Este hino de baixo uptempo sampleando a música “Miller Time” de Plastic Little de 2001 rapidamente se transformou em um fenômeno viral com o “Harlem Shake” de Baauer se tornando a trilha sonora de um meme da internet com o mesmo nome. Tomando o Youtube de assalto, é impossível esquecer os vídeos selvagens e criativos que fizeram desta canção caótica um dos verdadeiros agrafos da década.

49. Deorro – Five Hours

Known por suas produções ameaçadoras de Melbourne Bounce, Deorro entregou um instrumental simplesmente deslumbrante “Five Hours” que mais tarde receberia uma bela maquiagem radiofónica graças aos vocais de Chris Brown. Estas belas e edificantes pistas de dança ainda se acendem cinco anos após o seu lançamento original.

48. Duke Dumont – Ocean Drive

Servindo como single principal do seu Blasé Boys Club Part 1 EP, o “Ocean Drive” de Duke Dumont foi uma jóia sem preocupações de uma produção que dominou o verão de 2015. Alimentado por vocais elevados de Boy Matthews, ele imediatamente dominou as paradas, tornando-se rapidamente um dos mais conhecidos singles de sucesso de Dumont até hoje.

47. Martin Solveig – The Night Out (Madeon Remix)

Embora o original tenha sido um sucesso em si, foi o remix de Martin Solveig “The Night Out” de Madeon que colocou o prodígio da produção francesa no mapa quando se tratou do mundo da música eletrônica de dança. Esta interpretação colorida e bem humorada dominou 2012 por toda a razão e catapultou um jovem Madeon para os holofotes onde ele continua a brilhar hoje.

46. Rusko – Woo Boost

Quando se trata do mundo do dubstep, o “Woo Boost” de Rusko é uma barragem de baixo intemporal que inspirou a maioria dos baixos que hoje dominam o circuito do festival. Ainda sendo o favorito dos fãs quando tocado ao vivo nove anos após o seu lançamento original, este baixo imundo, alimentado por womps e wobbles, solidificou-se no salão da fama dos dubstep.

45. Flume ft. Kai – Never Be Like You

Coming as the lead single off his second studio album, Skin, Flume’s dreamy “Never Be Like You” featuring Kai showcased the Ausutuams production prowess. Impulsionado pelo ruído ambiente espacial e vocais angelicais, esta futura beleza de tons graves serve como uma experiência de audição emocionalmente carregada enquanto embalada por um soco.

44. Wankelmut & Emma Louise – My Head Is A Jungle (MK Remix)

Fazendo essa ronda um pouco atrás em 2013, o remix de Wankelmut da MK é impressionante e piano-driven & O “Head Is A Jungle” da Emma Louise dominou os clubes de todo o mundo irradiando pura euforia onde quer que ela aparecesse. Sendo o áudio equivalente a puro êxtase, este é um remix que irá resistir ao teste do tempo.

43. DJ Snake, Lil Jon – Turn Down for What

Não há adrenalina como a colossal colaboração de DJ Snake e Lil Jon “Turn Down for What”, que é um dos verdadeiros hinos de festa da década. Sendo a faixa que popularizou o uso da frase, esta arma do festival de “bone-rattling” ainda iluminará a pista de dança até hoje.

42. Gesaffelstein – Hellifornia

Recentemente reemergindo balançando um terno Vantablack imponente, o “Hellifornia” de Gesaffelstein é facilmente considerado o destaque da sua discografia para a maioria. O single do príncipe francês das trevas da Techno, em plena expansão industrial, é uma melodia de mau gosto que dá o tom ao seu álbum de estreia, Aleph.

41. Pendulum – The Island – Pt. I (Dawn)

Como muitas faixas espalhadas por esta lista, “The Island – Pt. I (Dawn)” de Pendulum é uma melodia que mudou completamente a paisagem eletrônica. Com “The Island” sendo uma viagem musical em duas partes, a oferta vocal do hino de “Dawn” tornou-se uma música de dança que nunca desaparecerá.

40. Sub Focus ft. Alpines – Tidal Wave

Sub Focus’ “Tidal Wave” foi o terceiro single a ser lançado de seu segundo álbum de estúdio, Torus. Este poderoso baixo de bateria ‘n’ que ainda hoje ressoa com multidões continuando a servir como uma barragem de baixo de pico levando qualquer festa para o próximo nível, assim como fez há sete anos.

39. Kaskade – Atmosphere

Sem nenhum armazenamento de lançamentos ao longo desta última década, a única “Atmosfera” de Kaskade se separou do resto do pacote sendo um verdadeiro fan-favorite. Esta produção de bom gosto é impulsionada por lindas cordas de piano e um gancho vocal hino, é impossível não ser varrido pela beleza em movimento.

38. Cash Cash ft. Bebe Rexha – Take Me Home

Quando a casa progressiva estava dominando as ondas aéreas, o crossover ascendente de Cash Cash atingiu “Take Me Home” com Bebe Rexha levou o mundo de assalto. Rapidamente se tornando inescapável (por todas as razões certas), esta beleza ascendente irá para sempre bombear alguma energia séria para um quarto.

37. Duck Sauce – Barbra Streisand

Avid dance music fans will remember A-Trak and Armand Van Helden had joined for Duck Sauce. Explodindo alto-falantes em 2010 usando uma amostra da música “Gotta Go Home” de Boney M. de 1979, “Barba Streisand” é um verdadeiro clássico nu-disco que está em uma liga própria.

36. Otto Knows – Million Voices

Sendo um dos hinos mais carregados emocionalmente, sem letra, “Million Voices” do Otto Knows é simplesmente um cântico extasiante que fala muito. Radiando uma aura de euforia por toda parte, esta faixa é garantida para virar qualquer cenho de cabeça para baixo.

35. Armin van Buuren ft. Trevor Guthrie – This Is What It Feels Like

Já um verdadeiro titã de transe e lenda no espaço eletrônico, “This Is What It Feels Like” foi o primeiro crossover de Armin van Buuren pronto para rádio. Sendo o primeiro sucesso de Armin no top 10 em todo o mundo e mesmo sendo nomeado para o Grammy de 2014 para Melhor Gravação de Dança, é difícil argumentar que esta obra-prima melódica não é uma das suas melhores produções até hoje.

34. Knife Party – Internet Friends

Poking fun at social media and the rising popularity of Facebook at the time, Knife Party’s “Internet Friends” took the scene by storm by storm with its haunting robotic chant and inegable electro energy.

33. Dirty South & Alesso – City Of Dreams

Progressive powerhouses Dirty South e Alesso juntaram suas mentes criativas para sua feliz colaboração, “City of Dreams”. Esta eufórica e edificante beleza magistralmente elaborada apresenta vocais de Ruben Haze. Provando estar à frente de seu tempo, “City of Dreams” é verdadeiramente um clássico intemporal.

32. Alison Wonderland – I Want U

Being the lead single off her Calm Down EP and later featured on her critically acclaimed album debut Run, “I Want U” de Alison Wonderland foi o hino que se tornou imediatamente o favorito dos fãs entre a comunidade eletrônica e seus pares. Também apareceu nos videogames “NBA 2K17”, “Forza Horizon 3” e “The Haunting of Hill House” da Netflix, o single de destaque de Wonderland rapidamente desabrochou no sucesso cruzado.

31. Eric Prydz – Every Day

Outra adição à sempre crescente discografia de Eric Prydz, “Every Day” veio como o single principal do seu álbum de estreia em estúdio, Opus. Esta bola de energia fortalecedora será vista para sempre como uma das faixas verdadeiramente icônicas de Prydz…….. e há muito por onde escolher.

30. Diplo ft. Nicky Da B – Express Yourself

Engenharia de um hino de festa twerktasic que entrou no mainstream, o “Express Yourself” de Diplo com Nicky Da B é um fervoroso e de gênero que nunca será negado. Este é um orador-scortcher que foi criado para incendiar a pista de dança.

29. Galantis – Runaway (U & I)

Boasting a discography packed to the brim with lively, feel-good productions, Galantis’ “Runaway (U & I)” é sem dúvida o maior hit single da dupla sueca até hoje. O single principal do seu álbum de estreia no estúdio Pharmacy rapidamente levou a comunidade de música de dança de tempestade alimentada pelo seu refrão hino.

28. Rüfüs Du Sol – Innerbloom (What So Not Remix)

Being a staple in his sets for almost four years now, What So Not’s remix of Rüfüs Du Sol’s “Innerbloom” is emotionally charged bliss from start to finish. Sendo esta gema uma das faixas mais emotivas da década, a maioria dos fãs ávidos de música de dança tem um ponto fraco para esta peça de produção simplesmente impressionante.

27. Steve Aoki, Chris Lake & Tujamo – Boneless

Não é todos os dias que recebemos uma faixa com o nome de um truque de skate na música eletrônica, mas Chris Lake, Steve Aoki e Tujamo certamente a fizeram funcionar. “Boneless” imediatamente se tornou um fã-favorito do festival, com esta arma de impacto sendo um grampo durante todo o ano de 2013 e ainda hoje recebe uma grande reação da multidão.

26. Afrojack ft. Eva Simons – Take Over Control

No que pode ser facilmente considerado o hino final da década, o “Take Over Control” de Afrojack com Eva Simons é a definição do livro de texto de eternidade com esta electrobomba electrificante continuando a acender as ondas de ar em clubes, bares e ginásios em todo o mundo.

25. Nero – Promessas

Remaining a dancefloor classic all these years later, Nero’s “Promessas” dominou as paradas de Nero fora do portão, tornando-se imediatamente um hino de festival. Graças aos vocais etéreos de Alana Watson, que entregou um dos mais icônicos coros eletrônicos já vistos, “Promises” será para sempre um clássico verdadeiramente atemporal.

24. Skrillex – Scary Monsters And Nice Sprites

Antes de Skrillex se tornar o nome que ele é hoje, foi o seu álbum Scary Monsters and Nice Sprites que virou completamente a paisagem da música de dança de cabeça para baixo e de dentro para fora. A faixa título, alimentada por sintetizadores piercing e baixo com osso ganhou um Grammy para melhor gravação de dança mostrando os sons guturais para dublar para as massas.

23. Alesso vs OneRepublic – If I Lose Myself (Alesso Remix)

Muito raramente aparece um remix que brilha mais que o original, mas é seguro dizer que o remix de Alesso do OneRepublic “If I Lose Myself” é um excelente exemplo disso. Esta edificante e progressiva interpretação da casa seria mais tarde nomeada para um Grammy enquanto continuava a ser um destaque da sua discografia até hoje.

22. Flux Pavilion – I Can’t Stop

Comum numa altura em que o dubstep estava a rebentar com as mentes dos fãs de música electrónica, Flux Pavilion lançou a bomba que veio na forma do seu brutal hino baixo “I Can’t Stop”. Desatando a sua fúria com este melódico mas devastador beemote, não há como negar que este mau rapaz solidificou o seu lugar no baixo do salão da fama.

21. Major Lazer & DJ Snake ft. MØ – Lean On

Sendo uma das músicas mais vendidas de todos os tempos, para além de estar no topo da lista da maioria das canções de sempre num determinado momento, Major Lazer & DJ Snake’s “Lean On” pode facilmente ser colocado numa liga própria. Vindo como uma jóia colorida e com um toque de moombahton, esta colaboração intoxicante foi um sucesso comercial global. É uma loucura acreditar que Rihanna e Nicki Minaj deixaram passar esta.

20. Divulgação ft. Sam Smith – Latch

Numa época em que o dance-pop parecia dominar as ondas de rádio, o “Latch” de Disclosure com Sam Smith serviu como o sucesso do breakout do irmão. Vindo single principal do seu álbum de estreia em estúdio, Settle e foi um verdadeiro sucesso adormecido escalando as paradas em todo o mundo.

19. Bastille – Pompeii (Audien Remix)

Outra ocasião rara de um remix mais brilhante que um original vem com o remix do hino de Audien da Bastille “Pompeii”, que mais tarde seria nomeado para Melhor Remixed Recording no 57º Annual Grammy Awards. Tornando-se o derradeiro hino do festival feel-good durante todo o verão de 2014, a interpretação edificante de Audien será para sempre a preferida dos fãs.

18. Kid Cudi – Pursuit Of Happiness (Steve Aoki Remix)

Considerou a derradeira arma da festa graças a ser apresentado na trilha sonora do Projeto X, o remix de alta octanagem de Steve Aoki do Kid Cudi “Pursuit Of Happiness” é uma faixa que nunca se desvanecerá. Seja um amante ávido de música de dança eletrônica ou um fã ocasional, esta interpretação eletrizante vai incendiar para sempre qualquer ambiente de festa.

17. Mat Zo & Porter Robinson – Easy

Radiando pura euforia por toda parte, Mat Zo e Porter Robinson’s “Easy” é o equivalente em áudio da pura felicidade. Com a sua irresistível qualidade de sing-a-long e vontade de cintar as mãos no ar, esta é uma boa colaboração que encarna verdadeiramente o poder da música.

16. Afrojack & Steve Aoki ft. Miss Palmer – No Beef

Outra arma intemporal é o Afrojack e o “No Beef” do Steve Aoki que serve como uma colaboração colossal que estava simplesmente à frente do seu tempo. Esta electrobomba electrificante é o pico de desempenho de dois dos produtores de energia da década.

15. Avicii – Wake Me Up

Changing the electronic landscape forever, Avicii usando o Ultra Music Festival em Miami como um campo de testes para este sucesso de alma “Wake Me Up” será um momento que a comunidade de música eletrônica de dança nunca esquecerá. Ousando ser diferente, esta obra-prima melódica com Aloe Blacc mostrou o poder da produção quando se trata de pensar fora da caixa.

14. Ivan Gough & Feenixpawl ft. Georgi Kay – In My Mind (Axwell Mix)

Embora não houvesse certamente nada de errado com o original, o “In My Mind” de Ivan Gough e Feenixpawl foi levado a novas alturas graças à lenda sueca Axwell. Este hino progressivo de adrenalina é uma bola de energia de fogo rápido que irá resistir para sempre ao teste do tempo.

13. Sebastian Ingrosso, Tommy Trash & John Martin – Reload

Um tema recorrente ao longo desta lista é um número de favoritos dos fãs da casa progressiva que tomou conta do circuito do festival e Sebastian Ingrosso, Tommy Trash e o “Reload” de John Martin certamente se encaixa na categoria. Esta beleza eufórica é verdadeiramente intemporal e engloba o poder da casa progressiva.

12. Benny Benassi ft. Gary Go – Cinema (Skrillex Remix)

Depois de fazer sentir a sua presença algo como uma bola de demolição com o lançamento do seu álbum Scary Monsters and Nice Sprites, Skrillex continuou a libertar a sua fúria com um remix de “Cinema” que era abstracto mental. Enquanto o original é uma gema borbulhante e edificante de uma produção, ele foi completamente transformado em um rosnador gutural. Melhor do que o original? Isso é para você decidir!

11. Porter Robinson – Language

Antes de cozinhar a sua obra-prima impecável “Worlds”, foi “Language” que mostrou a impecável proeza de produção de Porter Robinson. Esta beleza feliz serve como uma jóia emocionalmente carregada que deixará os ouvintes presos em suas emoções até o fim dos tempos.

10. Casa Sueca Máfia ft. John Martin – Don’t You Worry Child

Being the ultimate emotional singalong, o “Don’t You Worry Child” da Swedish House Mafia foi a trilha sonora da turnê de despedida que superou o seu hino “Save the World” como o seu maior sucesso. Esta melodia sentimental serviu como o adeus perfeito que levou ao seu rompimento atingindo os fãs de música de dança onde dói….. até se reunirem cinco anos depois.

9. Calvin Harris – Feel So Close

Servindo como uma de suas muitas melodias que dominavam as ondas do ar, o hino pop “Feel So Close” de Calvin Harris, movido a guitarra, que o catapultou para os holofotes da música de dança. Ainda considerado como um “garoto novo no quarteirão” na época, ele poderia rapidamente se cimentar como música de dança poucos produtores de energia.

8. Krewella – Alive

Como um dos poucos sucessos de platina nesta lista, “Alive” de Krewella foi o hit de fuga do antigo trio que tomou conta das ondas de rádio vindo como um canto eletrizante rapidamente tornando-os os nomes mais quentes no jogo.

7. Rihanna ft. Calvin Harris – We Found Love

Similiar ao “Take Over Control” de Afrojack, “We Found Love” de Rihanna e Calvin Harris é mais um hino de dança despreocupada e impulsionada por um sintetizador que continua a dar pistas de dança em clubes e bares quase oito anos após seu lançamento.

6. Swedish House Mafia – Save The World

Recebendo uma indicação ao Grammy para o supergrupo Swedish House Mafia de Melhor Gravação de Dança O hino da Swedish House Mafia “Save the World” tomou conta do espaço de música de dança eletrônica e estações de rádio em todo o mundo, escalando as paradas para fora do portão. Um dos muitos sucessos desta lista é “bad boy”, sempre servindo uma dose letal de nostalgia.

5. deadmau5 – Raise Your Weapon

Com deadmau5 tendo uma discografia bastante longa, há um punhado digno de fazer esta lista, mas “Raise Your Weapon” é o vencedor por todas as razões certas. Este emotivo baixo boomer está em uma liga própria graças aos seus vocais impressionantes ao lado de uma barragem de baixo.

4. Zedd ft. Foxes – Clarity

Não faltaram hinos de dança “mainstream” que tomaram conta das ondas de rádio durante o verão de 2013, mas Zedd e o prêmio Grammy da Foxes, “Clarity”, estava em uma liga própria. A beleza com alma, com tingimento elétrico, é sem dúvida o single de maior sucesso da produtora alemã até hoje.

3. Sebastian Ingrosso & Alesso ft. Ryan Tedder- Calling (Lose My Mind)

Pesos pesados suecos Sebastian Ingrosso e Alesso uniram forças com Ryan Tedder para o animador festival “Calling (Lose My Mind)”. Considerada uma das canções mais populares de todos os tempos, esta colaboração eufórica proporciona uma energia diferente de qualquer outra.

2. Martin Garrix – Animals

Embora a maioria das faixas de dança tenha um toque de pop-tinged fazendo seu caminho para o rádio, o sucesso de Martin Garrix “Animals” foi um hino de sala grande com sucesso comercial imediato. Sendo caótico e único em comparação com tudo o resto, o então promissor prodígio da produção tomou o mundo de assalto (literalmente!) e nunca olhou para trás.

1. Avicii – Levels