Det är svårt, men inte omöjligt, att avgöra vilka som är de bästa DAW:erna. Den digitala ljudarbetsstationen, eller DAW, är avgörande för att göra musik. Det är den viktigaste delen av musikproduktionsprogramvaran som en producent eller musiker använder för att skapa musik. Det är där all inspelning, mixning och redigering sker.

Vissa människor har vissa preferenser när det gäller vilken DAW de använder, och vissa DAW:er är bättre för vissa musikgenrer än andra. Det här inlägget kommer att hjälpa dig att avgöra vad som är den bästa programvaran för musikproduktion. Låt oss ta en titt på några recensioner av de bästa DAWs som finns tillgängliga 2021.

Här är den bästa DAW musikproduktionsprogramvaran 2021:

1. Avid Pro Tools
2. Apple Logic Pro X
3. Ableton Live
4. Image Line FL Studio
5. Cockos Reaper
6. Reason Studios Reason
7. Steinberg Cubase
8. PreSonus Studio One

1. Avid Pro Tools

Den bästa DAW-programvaran överlag

Pro Tools från Avid är förmodligen en av de mest kända DAW-programvarorna, och jag skulle säga att det är den bästa musikproduktionsprogramvaran överlag. Det är en industristandard, främst på grund av att den finns i de bästa musikinspelningsanläggningarna i världen. Den har inte riktigt några tjusiga funktioner som gör att den sticker ut jämfört med andra DAWs, men på något sätt förblir den den mest populära.

Det finns tre olika versioner av Pro Tools: Det finns tre olika versioner av Pro Tools: Pro Tools First, Pro Tools och Pro Tools Ultimate. Pro Tools är kompatibelt med Windows och Mac och rymmer upp till 128 ljudspår, 512 instrumentspår och 1 024 MIDI-spår i ett projekt.

Av Pro Tools funktioner kan nämnas loop-inspelning, fullständig mixningsautomatisering, MIDI- och partiturredigering samt samarbete i molnet. Pro Tools har en viss inlärningskurva men är lätt att navigera tack vare tangentbordsgenvägar och funktioner som Quick Punch-inspelning, som gör att du kan spela in med en knapptryckning. Det är verkligen en musikinspelningsprogramvara av högsta kvalitet.

Pro Tools är också fullpackat med många virtuella instrument, ljudprocessorer och plugins, inklusive EQs, reverbs, dynamik och gitarrförstärkaremulatorer. Ljudeffektpluggarna är av ganska bra kvalitet, men du kanske föredrar andra pluginsviter som Waves eller FabFilter framför Pro Tools standardplugins.

Bildkrediter: Avid Check Sweetwater

Kan användas för alla genrer. Lätt att navigera när man väl fått grepp om det. Tillåter flera spår i ett projekt. Inte bra för användning vid liveframträdanden. Har en inlärningskurva.

Pro Tools är, enligt min åsikt, den absolut bästa DAW-mjukvaran – en total best! – och jag rekommenderar det starkt till dig som är en medelmåttig eller rutinerad producent. En inlärningskurva kan vara lite brant och mängden plugins och virtuella instrument kan vara överväldigande för nybörjare. Om du håller på att lära dig föreslår jag att du skaffar gratisversionen och uppgraderar allteftersom du anpassar dig till DAW.

2. Apple Logic Pro X

Den bästa DAW för Mac

Logic Pro X är Apples flaggskepp inom DAW. Logic är faktiskt en av de första DAW:erna jag använde när jag började, och det är en DAW som jag fortfarande använder än idag. Logic Pro X är mycket uppenbart endast kompatibelt med MacOS, förlåt Windows-användare.

Logic har massor av verktyg som är till hjälp för både nybörjare och avancerade användare. Det erbjuder smarta tempoverktyg, en ganska stor mängd plugins (inklusive vintage EQs och reverbs, bland andra kreativa effekter), Alchemy Synth, en stor mängd virtuella instrument och patchar, en AI-trummis, ett stort loopbibliotek, flex time/flex pitch, MIDI-redigering, automatisering och multi touch-mixning.

Redigeringsverktygen i Logic Pro X är enklare att använda än de i Pro Tools, och de virtuella instrumenten har hyfsat bra ljud, men det beror på instrumentet också. Logic Pro X kan hålla upp till 1000 spår i en session, inklusive stereospår, surroundljudsspår och instrumentspår.

Logic är bra för liveframträdanden och det är tänkt för att skapa många olika genrer. Det är en mycket flexibel DAW med en mycket liten inlärningskurva, särskilt om du redan är bekant med Apples andra DAW, GarageBand. Om du gillar visuell inlärning är Logic ett bra val eftersom många av plugins har en visualisering så att du kan se hur kompressorerna och EQ:erna arbetar med din musik.

Image credit: Apple Check Apple

Stort loopbibliotek och lättanvända plugins. Integrerade djupredigeringsverktyg som flextid och tonhöjd. Endast kompatibel med Apple-enheter. Ljudkvaliteten för virtuella instrument är bra eller dålig beroende på vilket instrument som används.

På grund av det omfattande loop-biblioteket, de rika visuella plugins och instrument-patcherna är Logic Pro X en utmärkt DAW för personer på alla nivåer. Den mycket lilla inlärningskurvan gör det lätt för vem som helst att hoppa in direkt. Logic Pro X är den överlägset bästa DAW för Mac.

3. Ableton Live

Den bästa DAW:n för elektronisk musik

Ableton Live är min personliga favorit DAW. Efter att ha använt Logic Pro X och FL Studio under en längre tid bestämde jag mig för att ge Ableton ett försök och nu är det min huvudsakliga DAW. Den är kompatibel med Windows och Mac och låter dig ha ett obegränsat antal spår i varje projekt.

Ableton har två huvudskärmslayouter som gör olika saker. Arrangement View är främst avsedd för att göra låtar i en studio och det är där du gör alla dina redigeringar, MIDI-skrivande och liknande saker. I Arrangement View kommer du att kunna organisera dina spår i grupper och efter färg och du kan till och med spara mallar för projektfiler som du kan öppna varje gång du har en ny session.

Session View är avsedd för livesessions. I Session View kan du ställa olika ljudslingor i kö i farten och justera deras ljud. I Session View hittar du också mixern.

När det gäller funktioner innehåller Ableton Live MIDI-skrivning, ljudinspelning, många ljudplugins och effekter (och för stockplugins är de ganska bra), automatisering och spårfrysning för att frigöra RAM- och CPU-utrymme.

Abletons instrumentplugins är elektroniskt baserade, så du hittar en hel del syntar och plugins som är inriktade på att skapa elektronisk musik. Syntarna och operatörsplugins kan vara lite knepiga att förstå om du är nybörjare, men experimenterande är nyckeln och Ableton främjar definitivt experimenterande.

Ableton Live är definitivt bra för liveframträdanden och det är bra för många olika genrer, men definitivt den bästa DAW:n för elektronisk musik.

Bildkredit: Ableton Check Sweetwater

Mycket djupgående redigering av ljudspår och extrem flexibilitet. Främjar starkt ljuddesign. Enklast produktionsprogram att organisera spår i. Det finns en viss inlärningskurva.

Jag rekommenderar Ableton Live för alla, även nybörjare. Även om det finns en inlärningskurva är det en så kraftfull DAW och den är verkligen lätt att använda när man väl förstår hur den fungerar. Jag rekommenderar det särskilt för DJ:s och artister eftersom det lätt är den bästa DAW:n för liveframträdanden. Om du är nybörjare och planerar att använda syntarna skulle jag föreslå att du tar en gratis onlinekurs om syntar. Jag skulle också uppmuntra dig att kolla in alla tutorials som finns på YouTube.

4. Image Line FL Studio

Den bästa DAW:n för hiphop

FL Studio från Image Line är en annan bra DAW som bara fortsätter att bli bättre. FL Studio är kompatibelt med Mac och Windows och det är den bästa DAW:n för hiphop. Många hiphop- och trap-producenter använder det, särskilt de som man kallar ”sovrumsproducenter”.

FL Studio är ganska flexibelt men svårare att använda om du behöver vara extremt exakt när det gäller att tidsutvidga eller klippa spår, eftersom det kan bli knepigt, särskilt om du byter mellan storlekar på streckmarkeringar i playlistområdet.

FL Studio har en stegsekvenser (perfekt för beat-making), upp till 500 spår i spellistan (huvudfönstret), 125 mixerkanaler, 125 ljudspår och verktyg för automatisering, tonhöjdsförskjutning, tidsförskjutning och beat-chopping samt ett fönster för att skriva i MIDI plus ett fönster för mixern.

Den har också plugins och virtuella instrument men de är ärligt talat inte särskilt högkvalitativa (även om några av effektplugins som Effector och GrossBeat är hyfsade), så jag skulle föreslå att du använder en tredjepartssvit för de sakerna.

Den DAW har definitivt en inlärningskurva, och det kan bli oorganiserat i projektet om du inte prioriterar organisationen. Det är lite svårare att navigera genom på grund av de många mindre fönstren som öppnas inne i DAW, men om du har en stor skärm fungerar det bäst på den. Om du inte har det bör det inte vara något större problem eftersom du kan ändra storlek på fönstren och minimera dem tills du behöver öppna dem igen.

Bildkredit: Image Line Check Sweetwater

Redigeringsverktyg som är gjorda för att skära och hugga som du kan hitta i hiphop-beats. Hyfsat för liveframträdanden. Lätt att navigera genom med tangentbordsgenvägar. Lätt att bli oorganiserad. Plugins och virtuella instrument av låg kvalitet.

Jag skulle säga att lämna FL Studio till mellanstadie- och avancerade producenter, men om du är nybörjare och vill prova på det, se till att titta på tutorials. Om du är en hiphopproducent kommer du definitivt att vilja använda denna DAW. Många sovrumsproducenter börjar med FL Studio, så det är inte omöjligt att börja med FL, men jag skulle personligen föreslå något som är lite lättare att navigera igenom först.

5. Cockos Reaper

Den bästa DAW-programvaran för grunderna

Reaper är en mycket enkel DAW som är tillräckligt kapabel för att vara en anständig DAW för musikproduktion. Reaper är vad jag använde när jag först började undra om musikproduktion var något jag skulle vara villig att gå djupare in i. För att vara så enkel och billig som Reaper är har den många funktioner, och den är kompatibel med operativsystemen Windows, Mac och Linux.

Reaper erbjuder ljud- och MIDI-routing med stöd för flera kanaler (och har stöd för upp till 64 ljudspår i en enskild projektfil), 64-bitars ljudbearbetning och möjlighet att importera, spela in och göra renderingar till många olika medieformat med högkvalitativa samplingsfrekvenser.

Reaper är kompatibelt med MIDI-hårdvara såväl som MIDI-mjukvara och låter dig också använda tusentals effektplugins och virtuella instrument från tredje part. Om du inte vill använda plugins från tredje part har Reaper några effekter av ganska hög kvalitet inbyggda.

Det finns också många saker som du skulle hitta i din vanliga DAW, särskilt för användning vid liveframträdanden, inklusive automatisering, gruppering, modulering, oscillatorer, ljudbearbetning av surroundljud, stöd för kontrollytor och makron för finjustering med din hårdvara.

En annan sak som är riktigt bra med Reaper är att det kan köras från ett USB-minne eftersom filerna som ingår i programvaran är små. Detta gör den portabel och lätt att använda på alla kompatibla datorer.

Image credit: Reaper by Cockos Check Reaper

Bra för nybörjare/användning vid liveframträdanden. Lätt att transportera på ett flashminne. Inte super avancerat när det gäller redigeringsverktyg.

Reaper by Cockos är en bra utgångspunkt för nybörjare, även om jag inte skulle rekommendera att stanna kvar hos Reaper i längden. Det är mer en DAW för att hjälpa dig att gå från att använda barbent program som Audacity till att använda något mer polerat som Pro Tools eller Logic Pro.

6. Reason Studios Reason

Den bästa DAW:n för synthesizerfantaster

Om du gillar analoga synthesizers där du måste koppla in sladdar från en port till en annan bland syntharna kommer du att gilla Reason. Reason är en Windows- och Mac-kompatibel DAW som verkligen fokuserar på grafik och att behålla en old school-känsla med sina virtuella instrument.

Det är en virtuell rackbaserad DAW med en flerspårig sekvenser, så den ger dig definitivt en digital version av en återgång till bandspelare och analog utrustning.

Reason har 5 syntar, 3 beat-instrument, 3 spelare, 7 samplingsbaserade instrument och mer än 20 plugins, effekter och rackförlängningsenheter. Reason levereras också med över 3 GB trumslingor och samplingar om du inte är intresserad av att skapa egna trummönster. Det är också kompatibelt med plugins från tredje part och har gott om fabriksljudbanker och patchar.

Reason låter dig också ha ett obegränsat antal ljud- och instrumentkanaler i ett projekt. När det gäller redigeringsverktyg kan det stretcha ljud i realtid samt transponera, vilket gör det bra för användning vid liveframträdanden. Den passar för alla genrer men jag skulle säga att det är den bästa DAW:n för EDM och elektronisk musik.

Bildkrediter: Reason Studios Check Sweetwater

Analog känsla i hela DAW:n. Syntar i analog stil som gör det extremt roligt att göra ljuddesign. Enormt loopbibliotek om du inte gillar ljuddesign. Inte särskilt lämpligt för nybörjare om du inte redan är bekant med analog syntes.

Reason från Reason Studios (tidigare känd som Propellerhead Software) är en riktigt rolig DAW som lämpar sig bäst för mellanstadie- och avanceradproducenter och musiker som gillar att använda analog syntes, samt hiphop-producenter. Som vanligt, om du vill börja lära dig musikproduktion med att använda den, titta på tutorials. Om du vill ha en tempoväxling samtidigt som du håller det digitala, prova Reason.

7. Steinberg Cubase

Den bästa DAW:n för Windows

Cubase från Steinberg är en av de bästa DAW:erna för Windows-datorer som finns på marknaden. Den är också kompatibel med Mac, är bra för liveframträdanden och du kommer lätt att kunna göra vilken genre som helst med den. Cubase är en bra programvara när det gäller att spela in ljud, eftersom den har vissa funktioner som är särskilt inriktade på inspelning.

Lane track comping gör att du kan välja de bästa delarna från alla dina tagningar, så att du kan få ett polerat ljud. Det finns också en kanalremsfunktion som integrerar analoga förförstärkaremulatorer för spår. Cubase har också några visuellt rika plugins som en spektral jämförelse EQ och en multi tap delay, samt en trumsekvensator.

Andra funktioner inkluderar ett MIDI-kompositionsfönster (med Retrospective MIDI Record), massor av virtuella instrument (även analoga emulatorer) och Control Room som gör att du kan övervaka din mix under liveframträdanden. Cubase låter dig ha obegränsat antal spår i din projektfil så att du kan göra stora produktioner.

Bildkredit: Steinberg Check Sweetwater

Ett bra urval av analoga emulatorer och digitala plugins. Retrospektiv MIDI Record för tillfällen då du spelar men inte spelar in. Många olika fönster i programmet kan få det att kännas trångt.

Om du letar efter den bästa DAW:n för PC så rekommenderar jag starkt att du kollar in Cubase från Steinberg. Den har allt du behöver oavsett om du är nybörjare eller proffs, och urvalet av plugins och instrument är balanserat ganska bra. Vem som helst borde kunna få grepp om Cubase ganska lätt.

8. PreSonus Studio One

Den bästa DAW:n för låtutveckling

Studio One från PreSonus är en av de bäst rankade DAW:n för PC som finns. Den är kompatibel med Windows och Mac och är bra för alla musikgenrer men inte bra för liveframträdanden. Den senaste versionen av programvaran, Studio One 4, har många högkvalitativa funktioner som hjälper till att göra din produktion effektiv och snabb, samt hjälper till att utveckla ackordföljder.

Studio One har liknande sidvisningar som Ableton Live, en ”projekt”-sida och en ”låt”-sida. På projektsidan gör du dina arrangemang och mastering, och på låtsidan gör du dina komponerande, redigerande och mixande spår. Med en knapptryckning kan du växla mellan sidorna så att du kan mixa utan ansträngning.

Studio One har också Scratchpads, som gör att du kan A/B olika arrangemang av din låt och enkelt arrangera om dess sektioner. En annan toppfunktion är Harmonic Editing, som gör att du kan testa och komma på intressanta ackordföljder när du komponerar.

Av andra funktioner i Studio One är MIDI-komposition, en lättanvänd mixer, möjlighet att gruppera spår, obegränsat antal spår i projektfilerna samt flera virtuella instrument och ljudeffektsinstickor. Pipeline XT-plugin, till exempel, gör det möjligt för producenter att använda klassiska analoga signalprocessorer för att ändra tonaliteten hos instrument.

Bildkredit: PreSonus Check Sweetwater

Har några bra funktioner för utveckling av ackordföljder. Lätt att gå mellan sidorna för ett effektivt arbetsflöde. Har inte lika många plugins eller virtuella instrument som andra DAW:s.

Studio One från PreSonus är ett fantastiskt program för att göra musik. Om du är en producent som kämpar med att arrangera låtar eller komma på bra ackordföljder och melodier skulle jag absolut rekommendera att du provar Studio One.

Slutsats

Med alla de olika alternativen för DAWs och hur fullspäckade de är med funktioner kan det bli överväldigande att välja en. Jag uppmuntrar dig att experimentera med flera DAWs eftersom de vanligtvis har en gratis provperiod eller en gratis, begränsad version för de som du måste betala för. Se till att testa dem tills du hittar en som passar dina behov bäst och som du kan arbeta mest bekvämt och effektivt i.

Var inte heller rädd för att använda flera DAWs. Du kan aldrig använda för många, och genom att prova dig fram kan du komma fram till att den uppsättning funktioner i musikproduktionsprogrammen som du behöver är mest effektiva i flera DAWs.