Vocals zu mischen ist eine komplizierte und oft heikle Kunst. Von der Aufnahme bis hin zur Implementierung von Rap-Vocals in den Mix gibt es immer wieder Probleme. Manchmal stößt man als Produzent oder Tontechniker auf Abmischungen, die allein dadurch faszinierend sind, wie der Ton sitzt und das Ohr erfreut. Von diesen Mischungen können Sie lernen. In diesem Tutorial tauchen wir in die Kunst des Abmischens und Mischens von Rap-Vocals in FL Studio ein, indem wir Sie sorgfältig durch einige der wichtigsten Schritte führen, um Ihre Raps richtig zu steuern.

Regeln für Telefonzellen

Rap-Vocals sind weder ein Instrument noch sind sie gesungene Vocals. In den meisten Fällen solltest du deine Rap-Vocals jedoch als Hauptbestandteil deines Mixes behandeln. Das kann bedeuten, dass Sie künstlerische Abstriche machen müssen, um alles klar und deutlich zu bekommen. Bedenken Sie auch, dass Rap-Vocals vielleicht die aktivsten Leads sind, die Sie in einem Mix haben können, was an der Natur des Rap selbst liegt.

Wenn Sie dann noch bedenken, dass Rap-Vocals dem Hörer nicht nur Rhythmus und Sound vermitteln, sondern auch Worte, die herausstechen, verarbeitet und verstanden werden müssen, werden Sie verstehen, dass Rap-Vocals im Mix viel Platz eingeräumt werden muss. Wenn du also Schwierigkeiten hast, herauszufinden, wie du deine Rap-Vocals abmischen sollst, zoome heraus und betrachte das Gesamtbild: Gibt es zu viele Stimmen, die sich zu Wort melden wollen?

Dieses Konzept des Raumbewusstseins geht nahtlos über in den nächsten wichtigen Schritt, der angesprochen werden muss: die menschliche Stimme. Obwohl die menschliche Stimme kein Instrument im eigentlichen Sinne ist, hat sie einen Tonumfang wie jedes andere Instrument auch. Ja, jede Stimme ist anders, aber um der Praktikabilität willen können wir hier einige Durchschnittswerte angeben. Dieser durchschnittliche Bereich ist in den Mitten und hohen Mitten sehr aktiv.

Natürlich wollen wir also nicht, dass dieser Bereich in einem Instrumentalstück unter Druck gerät. Wenn Ihr Mix bereits dröhnende Mitten aufweist und Sie eine Rap-Stimme einfügen wollen, könnte das Ergebnis das klangliche Äquivalent dazu sein, zwei wütende UFC-Kämpfer in einer Telefonzelle zusammenzupacken. Machen Sie sich klar, wo Sie sich mit Ihrem Ton befinden. Wenn Sie sich in einer Telefonzelle befinden, halten Sie sich an die Regeln des Raums und versuchen Sie, konkurrierende Frequenzen auseinanderzuhalten.

FL flow

Ein wichtiger Teil der Bearbeitung Ihrer Vocals besteht darin, zu verstehen, mit welcher Art von Aufnahme Sie es zu tun haben. Das Mikrofon, die Performance des Rappers, sein Abstand zum Mikrofon und Hintergrundrauschen – diese Faktoren können zu unterschiedlichen Aufnahmeergebnissen führen. Betrachten Sie jede Aufnahme als ihre eigene, einzigartige Identität. Was bei einer Aufnahme funktioniert, funktioniert bei einer anderen vielleicht nicht.

Wir haben bereits beschrieben, wie sich der Mix an den Gesang anpassen soll. Aber das geht in beide Richtungen. Wir wollen auch, dass die Stimme den Mix unterstützt und ergänzt, indem sie mit der Identität des Tracks und der Farbe des Mixes eins wird. Wir empfehlen Ihnen, FL Studio-Mixer-Voreinstellungen zu erstellen, während Sie arbeiten. Auf diese Weise können Sie sie mit Ihrem Gesang testen und herausfinden, welche Texturen für Sie geeignet sind. Wenn Ihnen bestimmte Voreinstellungen gefallen, können Sie sie als Ausgangspunkt verwenden und sie im Laufe der Zeit optimieren.

Die traditionelle Arbeitsweise bei Rap war immer, das Instrumental vor der Aufnahme und Implementierung des Gesangs zu erstellen. Das hat oft gut funktioniert, vor allem wenn der Produzent Erfahrung mit (Rap-)Gesangsspuren hatte. Aber die Zeiten haben sich geändert. Heutzutage haben wir die Schönheit und das Potenzial der elektronischen Produktion. Was wir damit sagen wollen, ist, dass man mit nur ein oder zwei Klicks Änderungen vornehmen kann. Scheuen Sie sich nicht, um die Rap-Vocals herum zu bauen und zu experimentieren, indem Sie Sounds hinzufügen und stummschalten und bestimmte Rhythmen und Impulse ausarbeiten, um die Bewegung der Vocals zu verstärken. Das Instrumental und der Gesang können wirklich zusammenarbeiten, wenn Sie das wollen. Sie können so tief in den Kaninchenbau vordringen, wie es Ihrem Produzentenhirn gefällt.

Rap-Gesang in FL Studio mischen und abmischen: Schritt für Schritt

1. Bereinigen Sie das Rauschen in der Stimme, indem Sie sie in Edison öffnen und mit einem Rauschunterdrückungswerkzeug bearbeiten. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die obere Leiste der Gesangsaufnahme und wählen Sie Sample bearbeiten.

2. Wählen Sie einen Bereich der Gesangsaufnahme aus, der statische Störungen aufweist, die Sie reduzieren möchten. Stellen Sie sicher, dass sich in diesem Bereich nichts befindet, was nicht statisch ist, wie z. B. Klicks, Pops und Ticks.

3. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf das Pinselsymbol, um das Rauschprofil zu übernehmen. Drücken Sie Strg+A, um die gesamte Gesangsaufnahme auszuwählen, und klicken Sie mit der linken Maustaste auf das Pinselsymbol, um das Bereinigungswerkzeug zu öffnen.

4. Bestimmen Sie mit dem Schieberegler, wie viel Rauschen Sie in Ihrer Gesangsaufnahme beseitigen möchten. Denken Sie daran, dass eine zu starke Reduzierung zu einem anorganischen Klang führen kann.

5. Um nur das zu hören, was Sie aus der Stimme entfernen, wählen Sie in Edison die Option „Nur Rauschen ausgeben“.

6. Übernehmen Sie Ihre Änderungen und ziehen Sie mit dem Pfeil-Werkzeug im Edison-Menü Ihren neuen Vocal-Clip auf die Songansicht. Sie können die ursprüngliche Aufnahme immer als Backup behalten.

REDUZIEREN Anstatt die Rauschunterdrückung von Edison zu verwenden, um das Rauschen in Ihrer Gesangsaufnahme zu beseitigen, können Sie auch ein einfaches Noise-Gate-Werkzeug verwenden. Es ist weniger ausgefallen, wird aber in den meisten Fällen die Aufgabe erfüllen.

7. Öffnen Sie den Fruity Parametric EQ 2. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Regler eins und erstellen Sie einen Hochpassfilter. Benutzen Sie den Frequenzregler, um die tiefen Frequenzen abzuschwächen, die bei Gesangsaufnahmen oft zu präsent sind.

8. Komprimieren Sie den Gesang, indem Sie den Fruity Limiter öffnen und in die Kompressionssektion gehen. Die Kompression hilft, die Stimme präsenter und klarer zu machen.

9. Der Schwellenwert bestimmt den Bereich der Kompression und das Verhältnis den Prozentsatz dieses Bereichs, der komprimiert wird. Beginnen Sie damit, das Verhältnis auf 2:1 einzustellen.

10. Der Attack-Wert bestimmt, wie schnell der Kompressor einsetzt, und der Release-Wert die Zeit, die der Kompressor braucht, um sich wieder zu lösen. Diese Werte bestimmen die Sanftheit der Kompression.

11. Beginnen Sie mit einem 20ms Attack und einem 90ms Release. Spielen Sie die Aufnahme ab und Sie sollten nun in der Lage sein zu entscheiden, wie stark Ihre Kompression sein sollte.

12. Bestimmen Sie, was für Ihre Stimme am besten ist, indem Sie mit dem Verhältnis, dem Attack und dem Release spielen. Kompression ist dazu da, die Stimme klarer zu machen, sollte aber niemals unangenehme Wobbler und Artefakte hervorrufen.

CRISPY COMPRESSION Sie kann helfen, Ihre Rap-Vocals zu zentrieren. Knackige Kompression und Hall in kleinen Räumen sind solide Optionen. Versuchen Sie, Ihren Track atmen zu lassen, indem Sie die Frequenzen in den Mitten begrenzen, damit sie den Mix nicht dominieren.

13. Öffne das Fruity Reeverb 2 und behalte das Standard-Preset bei. Spielen Sie mit dem Low-Cut-Regler, um sicherzustellen, dass nicht zu viele tiefe Frequenzen des Halls durchkommen. Das reduziert matschige Effekte.

14. Spielen Sie mit dem High-Cut-Regler, um zu entscheiden, wie viel Hochton nachhallen soll. Um einen organischeren Effekt zu erzielen, halten Sie ihn unter 3.00-4.000 Hz. Diese Einstellung hängt jedoch von Ihrem Track ab.

15. Spielen Sie mit dem SEP-Regler (Stereotrennung) und bestimmen Sie die Breite Ihres Halls. Spielen Sie Ihre Stimme und den Mix zusammen und suchen Sie nach einer schönen Stelle für Ihre Klanglandschaft.

16. Verwenden Sie den Wet-Schieberegler und entscheiden Sie, wie viel Hall Sie auf den Gesang anwenden möchten. Halten Sie ihn niedrig. Zu viel Hall kann dazu führen, dass der ganze Track matschig klingt.

17. Öffnen Sie den Fruity Fast Dist, um eine Verzerrung auf Ihre Gesangsstimme anzuwenden. Ein wenig Crunch kann Ihrer Stimme mehr Präsenz im Mix verleihen. Verwenden Sie den Mix-Regler, um die Stärke zu bestimmen.

18. Benutze den SEP-Schieberegler auf dem Masterkanal, um deine Spur vorübergehend vollständig mono zu machen, was dir helfen sollte, die Lautstärke deines Gesangs in deinem Song einzuebnen, da Mono die realistische Balance deiner Klänge darstellt.

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