Es difícil, pero no imposible, determinar cuáles son los mejores DAW. La estación de trabajo de audio digital, o DAW, es crucial para hacer música. Es la pieza principal del software de producción musical que un productor o músico utiliza para crear música. Es donde se realiza toda la grabación, mezcla y edición.

Algunas personas tienen ciertas preferencias cuando se trata de qué DAW utilizan, y algunos DAWs son mejores para ciertos géneros musicales que otros. Este post te ayudará a determinar cuál es el mejor software de producción musical. Echemos un vistazo a algunas revisiones de los mejores DAW que están disponibles en 2021.

Aquí tienes el mejor software de producción musical DAW 2021:

1. Avid Pro Tools
2. Apple Logic Pro X
3. Ableton Live
4. Image Line FL Studio
5. Cockos Reaper
6. Reason Studios Reason
7. Steinberg Cubase
8. PreSonus Studio One

1. Avid Pro Tools

El mejor software DAW en general

Pro Tools de Avid es probablemente uno de los DAW más conocidos, y yo diría que es el mejor software de producción musical en general. Es un estándar de la industria, principalmente porque está en las principales instalaciones de grabación de música en el mundo. Realmente no tiene ninguna característica de lujo que lo haga destacar sobre otros DAWs, pero de alguna manera sigue siendo el más popular.

Hay tres versiones diferentes de Pro Tools: Pro Tools First, Pro Tools y Pro Tools Ultimate. Pro Tools es compatible con Windows y Mac, y puede albergar hasta 128 pistas de audio, 512 pistas de instrumentos y 1.024 pistas MIDI en un proyecto.

Entre las características de Pro Tools están la grabación en bucle, la automatización completa de la mezcla, la edición de MIDI y de partituras, y la colaboración en la nube. Pro Tools tiene un poco de curva de aprendizaje, pero es fácilmente navegable gracias a los atajos de teclado y a funciones como la grabación Quick Punch, que permite grabar con el toque de un botón. Realmente es un software de grabación musical de alta calidad.

Pro Tools también viene repleto de muchos instrumentos virtuales, procesadores de audio y plugins que incluyen ecualizadores, reverberaciones, dinámicas y emuladores de amplificadores de guitarra. Los plugins de efectos de audio son de muy buena calidad, pero es posible que prefieras otras suites de plugins como Waves o FabFilter en lugar de los plugins de serie de Pro Tools.

Crédito de la imagen: Avid Check Sweetwater

Se puede utilizar para cualquier género. Fácilmente navegable una vez que se le coge el tranquillo. Permite múltiples pistas en un mismo proyecto. No es ideal para su uso en directo. Tiene una curva de aprendizaje.

Pro Tools es, en mi opinión, el mejor software DAW absoluto – ¡una bestia total! – y lo recomiendo encarecidamente para aquellos que son productores intermedios o experimentados. La curva de aprendizaje puede ser un poco empinada y la cantidad de plugins e instrumentos virtuales puede ser abrumadora para los principiantes. Si estás aprendiendo, te sugiero que te hagas con la versión gratuita y que vayas actualizando a medida que te adaptes al DAW.

2. Apple Logic Pro X

El mejor DAW para Mac

Logic Pro X es el DAW estrella de Apple. De hecho, Logic es uno de los primeros DAW que utilicé cuando empecé, y es uno de los que sigo utilizando a día de hoy. Obviamente, Logic Pro X sólo es compatible con MacOS, lo siento por los usuarios de Windows.

Logic cuenta con un montón de herramientas que son útiles tanto para los principiantes como para los usuarios avanzados. Ofrece herramientas de tempo inteligentes, una buena cantidad de plugins (incluyendo ecualizadores y reverberaciones vintage, entre otros efectos creativos), Alchemy Synth, una gran cantidad de instrumentos virtuales y parches, una batería AI, una gran biblioteca de bucles, flex time/flex pitch, edición MIDI, automatización y mezcla multitáctil.

Las herramientas de edición de Logic Pro X son más fáciles de usar que las de Pro Tools, y los instrumentos virtuales tienen un sonido decente, pero también depende del instrumento. Logic Pro X puede albergar hasta 1.000 pistas en una sesión, incluyendo pistas estéreo, pistas de sonido envolvente y pistas de instrumentos.

Logic es bueno para las actuaciones en directo y está pensado para crear muchos géneros diferentes. Es un DAW muy flexible con una curva de aprendizaje muy pequeña, especialmente si ya estás familiarizado con el otro DAW de Apple, GarageBand. Si te gusta el aprendizaje visual, Logic es una buena opción ya que muchos de los plugins tienen una visualización para que puedas ver cómo los compresores y ecualizadores están trabajando con tu música.

Crédito de la imagen: Apple Check Apple

Gran biblioteca de bucles y plugins fáciles de usar. Herramientas integradas de edición en profundidad como el tiempo flexible y el tono. Compatible sólo con dispositivos Apple. La calidad del sonido de los instrumentos virtuales es un éxito o un fracaso dependiendo del instrumento que se utilice.

Debido a la amplia biblioteca de bucles, los ricos plugins visuales y los parches de instrumentos, Logic Pro X es un gran DAW para personas de cualquier nivel de habilidad. La escasa curva de aprendizaje hace que sea fácil para cualquiera entrar en acción. Logic Pro X es el mejor DAW para Mac con diferencia.

3. Ableton Live

El mejor DAW para música electrónica

Ableton Live es mi DAW favorito. Después de usar Logic Pro X y FL Studio durante bastante tiempo, decidí darle una oportunidad a Ableton y ahora es mi DAW principal. Es compatible con Windows y Mac y te permite tener una cantidad ilimitada de pistas en cada proyecto.

Ableton tiene dos diseños de pantalla principales que hacen cosas diferentes. La Vista de Arreglo está pensada principalmente para hacer canciones en un estudio y va a ser donde hagas toda tu edición, escritura MIDI y cosas así. En la vista Arrangement, podrás organizar tus pistas en grupos y por colores e incluso puedes guardar plantillas de archivos de proyecto para abrirlas cada vez que tengas una nueva sesión.

La vista Session está pensada para sesiones en directo. En la Vista de Sesión puedes poner en cola diferentes loops de audio sobre la marcha y ajustar su sonido. En la Vista de Sesión también encontrarás el mezclador.

En cuanto a las funciones, Ableton Live incluye escritura MIDI, grabación de audio, muchos plugins de audio y efectos (y para ser plugins de stock, son bastante buenos), automatización y congelación de pistas para liberar RAM y CPU.

Los plugins de instrumentos de Ableton están basados en la electrónica, por lo que encontrarás muchos sintetizadores y plugins orientados a crear música electrónica. Los sintetizadores y plugins de operador pueden ser un poco difíciles de entender si eres nuevo en ello, pero la experimentación es la clave, y Ableton definitivamente promueve la experimentación.

Ableton Live es definitivamente bueno para la actuación en vivo y es bueno para muchos géneros diferentes, pero definitivamente el mejor DAW para la música electrónica.

Crédito de la imagen: Ableton Check Sweetwater

Edición de pistas de audio muy profunda y flexibilidad extrema. Promueve mucho el diseño de sonido. El software de producción más fácil de organizar pistas en. Hay un poco de una curva de aprendizaje.

Sugiero Ableton Live para todos, incluso los principiantes. Aunque hay una curva de aprendizaje, es un DAW tan poderoso y es realmente fácil de usar una vez que entiendes cómo funciona. Lo recomiendo especialmente para DJs y artistas porque es fácilmente el mejor DAW para actuaciones en directo. Si eres un principiante y piensas utilizar los sintetizadores, te sugiero que hagas un curso gratuito en línea sobre síntesis. También te animaría a consultar los tutoriales disponibles en YouTube.

4. Image Line FL Studio

El mejor DAW para el hip-hop

FL Studio de Image Line es otro buen DAW que sigue mejorando. FL Studio es compatible con Mac y Windows y es el mejor DAW para el hip-hop. Muchos productores de hip-hop y trap lo utilizan, especialmente los que se denominan «productores de dormitorio».

FL Studio es bastante flexible pero es más difícil de usar si necesitas ser extremadamente preciso a la hora de estirar el tiempo o cortar las pistas, ya que puede ser complicado, especialmente si estás cambiando entre los tamaños de los marcadores de barra en el área de la lista de reproducción.

FL Studio cuenta con un secuenciador por pasos (perfecto para la creación de ritmos), hasta 500 pistas en la lista de reproducción (ventana principal), 125 canales de mezclador, 125 pistas de audio y herramientas de automatización, cambio de tono, estiramiento del tiempo y corte de ritmos, así como una ventana para escribir en MIDI más una ventana para el mezclador.

También tiene plugins e instrumentos virtuales, pero honestamente no son de muy alta calidad (aunque algunos de los plugins de efectos como Effector y GrossBeat son decentes), por lo que sugeriría que utilices una suite de terceros para esas cosas.

La DAW definitivamente tiene una curva de aprendizaje, y puede desorganizarse en el proyecto si no haces de la organización una prioridad. Es un poco más difícil de navegar a través de debido a las muchas ventanas más pequeñas que se abren dentro de la DAW, pero si usted tiene una pantalla grande que va a trabajar mejor en eso. Si no la tienes, no debería ser un gran problema ya que puedes redimensionar las ventanas y minimizarlas hasta que necesites abrirlas de nuevo.

Crédito de la imagen: Image Line Check Sweetwater

Herramientas de edición hechas para rebanar y cortar lo que podrías encontrar en los ritmos de hip hop. Decente para la actuación en vivo. Fácil de navegar a través de los atajos de teclado. Fácil de desorganizarse. Plugins e instrumentos virtuales de baja calidad.

Yo diría que hay que dejar FL Studio para los productores intermedios y avanzados, pero si eres principiante y quieres probarlo, asegúrate de ver los tutoriales. Si usted es un productor de hip-hop que sin duda desea utilizar este DAW. Muchos productores de dormitorio comienzan en FL Studio, por lo que no es imposible comenzar en FL, pero yo personalmente sugeriría algo un poco más fácil de navegar a través de primera.

5. Cockos Reaper

El mejor software DAW para lo básico

Reaper es un DAW muy simple que es lo suficientemente capaz de ser un DAW decente para la producción musical. Reaper es lo que usé cuando empecé a preguntarme si la producción musical era algo en lo que estaría dispuesto a profundizar. Para ser tan simple y de bajo precio como Reaper, tiene un montón de características, y es compatible con los sistemas operativos Windows, Mac y Linux.

Reaper ofrece enrutamiento de audio y MIDI con soporte para múltiples canales (y admite hasta 64 pistas de audio en un solo archivo de proyecto), procesamiento de audio de 64 bits, y la capacidad de importar, grabar y renderizar a un montón de diferentes formatos de medios a velocidades de muestreo de alta calidad.

Reaper es compatible con el hardware MIDI, así como con el software MIDI, y también le permite utilizar miles de plugins de efectos e instrumentos virtuales de terceros. Si no quieres usar plugins de terceros, Reaper tiene algunos efectos de buena calidad incorporados.

También cuenta con un montón de cosas que encontrarías en tu DAW normal, especialmente para el uso en directo, incluyendo automatización, agrupación, modulación, osciladores, procesamiento de audio de sonido envolvente, soporte para superficies de control y macros para el ajuste fino con tu hardware.

Algo más que es realmente grande sobre Reaper es que se puede ejecutar desde una unidad flash porque los archivos que componen el software son pequeños. Esto hace que sea portátil y fácil de usar en cualquier ordenador compatible.

Crédito de la imagen: Reaper by Cockos Check Reaper

Bueno para principiantes/uso en directo. Fácilmente portátil en una unidad flash. No es súper avanzado en términos de herramientas de edición.

Reaper by Cockos es un gran punto de partida para los principiantes, aunque no sugeriría quedarse con Reaper a largo plazo. Es más bien un DAW para ayudarte a pasar de usar programas bare-bones como Audacity a usar algo más pulido como Pro Tools o Logic Pro.

6. Reason Studios Reason

El mejor DAW para los aficionados a los sintetizadores

Si te gustan los sintetizadores analógicos en los que tienes que enchufar cables de un puerto a otro entre los sintetizadores, disfrutarás con Reason. Reason es un DAW compatible con Windows y Mac que se centra realmente en los gráficos y en mantener una sensación de la vieja escuela con sus instrumentos virtuales.

Es un DAW virtual basado en rack con un secuenciador multipista, por lo que definitivamente te ofrece una versión digital de un retroceso a las pletinas de cinta y a los equipos analógicos.

Reason cuenta con 5 sintetizadores, 3 instrumentos de ritmo, 3 reproductores, 7 instrumentos basados en muestras y más de 20 plugins, efectos y dispositivos de extensión de rack. Reason también viene con más de 3 GB de loops de batería y muestras si no estás interesado en crear tus propios patrones de batería. También es compatible con plugins de terceros y tiene un montón de bancos de sonido y parches de fábrica.

Reason también le permite tener una cantidad ilimitada de canales de audio e instrumentos en un proyecto. En cuanto a las herramientas de edición, es capaz de estirar el audio en tiempo real, así como de transponer, lo que lo hace bueno para su uso en directo. Es adecuado para cualquier género, pero yo diría que es el mejor DAW para EDM y música electrónica.

Crédito de la imagen: Reason Studios Check Sweetwater

Sensación analógica en todo el DAW. Sintetizadores de estilo analógico que hacen extremadamente divertido el diseño de sonido. Enorme biblioteca de bucles si no te gusta el diseño de sonido. No es especialmente adecuado para principiantes a menos que ya estés familiarizado con la síntesis analógica.

Reason by Reason Studios (antes conocido como Propellerhead Software) es un DAW realmente divertido que es más adecuado para productores y músicos intermedios y avanzados a los que les guste utilizar la síntesis analógica, así como para productores de hip-hop. Como siempre, si quieres empezar a aprender a producir música con él, mira los tutoriales. Si quieres un cambio de ritmo sin dejar de ser digital, prueba Reason.

7. Steinberg Cubase

El mejor DAW para Windows

Cubase de Steinberg es uno de los mejores DAW para ordenadores Windows del mercado. También es compatible con Mac, es bueno para las actuaciones en directo, y podrás hacer fácilmente cualquier género con él. Cubase es un gran software cuando se trata de grabar audio, ya que tiene algunas funciones orientadas especialmente a la grabación.

La compilación de pistas te permite elegir las mejores partes de todas tus tomas, para que puedas tener un sonido pulido. Hay una función de tira de canales que integra emuladores de preamplificadores analógicos para las pistas también. Cubase también cuenta con algunos plugins de gran riqueza visual, como un ecualizador de comparación espectral y un retardo multitáctil, así como un secuenciador de batería.

Otras características incluyen una ventana de composición MIDI (con grabación MIDI retrospectiva), un montón de instrumentos virtuales (emuladores analógicos también), y la Sala de Control que le permite supervisar su mezcla durante las actuaciones en directo. Cubase te permite tener un número ilimitado de pistas en tu archivo de proyecto para que puedas hacer grandes producciones.

Crédito de la imagen: Steinberg Check Sweetwater

Una buena selección de emuladores analógicos y plugins digitales. Grabación MIDI retrospectiva para los momentos en los que estás tocando pero no grabando. Una gran cantidad de ventanas diferentes en el programa puede hacer que se sienta estrecho.

Si estás buscando el mejor DAW para PC, entonces te recomiendo encarecidamente que mires Cubase de Steinberg. Tiene todo lo que necesitas tanto si eres un principiante como un profesional, y la selección de plugins e instrumentos está muy bien equilibrada. Cualquiera debería ser capaz de hacerse con Cubase con bastante facilidad.

8. PreSonus Studio One

El mejor DAW para el desarrollo de canciones

Studio One de PreSonus es uno de los DAW para PC mejor valorados que existen. Es compatible con Windows y Mac y es bueno para todos los géneros musicales, pero no es bueno para su uso en directo. La versión más reciente del software, Studio One 4, tiene un montón de características de alta calidad que ayudan a hacer su producción eficiente y rápida, así como ayuda con el desarrollo de progresiones de acordes.

Studio One tiene vistas de página similares a Ableton Live, una página de «proyecto» y una página de «canción». La página de proyecto es donde se hacen los arreglos y la masterización, y la página de canción es donde se componen, editan y mezclan las pistas. Con el toque de un botón puedes cambiar entre las páginas para mezclar sin esfuerzo.

Studio One también cuenta con Scratchpads, que te permite hacer A/B de diferentes arreglos de tu canción y reorganizar sus secciones fácilmente. Otra de las características más destacadas es la edición armónica, que te permite probar e idear interesantes progresiones de acordes mientras compones.

Entre otras características de Studio One están la composición MIDI, un mezclador fácil de usar, la posibilidad de agrupar pistas, una cantidad ilimitada de pistas en los archivos de proyecto y varios instrumentos virtuales y plugins de efectos de audio. El plugin Pipeline XT, por ejemplo, permite a los productores utilizar procesadores de señal analógicos clásicos para cambiar la tonalidad de los instrumentos.

Crédito de la imagen: PreSonus Check Sweetwater

Tiene algunas funciones excelentes para el desarrollo de progresiones de acordes. Es fácil pasar de una página a otra para un flujo de trabajo eficiente. No tiene tantos plugins o instrumentos virtuales como otros DAW.

Studio One de PreSonus es un gran software para hacer música. Si eres un productor que se esfuerza en arreglar canciones o en crear buenas progresiones de acordes y melodías, definitivamente te recomiendo que pruebes Studio One.

Conclusión

Con todas las diferentes opciones de DAW y lo repletas que están de funciones, puede resultar abrumador elegir una. Te animo a que experimentes con varios DAWs, ya que suelen tener un periodo de prueba gratuito o una versión gratuita y limitada para los que tienes que pagar. Asegúrate de probarlos hasta encontrar el que mejor se adapte a tus necesidades y en el que puedas trabajar más cómoda y eficientemente.

Por favor, no tengas miedo de usar varios DAWs también. Nunca se pueden utilizar demasiados, y a través de la prueba y el error, usted puede encontrar que el conjunto de características de software de producción musical que necesita son más eficaces a través de múltiples DAWs.