljas vidare eller användas i kommersiellt syfte.

Attribution Non-Commercial Share Alike: Bilden får inte användas i kommersiellt syfte, men den får modifieras eller användas i avledda verk, så länge de är licensierade via Creative Commons.

Attribution Non-Commercial No Derivatives: Bilden får inte användas kommersiellt och får inte modifieras. Den får dock distribueras fritt i befintligt skick.

Indemnification

Indemnification är ett rättsligt skydd mot juridiskt ansvar, i detta fall missbruk av lagertillgångar. Oavsett vilken webbplats för lagertillgångar du väljer, se till att deras villkor innehåller en skadeståndsklausul som skyddar dig om du använder en bild som laddats upp utan upphovsmannens samtycke. Skadeståndet skyddar dig dock inte om du bryter mot villkoren i bildens licens.

Teknisk information

Bildupplösningsfrågor

När du har hittat rätt bild och övervägt alla andra detaljer finns det en sista sak att tänka på innan du betalar för bildlicensen: Är bilden i rätt upplösning för ditt projekt?

Även om det kan tyckas vara en liten detalj kan valet av fel upplösning för en stockbild påverka dig på flera sätt. Det första är ganska uppenbart, att välja en bild som är för liten eller för stor innebär att ditt projekt inte kommer att se så bra ut som det skulle kunna göra. Små bilder ser suddiga ut när de förstoras och stora bilder drabbas av kvalitetsförlust om de görs för små.

Foton av Shivam Patel, Pexels.com

Och även om alla grafiska formgivare som är värda sitt salt kommer att kunna krympa större bilder och samtidigt undvika problemet med kvalitetsförlust, så finns det också en kostnadsfråga att ta hänsyn till. I många fall innebär en större bildupplösning ett högre pris, och det är meningslöst att betala för en alltför stor bild när en mindre, mer prisvärd version skulle passa lika bra.

Sist måste du tänka på i vilket medium bilden kommer att publiceras, oavsett om det är tryckt, digitalt eller till och med mobila plattformar som Instagram. Bilder på nätet och tryckta bilder använder liknande, men olika upplösningsformat, vilket kan påverka slutproduktens utseende. Som standard kommer bilder som du hittar på en webbplats för stockfoton att beskrivas med sina pixelmått, t.ex. 800×600. Men om du överväger ett tryckformat vill du försäkra dig om att du kan identifiera upplösningen i pixlar per tum (PPI) eller punkter per tum (DPI) för bilden när den översätts till en sida, en affisch eller en skylt.

Det är viktigt att tryckta bilder har en upplösning på 300 PPI om du vill ha en skarp bild, även om 150-200 PPI ger ett ”tillräckligt bra” resultat. För att bestämma PPI för en viss bild måste du först ta hänsyn till vilken storlek du vill att slutprodukten ska ha. Säg till exempel att du vill trycka flygblad i storleken 5″ x 7″ med 300 PPI. För att få fram den önskade upplösningen kan du multiplicera PPI med sidmåtten, vilket i det här fallet innebär att din bild behöver en pixelupplösning på 1500×2100.

Det finns ett undantag från dessa specifika krav på upplösning, nämligen vektorbilder. Till skillnad från traditionella bilder återges vektorbilder inte med hjälp av pixlar, utan snarare med hjälp av matematiska formler. Detta innebär att de kan ändras fritt i storlek utan att bildkvaliteten påverkas eftersom den information som krävs för att rendera dem beror på avståndet mellan linjerna, snarare än på antalet pixlar i originalbilden. Den största begränsningen med vektorbilder är att de lämpar sig bättre för illustrationer med lätt identifierbara linjer och färger än för fotografier, eftersom verkliga ämnen ofta är mer visuellt invecklade och nyanserade än logotyper eller stiliserade illustrationer.