Ludwig van Beethovenin 32 pianosonaattia muodostavat yhdessä yhden soittimen historian tärkeimmistä teoksista. Ne kattavat suurimman osan säveltäjän elämästä ja kaikki hänen sävellystyönsä vaiheet, ja ne liittyvät läheisesti pianon kehitykseen heijastaen hänen käytettävissään olleiden soittimien valikoiman ja tehon kasvua. Mikä parasta, Beethoven ei toista itseään; jokaisessa sonaatissa hän yhdistää rakenteen, sisällön ja luonteen ainutlaatuisella tavalla.
Kuuntele Beethovenin pianosonaatteja Apple Musicissa ja Spotifyssa heti.
Tutustu Beethovenin täydellisiin pianosonaatteihin
Beethoven alkoi tehdä nimeä pianistina Wienissä, jossa hänen merkittävät improvisaationsa rakensivat nopeasti hänen maineensa. Hän saapui kotimaastaan Bonnista 16-vuotiaana toivoen pääsevänsä opiskelemaan Mozartin luokse, joka otti hänet mielellään oppilaakseen. Näin ei kuitenkaan käynyt. Kun Beethoven kuuli, että hänen äitinsä oli kuolemansairas, hän kiirehti kotiinsa ollakseen hänen luonaan. Kun hän palasi Wieniin, Mozart oli kuollut. Sen sijaan hänen suojelijansa kreivi Waldstein kannusti häntä ”ottamaan Mozartin hengen vastaan Haydnin käsien kautta”.
Hänen suhteessaan uuteen professoriinsa, Joseph Haydniin itseensä, oli omat kitkansa; mutta kun Beethoven myöhemmin väitti, ettei hän oppinut Haydnilta mitään, se oli ilmeisen väärin. Etenkin varhaiset pianosonaatit ovat täynnä Haydnesmaisia piirteitä: nopeita tunnelman- ja temponvaihteluita, suuria eleitä ja taukoja (suoraan 1700-luvun musiikin ”Sturm und Drang”-liikkeestä), nokkeluutta, rakenteiden moninaisuutta (kaksi-, kolmi- ja neliosaisia sonaatteja) ja musiikillisten kokonaisuuksien rakentamista vahvoista, yksinkertaisista motiiveista käsin. Beethovenin henki oli kuitenkin täysin erilainen: alusta alkaen vallankumouksellinen, avoin synkempien, henkilökohtaisempien, joskus rajujenkin tunteiden ilmaisulle romantiikan kynnyksellä.
Vaikka Beethovenin pianosonaatit ulottuvat lähes 30 vuoden ajalle, noin vuodesta 1793 vuoteen 1822, ne eivät suinkaan jakaudu tasaisesti. Ainakin puolet lasketaan ”varhaiseen” Beethoveniin, vain muutama – tosin merkittävä – on hänen keskimmäiseltä ”sankarilliselta” kaudeltaan ja sarja ”myöhäisiä” sonaatteja, jotka päättyivät noin viisi vuotta ennen Beethovenin kuolemaa.
Beethovenin varhaiset pianosonaatit
Beethovenin varhaisten pianosonaattien alkupuolella on säveltäjän Haydnille omistettu ”Op.2 N:o 1 f- molli”, joka alkaa sävellyksellä ”Op.2 N:o 1 f- molli”, joka on omistettu Haydnille – tosin vailla mitään taidokkaita kiitoksia. Beethovenin kunnianhimoiset tavoitteet laajenivat nopeasti. Esimerkiksi ”Op. 7” on laaja, energinen teos Es-duurissa, suorastaan hillitön, kun taas ”Op. 10 N:o 3 D-duuri” sisältää ”largo e mesto” -merkinnällä varustetun hitaan osan, jossa on voimaa ja syvää surua, joka hämmästyttää vielä nykyäänkin.
Nämä teokset ovat teknisesti vaativia, ja ne vaativat yhtä lailla selkeyttä, loistokkuutta, lyyrisyyttä ja energiaa. Vaatimattomammat pianistit voivat löytää lohtua sonaateista ”Op. 14” ja ”Op. 49” sekä myöhemmin G-duuri sonaatista ”Op. 79”, jotka ovat nuorempien harjoittelijoiden ruokavalioon kuuluvia peruskappaleita musiikillisesta laadusta tinkimättä.
Beethovenin ”Kuunvalosonaatti”
Beethovenin kokeilut rakenteen parissa saivat hänet otsikoimaan kumpikin kahdesta sonaatistaan ”Op. 27” nimellä ”Quasi Una fantasia”. Jälkimmäinen sonaatti tunnetaan nykyään yleisesti nimellä ”Kuunvalo”, joka ei ole hänen nimensä, vaan postuumisti lisätty. Murray Perahian Henlelle toimittamassa viimeisimmässä tieteellisessä painoksessa siteerataan asiakirjoja, joiden mukaan teoksen inspiraationa on ollut tarunomainen aolianharppu, joka on tuulen soittama soitin, mutta jonka uskotaan kantavan nuorena ja täyttymättömänä kuolleiden lauluja. Teos alkaa tuolla kuuluisalla hitaalla osalla, sitten menuetilla ja myrskyisällä finaalilla. Beethoven pyytää, että ensimmäinen osa soitetaan vaimentamatta jousia lainkaan – kenties testaamalla uusimman pianomallin rajoja. Niin tai näin, se ei ollut ihan lemmenlahja omistajalleen, kreivitär ”Giulietta” (oikeasti Julie) Guicciardille.
Beethovenin keskimmäiset pianosonaatit
Vuosien 1801-2 sonaateissa ”Op. 31” ei ole omistuskirjoitusta, mikä on epätavallista Beethovenin kohdalla, mutta niiden uskotaan olevan kirjoitettu ”Giulietta” serkulleen, joka oli ”Giulietta”:n oppilas: Kreivitär Josephine von Brunsvikille, avioliittonsa jälkeen Josephine Deymille, joka oli ensisijainen ehdokas kuolemattoman rakastetun nimeksi (säveltäjä kirjoitti hänelle intohimoisia rakkauskirjeitä leskeksi jäätyään). Ensimmäinen G-duuri-sonaatti on humoristinen teos, jossa Beethoven pilkkaa joidenkin pianistien taipumusta olla koordinoimatta käsiään. Toinen, d-molli, kokeilee kiehtovia recitativo- ja poljentoefektejä, ja sen on sanottu liittyvän Shakespearen Myrskyyn (joskin vain Beethovenin tunnetusti epäluotettavan varhaisen elämäkertakirjoittajan, Beethovenin entisen amanuenssin Anton Schindlerin toimesta). Kolmas, es-duuri, on ehkä vieläkin merkittävämpi: intiimi, antelias, kiusoitteleva ja täynnä ylitsevuotavuutta.
Beethovenin ”Waldstein”-sonaatti
Kun Beethoven ryhtyi työstämään luultavasti sankarillisinta sonaateista, ”Waldstein”-sonaattia op. 53 (joka on omistettu hänen ensimmäiselle suojelijalleen), oli vuosi 1804 – mutta Beethovenin taiteellinen näkemys oli laajentunut askel askeleelta op. 31:stä lähtien. Teos koostuu kahdesta osasta, joista jälkimmäisen aloittaa pitkä hidas johdanto, ja se tuo mieleen positiivisesti orkestraaliset tekstuurit, ja toinen osa, joka perustuu erään reiniläisen laulun teemaan, näyttää olevan täynnä kellojen soittoa. Pianisti Wilhelm Kempff sanoi kerran, että toisen osan alku näytti ”seisovan säteilevänä kuin temppeli aamunkoiton ensimmäisessä valossa”. Tämä teos ja sen lähimmät sisarukset ovat suunnilleen aikalaisia kolmen ”Razumovskin” jousikvartetin op. 59 sekä viidennen ja kuudennen sinfonian kanssa.
Beethovenin ”Appassionata”-sonaatti
F-molli-sonaatti op. 57′, joka tunnetaan melko harhaanjohtavasti nimellä ’Appassionata’, on melkein ’Waldsteinin’ vastakohta: ei suinkaan vähemmän energinen, mutta täynnä raivokasta energiaa, vuoroin kytevää ja räjähtävää – ja Beethovenille epätavallisimmin vailla minkäänlaista optimismin tunnetta sen lopussa. Kempff kuvasi sen vaikutusta voimakkaasti, kun seesteinen hidas osa räjähtää ja johtaa lähes apokalyptiseen finaaliin: ”Keskellä äkillisten sforzati-äänten jyrinää maailman rakennelma romahtaa. Lucifer, joka kerran oli valon kantaja, syöksyy taivaasta alas ikuiseen pimeyteen.” Mielenkiintoista kyllä, teos on omistettu Josephine Deymin veljelle, Franz von Brunsvikille, joka oli parempi sellisti kuin pianisti. Perheen pianistit olivat hänen sisarensa Therese ja Josephine itse.
Therese on omistanut ”F-terävä-duuri-sonaatin op. 78” – epätavallisen luonteen omaavan teoksen kahdessa osassa, joka on temperamenttinen ja virtuoosimainen ja jossa on huomattavaa sisäistä säteilyä. Beethoven harmitteli kerran, ettei hän ymmärrä ”Sonaatin Op. 27 nro 2” (”Kuunvalo”) suosiota; hän piti tätä sonaattia hienompana teoksena.
Oudosti numeroitu ”Op. 81A”, joka tunnetaan nimellä ”Les Adieux”, on ainoa avoimesti ohjelmallinen sonaatti, jonka jokaisessa kolmessa osassa on alaotsikko. Ensimmäinen osa on jäähyväiset, toinen yksinäinen ”poissaolo” ja finaali iloinen paluu ja jälleennäkeminen. Teos on peräisin vuosilta 1809-10, ja sen virallinen historia viittaa siihen, että matkustava henkilö oli Beethovenin suojelija, arkkiherttua Rudolph, joka joutui lähtemään Wienistä keisarillisen perheen kanssa ennen Napoleonin hyökkäystä.
Beethovenin myöhäiset pianosonaatit
Tämän jälkeen oli noin neljän vuoden tauko vuoteen 1814 asti, ennen kuin Beethovenin ”myöhäisistä” pianosonaateista ensimmäinen ilmestyi, ”op. 90” – kahdessa tiivistetyssä osassa, jotka ovat upeasti vastakkain. Ensimmäinen on ristiriitojen sävyttämä keskustelu, toinen rauhallinen ja harmoninen rondo. Ja seuraavaksi vielä kaksi vuotta ennen ’Op. 101’:n syntyä.
On syytä pohtia, miksi Beethovenin sonaattituotannosta oli nyt tullut niin satunnaista. Aikaisemmat sonaatit oli usein kirjoitettu joko hänelle itselleen esitettäväksi tai oppilaille – ja ajan kuluessa ja hänen kuuroutensa syventyessä hän ei enää pystynyt pitämään esityksiä eikä opettamaan yhtä paljon. Myöhemmät teokset hän kirjoitti tärkeille mesenaateille, kuten arkkiherttua Rudolfille, läheisille ystäville, kuten Brentanon perheelle, tai kustantajien toimeksiannosta. Mutta muitakin huolenaiheita oli: sävellyksiä muissa muodoissa, kuten sinfonioita, jousikvartetteja ja hänen aikaisemman oopperansa Leonoren muokkaaminen Fidelioksi, elämän vaikeudet viimeisimmän Napoleonia vastaan käydyn sodan jälkeen, joka aiheutti Itävallan valuutan romahduksen, ja vuonna 1812 salaperäinen rakkaussuhde. Tämän jälkeen, vuosina 1815-1821, säveltäjän pyrkimykset adoptoida veljenpoikansa Karl johtivat oikeusjuttuun, perheongelmiin ja äärimmäiseen stressiin, jotka pahensivat Beethovenin jo ennestään vakavia sairauskohtauksia.
Beethovenin ”Hammerklavier”-sonaatti
Syvälle masennukseen vaipunut Beethoven kirjoitti vuonna 1817 hyvin vähän. Hän kuitenkin aloitti luonnokset ”9. sinfoniaa” varten, jonka Lontoon kuninkaallinen filharmoninen seura tilaisi häneltä, ja keväällä 1818 lontoolainen pianofirma Broadwood lähetti hänelle uuden soittimen, hänen tähän asti suurimman ja vahvimman pianonsa. Se auttoi häntä pääsemään pois taantumasta ja saamaan valmiiksi kaikista sonaateista kunnianhimoisimman, jättimäisen teoksen, joka tunnetaan nimellä Hammerklavier-sonaatti. Neljästä laajasta osasta koostuvan teoksen ytimessä on pitkä adagio, joka näyttää sisältävän kaikki maailman murheet. Finaali on mahtava, valtavan monitahoinen fuuga, jonka voimanlähteenä on Beethovenin lannistumaton energia – ei vain tinkimätön, vaan vahvempi kuin koskaan.
Kolme viimeistä sonaattia, Opp. 109, 110 ja 111, suunniteltiin alusta alkaen kokonaisuudeksi, ja ne kirjoitettiin samanaikaisesti vuosina 1820-1822. Ne täydentävät toisiaan, ja niissä on monia yhteisiä elementtejä. Op. 109:n avausosan virtauksen katkaisevat usein etsiviltä ja improvisoivilta kuulostavat kohdat; seuraavaksi seuraa lähes demoninen scherzo, ja finaalissa sarabande toimii teemana muunnelmasarjalle – joka on aina ollut Beethovenin suosikkimuoto – ja joka näyttää viittaavan Bachin Goldbergin muunnelmien inspiraatioon. Op.110″ on vielä henkilökohtaisempi: hellän avausosan ja lyhyen, sardonisen scherzon jälkeen epätoivoinen adagio löytää meidät surun syvyyksistä. Sitten Beethoven kuitenkin löytää lohtua (kuten ”Hammerklavierissa”) fuugasta, jonka pehmeä teema lähtee liikkeelle nousevin askelin. Adagio keskeytyy, ja nyt sen melodinen linja on pirstoutunut palasiksi – mutta myös fuuga palaa, ylösalaisin, ennen kuin musiikki vapautuu riemukkaaseen apoteoosiin.
Viimeiseksi c-molli-sonaatti op. 111 nousee toiselle transsendenssin tasolle. Se esittelee kaksi äärimmäisen ristiriitaista osaa. Ensimmäinen alkaa hurjalla ”ranskalaisen overtuurin” kaltaisella johdannolla, joka johdattaa myrskyisään, väkivaltaiseen allegroon, joka lopulta palaa hiljaiseen loppuun. Sitten seuraa toinen sarja muunnelmia teemasta, joka muistuttaa epäsäännöllistä sarabandea, puhtaimmillaan puhtaassa C-duurissa. Ensimmäiset muunnelmat kasvavat vauhtia elementaarisen energian huipulle – jonka jälkeen Beethoven näyttää lähtevän tutkimaan eteerisiä alueita, jotka voisivat melkein tuoda mieleen yhden hänen suosikkisitaateistaan, Kantin pohdinnan ihmiskunnan paikasta maailmankaikkeudessa, makrokosmoksen ja mikrokosmoksen yhdistelmästä: ”Yläpuolella tähtitaivas, sisäpuolella moraalilaki”.”
Beethoven eli vielä viisi vuotta eikä hylännyt pianonsoittoa – ”Diabelli-muunnelmat” ja ”Bagatellit op. 126” ovat viimeisten pianosonaattien jälkeen. Tässä tyylilajissa hän kuitenkin päätti ehkä viimeisellä yksinkertaisella C-duuri-soinnullaan, että hän oli sanonut tarpeeksi.
Suositeltava levytys
Wilhelm Kempffin Complete Beethoven Piano Sonatas -teoksessa kuullaan hänen legendaariset vuoden 1960 stereonauhoituksensa, jotka on remasteroitu ja uudelleenjulkaistu (8CD + Blu-ray Audio Disc).
”Wilhelm Kempff on yksi aikamme suurimmista musiikillisista vakuuttajista … hän antaa jatkuvasti illuusion, että hän ja sinä löydätte musiikin uudestaan yhdessä.” – Gramophone
Wilhelm Kempffin Complete Beethoven Piano Sonatas voi ostaa täältä.
