A DJ Times 50 legjobb elektronikus dance trackje az évtizedből

, Author

Már csak néhány nap van hátra a 2019-es vad évből, de amikor december 31-én éjfélt üt az óra, az egy szörnyű évtized végét jelenti.

Tíz év elég hosszú idő, akárhogy is nézzük, különösen az elektronikus tánczene folyamatosan változó világában.


Mivel a műfaji trendek jöttek-mentek, a dance ikonok tovább gyarapították örökségüket, a feltörekvők közismert nevekké fejlődtek, amellett, hogy számtalan himnusz uralta az étert és a fesztiválokat, az elmúlt évtized teljesen átalakította az elektronikus tánczene világát globálisan.

Most, hogy 2020 hivatalosan is kopogtat az ajtónkon, a DJ Times időt szakított arra, hogy kiválassza azt az 50 számot, amely meghatározta ezt az évtizedet a zenében, amely tartalmaz egy rakás időtlen dallamot, fesztiválfegyvert, rádiórajongók kedvencét és egy csomó gyöngyszemet, amiről valószínűleg elfelejtettél.

Nézd meg a teljes listát alább!

50. Baauer – Harlem Shake

Ez az uptempo basszushimnusz, amely Plastic Little 2001-es “Miller Time” című dalát samplingeli, gyorsan vírusjelenséggé vált: Baauer “Harlem Shake”-je lett az azonos nevű internetes mém soundtrackje. A Youtube-ot ostromló, vad és kreatív videókat lehetetlen elfelejteni, amelyek ezt a kaotikus dallamot az évtized egyik igazi alapdarabjává tették.

49. Deorro – Five Hours

A fenyegető melbourne-i Bounce produkcióiról ismert Deorro egy egyszerűen lenyűgöző instrumentális “Five Hours”-t szállított, amely később Chris Brown vokáljának köszönhetően egészen rádióképes átalakítást kapott. Ez a felemelő bounce szépség még öt évvel az eredeti megjelenés után is lángra lobbantja a táncparketteket.

48. Duke Dumont – Ocean Drive

A Blasé Boys Club Part 1 EP-jének vezető kislemezeként Duke Dumont “Ocean Drive” című produkciója egy gondtalan gyöngyszem volt, amely 2015 nyarát uralta. Boy Matthews szárnyaló énekével megtűzdelve azonnal uralta a slágerlistákat, és gyorsan Dumont egyik legismertebb slágerévé vált.

47. Martin Solveig – The Night Out (Madeon Remix)

Míg az eredeti önmagában is sláger volt, Madeon remixe volt Martin Solveig “The Night Out” című dalának, ami a francia produkciós csodagyereket a térképre tette, ha az elektronikus tánczene világáról van szó. Ez a színes, jó érzésű feldolgozás minden ok nélkül uralta 2012-t, és a fiatal Madeont a reflektorfénybe katapultálta, ahol ma is fényesen ragyog.

46. Rusko – Woo Boost

Ha a dubstep világáról van szó, Rusko “Woo Boost”-ja egy időtlen basszusáradat, amely a mai fesztiválkörúton uralkodó bass-előadók többségét inspirálta. Még mindig a rajongók kedvence, amikor kilenc évvel az eredeti megjelenése után is élőben játsszák, ez a mocskos basszus behemót, amelyet gyomorforgató womps és wobbles táplál, megszilárdította magát a dubstep dicsőségcsarnokában.

45. Flume ft. Kai – Never Be Like You

Flume második stúdióalbumának, a Skin-nek vezető kislemezeként Flume álmodozó “Never Be like You” featuring Kai megmutatta az Ausutuams produceri képességeit. A spacey ambient zajok és az angyali vokálok által vezérelt, jövőbeli basszusokkal átszőtt szépség érzelmekkel teli hallgatási élményként szolgál, miközben nagyot üt.

44. Wankelmut & Emma Louise – My Head Is A Jungle (MK Remix)

Még 2013-ban elég sokat járt erre a körre, MK markáns, zongorás remixe Wankelmut & Emma Louise “Head Is A Jungle” című dalának markáns, zongorás remixe uralta a klubokat szerte a világon, tiszta eufóriát sugározva, ahol csak megjelent. Mivel ez a remix a tiszta boldogság hangzásbeli megfelelője, ez egy olyan remix, amely kiállja az idő próbáját.

43. DJ Snake, Lil Jon – Turn Down for What

Nincs még egy olyan adrenalinlöket, mint DJ Snake és Lil Jon kolosszális kollaborációja, a “Turn Down for What”, amely az évtized egyik igazi bulihimnusza. Mivel ez a track népszerűsítette a kifejezés használatát, ez a csontropogtató fesztiválfegyver a mai napig feldobja a táncparkettet.

42. Gesaffelstein – Hellifornia

A közelmúltban egy félelmetes Vantablack öltönyben ringatózó Gesaffelstein “Hellifornia” című száma a legtöbbek számára könnyen a diszkográfiájának kiemelkedő darabjának számít. A techno francia sötétség francia hercegének dübörgő ipari hangzású kislemeze egy kemény dallam, amely megadja az alaphangot debütáló albumának, az Aleph-nek.

41. Pendulum – The Island – Pt. I (Dawn)

Mint rengeteg szám elszórtan ebben a listában, Pendulum “The Island – Pt. I (Dawn)” című száma is egy olyan dallam, ami teljesen megváltoztatta az elektronikus tájat. A “The Island” egy kétrészes zenei utazás, a “Dawn” himnikus vokális felajánlása pedig olyan tánczenei alapművé vált, amely soha nem fog elhalványulni.

40. Sub Focus ft. Alpines – Tidal Wave

Sub Focus “Tidal Wave” című dala volt a harmadik kislemez, amely második stúdióalbumáról, a Torusról jelent meg. Ez az erőteljes, vokálvezérelt drum ‘n’ bass fegyver, amely még ma is rezonál a tömegek körében, továbbra is a basszus csúcsidőszaki gátjaként szolgál, amely bármelyik bulit a következő szintre emeli, akárcsak hét évvel ezelőtt.

39. Kaskade – Atmosphere

Az elmúlt évtizedben nem szaporodtak a megjelenések, Kaskade soulos kislemeze, az “Atmosphere” azonban igazi rajongói kedvenccé válva elkülönült a többitől. Ezt a feel-good produkciót gyönyörű zongoraakkordok és himnikus vokálhorog hajtja, lehetetlen nem magával ragadni a megható szépségtől.

38. Cash Cash ft. Bebe Rexha – Take Me Home

Amikor a progresszív house uralta az étert, Cash Cash felemelő crossover slágere, a Bebe Rexha közreműködésével készült “Take Me Home” meghódította a világot. Gyorsan megkerülhetetlenné vált (minden jó okból), ez a szárnyaló szépség örökre komoly energiát pumpál egy szobába.

37. Duck Sauce – Barbra Streisand

A tánczene rajongói emlékezhetnek, hogy A-Trak és Armand Van Helden összeállt a Duck Sauce-ért. A 2010-ben Boney M. 1979-es “Gotta Go Home” című dalának mintáját használó “Barba Streisand” egy igazi nu-disco klasszikussá vált, amely a maga nemében egyedülálló.

36. Otto Knows – Million Voices

Az Otto Knows “Million Voices” az egyik érzelmekkel teli, szöveg nélküli főszínpadi himnusz, Otto Knows “Million Voices” egyszerűen egy eksztatikus énekkel hajtott, hangos beszédű ének. Ez a szám végig az eufória auráját sugározza, és garantáltan a feje tetejére állít minden homlokráncot.

35. Armin van Buuren ft. Trevor Guthrie – This Is What It Feels Like

A “This Is What It Feels Like” már egy igazi trance titán és legenda az elektronikus térben, Armin van Buuren első rádiós crossovere volt. Mivel ez volt Armin első top 10-es slágere világszerte, és még a 2014-es Grammy-díjra is jelölték a legjobb dance felvétel kategóriában, nehéz vitatni, hogy ez a dallamos mestermű nem az egyik legjobb eddigi produkciója.

34. Knife Party – Internet Friends

A Knife Party “Internet Friends” című száma a közösségi médiát és a Facebook akkori növekvő népszerűségét kifigurázva, kísérteties robotikus énekével és tagadhatatlan elektroenergiájával rohamot keltett a színtéren.

33. Dirty South & Alesso – City Of Dreams

A progresszív erőművek, a Dirty South és Alesso összedobták kreatív elméjüket a “City of Dreams” című boldogító együttműködésükhöz. Ez az eufórikus és felemelő mesterien megalkotott szépség Ruben Haze szárnyaló vokálját tartalmazza. A “City of Dreams” bizonyítja, hogy megelőzte korát, és valóban időtlen klasszikus.

32. Alison Wonderland – I Want U

Az Alison Wonderland “I Want U” a Calm Down EP vezető kislemezeként, majd később a kritikusok által elismert debütáló albumán, a Run-on is szerepelt, az Alison Wonderland “I Want U” volt az a dübörgő himnusz, amely azonnal a rajongók kedvencévé vált az elektronikus közösség és társai körében. Az “NBA 2K17” és a “Forza Horizon 3” videojátékokban, valamint a Netflix “The Haunting of Hill House” című filmjében is szerepelt, így Wonderland kiemelkedő kislemeze gyorsan crossover slágerré nőtte ki magát.

31. Eric Prydz – Every Day

Az Eric Prydz egyre bővülő diszkográfiájának újabb darabja, az “Every Day” debütáló stúdióalbumának, az Opusnak a vezető kislemezeként jelent meg. Ezt az erőt sugárzó energiagömböt örökre Prydz egyik igazán ikonikus számának fogják tekinteni……..és bőven van miből válogatni.

30. Diplo ft. Nicky Da B – Express Yourself

Diplo “Express Yourself” featuring Nicky Da B egy twerktasztikus partihimnusz, amely bejutott a mainstreambe, Diplo “Express Yourself” featuring Nicky Da B egy olyan tüzes és műfajmegváltó dal, amelyet soha nem lehet megtagadni. Ez egy olyan speaker-scortcher, amely arra lett kitenyésztve, hogy meggyújtsa a táncparkettet.

29. Galantis – Runaway (U & I)

A lendületes, jó érzésű produkciókkal zsúfolásig teli diszkográfiában a Galantis “Runaway (U & I)” kétségtelenül a svéd duó eddigi legnagyobb sláger kislemeze. A Pharmacy című debütáló stúdióalbumuk bevezető kislemeze gyorsan meghódította a tánczenei közösséget a himnikus refrénnel megtűzdelve.

28. Rüfüs Du Sol – Innerbloom (What So Not Remix)

A Rüfüs Du Sol “Innerbloom”-jának What So Not által készített remixe, amely már majdnem négy éve a szettjei egyik alapdarabja, érzelmekkel teli boldogság az elejétől a végéig. Mivel ez a gyöngyszem az évtized egyik legérzelmesebb száma, a legtöbb lelkes tánczene rajongónak van egy gyenge pontja ehhez az egyszerűen lenyűgöző produkcióhoz.

27. Steve Aoki, Chris Lake & Tujamo – Boneless

Nem mindennap kapunk egy gördeszkás trükkről elnevezett számot az elektronikus zenében, de Chris Lake, Steve Aoki és Tujamo biztosan megcsinálta. A “Boneless” azonnal a fesztiválok rajongóinak kedvencévé vált, ez a kemény fegyvertény egész 2013-ban az egyik alapdarab volt, és még ma is elég nagy tömegreakciókat kap.

26. Afrojack ft. Eva Simons – Take Over Control

Az Afrojack “Take Over Control” featuring Eva Simons, ami könnyen tekinthető az évtized végső klubhimnuszának, az időtlenség tankönyvi definíciója: ez az elektrifikáló elektro-bomba továbbra is világítja az étert a klubokban, bárokban és edzőtermekben szerte a világon.

25. Nero – Promises

Még ennyi évvel később is a táncparkett klasszikusa maradt, Nero “Promises” című dala rögtön az elején uralta a slágerlistákat, és azonnal fesztiválhimnusszá vált. Alana Watson éteri énekének köszönhetően, amely az egyik legikonikusabb refrént adja elő, amit az elektronikus zene valaha látott, a “Promises” örökre egy igazán időtlen klasszikus marad.

24. Skrillex – Scary Monsters And Nice Sprites

Mielőtt Skrillex azzá a közismert névvé vált volna, ami ma, a Scary Monsters and Nice Sprites című albuma volt az, ami teljesen felforgatta és kifordította a tánczenei tájat. A címadó szám, amelyet átható szintetizátorok és csontropogtató basszusok táplálnak, Grammy-díjat nyert a legjobb dance felvételért, bemutatva a dubstep gutturális hangjait a tömegeknek.

23. Alesso vs OneRepublic – If I Lose Myself (Alesso Remix)

Nagyon ritkán jön egy olyan remix, amely túlszárnyalja az eredetit, de nyugodtan mondhatjuk, hogy Alesso remixe a OneRepublic “If I Lose Myself”-jéről kiváló példa erre. Ezt a felemelő, progresszív house feldolgozást később Grammy-díjra jelölték, miközben a mai napig diszkográfiájának egyik kiemelkedő darabja.

22. Flux Pavilion – I Can’t Stop

Egy olyan időszakban, amikor a dubstep felrobbantotta az elektronikus tánczene rajongóinak elméjét, Flux Pavilion ledobta a bombát, ami az “I Can’t Stop” című brutális basszushimnuszának formájában érkezett. Ezzel a dallamos, mégis pusztító behemóttal szabadjára engedte dühét, és nem lehet tagadni, hogy ez a rosszfiú megszilárdította helyét a basszushírességek csarnokában.

21. Major Lazer & DJ Snake ft. MØ – Lean On

Mivel minden idők egyik legjobban fogyó dala amellett, hogy egy időben a valaha volt legtöbb streamelés listájának élén állt, Major Lazer & DJ Snake “Lean On” című dala könnyen a saját ligájába sorolható. A színes, moombahton-hangzású gyöngyszemként érkező, mámorító kollaboráció globális kereskedelmi sikert aratott. Őrület elhinni, hogy Rihanna és Nicki Minaj kihagyta ezt a számot.

20. Disclosure ft. Sam Smith – Latch

Egy olyan időszakban, amikor úgy tűnt, hogy a dance-pop uralja a rádióhullámokat, a Disclosure Sam Smith-szel közös “Latch” a testvér kitörő slágereként szolgált. A debütáló stúdióalbumukról, a Settle-ről származó vezető kislemez és egy igazi alvó sláger volt, amely világszerte megmászta a listákat.

19. Bastille – Pompeii (Audien Remix)

Egy másik ritka alkalom, amikor egy remix túlszárnyalja az eredetit, Audien himnikus remixe a Bastille “Pompeii” című dalából, amelyet később a legjobb remixelt felvétel kategóriában jelöltek az 57. Grammy-díjra. Audien felemelő feldolgozása, amely 2014 nyarán végig a fesztiválok tökéletes feel-good himnuszává vált, örökre a rajongók kedvence marad.

18. Kid Cudi – Pursuit Of Happiness (Steve Aoki Remix)

A Project X filmzenéjének köszönhetően a végső partyfegyverként tartják számon, Steve Aoki magas oktánszámú remixe Kid Cudi “Pursuit Of Happiness” című számának, amely soha nem fog elhalványulni. Akár az elektronikus tánczene lelkes szerelmese, akár alkalmi rajongó, ez a villanyfényes feldolgozás örökre lángra lobbant minden parti hangulatát.

17. Mat Zo & Porter Robinson – Easy

Mat Zo és Porter Robinson “Easy” című száma végig tiszta eufóriát sugároz, és a tiszta boldogság audio megfelelője. Ellenállhatatlan éneklésével és a levegőbe övezett kezek övezésére való késztetésével ez egy olyan feel-good kollaboráció, amely valóban megtestesíti a zene erejét.

16. Afrojack & Steve Aoki ft. Miss Palmer – No Beef

Egy másik időtlen fegyver Afrojack és Steve Aoki “No Beef”-je, amely egy kolosszális kollaborációként szolgál, amely egyszerűen megelőzte korát. Ez az elektrifikáló elektro-bomba az évtized két nagyhatalmú producerének csúcsteljesítménye.

15. Avicii – Wake Me Up

Az elektronikus zenei tájképet örökre megváltoztató Avicii a Miamiban megrendezett Ultra Music Fesztivált használta tesztpályaként a “Wake Me Up” című soulos sláger kislemezéhez, ami olyan pillanat lesz, amit az elektronikus tánczenei közösség soha nem fog elfelejteni. Ez a dallamos mestermű, amelyben Aloe Blacc is közreműködött, megmutatta a produkció erejét, amikor a dobozon kívüli gondolkodásról van szó.

14. Ivan Gough & Feenixpawl ft. Georgi Kay – In My Mind (Axwell Mix)

Míg az eredetivel természetesen semmi baj nem volt, Ivan Gough és Feenixpawl “In My Mind”-ját a svéd legenda Axwellnek köszönhetően új magasságokba emelték. Ez az adrenalint pumpáló progresszív himnusz egy gyors tűzgolyó, amely örökre kiállja az idő próbáját.

13. Sebastian Ingrosso, Tommy Trash & John Martin – Reload

A listán végigvonulnak a progresszív house rajongók kedvencei, amelyek a fesztiválokat is meghódították, és Sebastian Ingrosso, Tommy Trash és John Martin “Reload”-ja biztosan ebbe a kategóriába tartozik. Ez az eufórikus szépség valóban időtálló, és magában foglalja a progresszív house erejét.

12. Benny Benassi ft. Gary Go – Cinema (Skrillex Remix)

Miután a Scary Monsters and Nice Sprites albumának megjelenésével valami olyasmit tett, mint egy romboló labda, Skrillex tovább szabadította a dühét a “Cinema” remixével, ami abszolút elmebeteg. Míg az eredeti egy pezsgő és felemelő produkció gyöngyszeme, addig az teljesen átalakult egy gutturális morgássá. Jobb, mint az eredeti? Ezt neked kell eldöntened!

11. Porter Robinson – Language

A “Worlds” című hibátlan remekművének megfőzése előtt a “Language” volt az, amely megmutatta Porter Robinson kifogástalan produkciós képességeit. Ez a boldogító szépség egy érzelmekkel teli gyöngyszemként szolgál, amely a hallgatókat az idők végezetéig elragadják az érzelmeik.

10. Swedish House Mafia ft. John Martin – Don’t You Worry Child

A Swedish House Mafia “Don’t You Worry Child” című dala a végső érzelmes éneklés, a búcsúturné soundtrackje volt, amely túlszárnyalta a “Save the World” című, listavezető himnuszukat, mint legnagyobb slágerüket. Ez a szentimentális dallam tökéletes búcsúként szolgált, amely a szakításukhoz vezetett, és ott találta el a tánczene rajongóit, ahol fájt….., amíg öt évvel később újra össze nem álltak.

9. Calvin Harris – Feel So Close

Calvin Harris “Feel So Close” vokálos, gitárral fűszerezett pophimnusza, a sok listavezető dala közül az egyik, amely uralta az étert, és amely a tánczene reflektorfényébe katapultálta őt. Akkoriban még “new kid on the block”-nak tartották, de gyorsan be tudta magát betonozni a tánczene néhány power producereként.

8. Krewella – Alive

A Krewella “Alive” a lista kevés platina slágereinek egyikeként a korábbi trió kitörő slágere volt, amely egy elektromosan énekelhető dalocskaként érkezve gyorsan a legforróbb nevekké tette őket a rádióhullámokon.

7. Rihanna ft. Calvin Harris – We Found Love

Hasonlóan Afrojack “Take Over Control”-jához, Rihanna és Calvin Harris “We Found Love”-ja egy újabb gondtalan, szinti-vezérelt dance himnusz, amely közel nyolc évvel a megjelenése után is felpezsdíti a klubok és bárok táncparkettjeit.

6. Swedish House Mafia – Save The World

A legjobb dance felvételért Grammy-jelölést kapott szupercsapat, a Swedish House Mafia himnikus “Save the World”-je meghódította az elektronikus tánczenei teret és a rádióállomásokat szerte a világon, és azonnal megmászta a slágerlistákat. A listán szereplő sok dalos sláger közül a bad boy mindig halálos adag nosztalgiával szolgál.

5. deadmau5 – Raise Your Weapon

Mivel deadmau5 elég hosszú diszkográfiával rendelkezik, van egy maroknyi, ami méltó arra, hogy erre a listára kerüljön, de a “Raise Your Weapon” minden jó okból a győztes. Ez az érzelmes basszus boomer egy sajátos ligában van, köszönhetően a markáns vokálnak a basszus zúzós tombolása mellett.

4. Zedd ft. Foxes – Clarity

Nem volt hiány “mainstream” dance himnuszokból, amelyek 2013 nyarán végig uralták a rádiók éterét, de Zedd és a Foxes Grammy-díjas “Clarity”-je egy sajátos ligában játszott. A lélekkel teli, elektro-hangzású szépség kétségkívül a német producer eddigi legsikeresebb kislemeze.

3. Sebastian Ingrosso & Alesso ft. Ryan Tedder- Calling (Lose My Mind)

A svéd nehézfiúk, Sebastian Ingrosso és Alesso egyesítették erőiket Ryan Tedderrel a felemelő fesztiváltűz-indító “Calling (Lose My Mind)” című dalhoz. Minden idők egyik legnépszerűbb progresszív house dalaként tartják számon, ez az eufórikus kollaboráció olyan energiát közvetít, amihez foghatót még nem hallottunk.

2. Martin Garrix – Animals

Míg a legtöbb dance szám popos beütéssel teszi meg az utat a rádióba, Martin Garrix “Animals” című áttörő slágere egy dübörgő big room himnusz volt, azonnali kereskedelmi sikerrel. Mivel egyszerre volt kaotikus és egyedi minden máshoz képest, az akkoriban ígéretes produkciós csodagyerek viharral vette be a világot (szó szerint!), és soha nem nézett vissza.

1. Avicii – Levels

Ha az évtized táncdalairól van szó, a “Levels” könnyen az első, ami eszünkbe jut. Mivel egy transzcendens és vidám partyfegyver, amely könnyen tekinthető a Darude “Sandstorm” modernkori megfelelőjének, Avicii 2011-es áttörő slágere vezette az “EDM” őrületet itt az Egyesült Államokban. Bebizonyította a világnak, hogy az elektronikus tánczene olyan erő, amellyel számolni kell, és a hálószobai producerek ugyanabban a beszélgetésben találhatják magukat, mint a zeneipar legnagyobb előadói. Sajnos Avicii sikere azzal járt, hogy a svéd tehetség végső árat fizetett érte, de öröksége örökké élni fog ezzel a kirobbanó dallamos remekművel.

Ha még több zenét szeretnél megnézni, kattints ide.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.