Iglica, w architekturze, stromo zakończona piramidalna lub stożkowa końcówka wieży. W dojrzałym gotyckim rozwoju, iglica była wydłużoną, smukłą formą, która stanowiła spektakularne wizualne zwieńczenie budynku, jak również symbol niebiańskich aspiracji pobożnych ludzi średniowiecza.

Iglica powstała w XII wieku jako prosty, czteroboczny dach piramidalny, na ogół gwałtowny i zahamowany, wieńczący wieżę kościelną. Jej historia to rozwój w kierunku smuklejszych, wyższych form i bardziej organicznych relacji z wieżą poniżej. Próbując harmonijnie skoordynować ośmiokątną iglicę z kwadratową podstawą, opracowano iglicę z wykuszami: pochyłe, trójkątne odcinki muru, lub wykusze, zostały dodane do dolnej części czterech powierzchni iglicy, które nie pokrywały się z bokami wieży, jak w XII-wiecznym kościele św. Kolumby w Kolonii. W późniejszym XII i XIII wieku iglice były również integrowane z wieżami poprzez dodanie wysokich, dwuspadowych lukarn (q.v.) do powierzchni czołowych iglicy, ponad środkami powierzchni czołowych wieży – schemat ten można zobaczyć na południowo-zachodniej wieży katedry w Chartres. W wielu katedrach francuskich do czterech rogów wieży dodano strome pinakle (q.v.; pionowe ornamenty o kształcie piramidalnym lub stożkowym), aby uzyskać efekt przejścia między czworoboczną podstawą a ośmioboczną iglicą. Doskonałym przykładem jest grupa iglic w katedrze w Coutances (XIII w.), w którym bogate traktowanie lukarn i narożnych pinakli podkreśla poczucie wysokości i smukłości w każdy możliwy sposób.

W Niemczech drewniane iglice epoki romańskiej ewoluowały w gotyckie iglice kamienne o wielkim wyrafinowaniu. W katedrze we Fryburgu (Szwajcaria) (iglica, 1270-88), niska, kwadratowa wieża z narożnymi pinaklami dźwiga dwuspadową, ośmiokątną latarnię, która podtrzymuje iglicę o wysokości 385 stóp (117 metrów), zwykły szkielet ażurowej kratownicy z ozdobnymi krawędziami dającymi zadziwiająco lekki i delikatny efekt. Ten typ ażurowej iglicy stał się wzorem dla późniejszych kościołów w Niemczech.

W XIV wieku, podczas okresu dekoracyjnego w Anglii, smukła, iglica została osadzona na krawędzi wieży, zniknęły brosze, narożne pinakle stały się zwyczajem, a niski parapet został dodany wokół krawędzi wieży, jak widać na dwóch zachodnich iglicach katedry w Lichfield.

Iglica nigdy nie została w pełni zaakceptowana przez renesans i nie stała się rodzimą formą w Hiszpanii czy Włoszech. W Anglii, Francji i Niemczech rozwijała się jednak nadal, pozostając w pewnym stopniu pod wpływem włoskich form barokowych. W XVII wieku w Niemczech powstały fantastyczne, iglicowe formy o profilach złożonych z łamanych linii wklęsłych i wypukłych, zwieńczone u góry czymś w rodzaju cebulastej kopuły; wznosiły się na znaczną wysokość i pod względem pomysłowości znacznie przewyższały wszelkie przykłady włoskie. W tym samym czasie w Anglii, iglica otrzymała prostsze, bardziej bezpośrednie traktowanie w projektach Sir Christophera Wrena, szczególnie w kościołach zbudowanych po Wielkim Pożarze Londynu (1666), takich jak St Martin, Ludgate, i St Bride’s na Fleet Street (tylko iglica i wieża pozostały).

Na uwagę zasługuje również wiele uproszczonych kolonialnych iglic amerykańskich, które były pierwotnie oparte na pracach Wrena i jego naśladowców. Charakterystyczny jest typ, w którym mała, ośmioboczna, arkadowa latarnia wieńczy kwadratową wieżę i dźwiga, zwykle ponad attyką, prostą, smukłą, białą iglicę, jak w Old South Meeting House w Bostonie (1729). Ten trend w kierunku smukłych i stonowanych proporcji osiągnął punkt kulminacyjny w niezwykle lekkiej iglicy kościoła Park Street Church w Bostonie (1819), autorstwa Petera Bannera.

Dwunastowieczni architekci ekstrawagancko wykorzystywali iglice, szczególnie w okresie gotyckiego odrodzenia w latach 40-tych, 50-tych i 60-tych XIX wieku. Być może dlatego, że iglice były tak ściśle związane z malowniczym eklektyzmem, XX-wieczni architekci starali się ograniczyć je do raczej elementarnych kształtów geometrycznych, takich jak ścięta, ośmiokątna iglica katedry Najświętszej Marii Panny (ok. 1970) w San Francisco.