L’une des caractéristiques d’une grande musique country est celle qui narre et nous raconte l’histoire d’une personne qui traverse la vie, comme on l’appelle. Il est intéressant de voir comment chaque artiste le montre à travers les paroles et le rythme qu’il met dans une certaine chanson. Voici le Top 10 des chansons country qui racontent une histoire. Profitez-en !

« Three Wooden Crosses, » Randy Travis(de 2002 Rise & Shine)

Une histoire de quatre individus différents composée par un fermier, un enseignant, une prostituée et un prédicateur prenant un bus de minuit à destination du Mexique. L’histoire se dénoue, un sens bien plus significatif, un message caché est révélé. Comme le monde matériel abridge pour le monde spirituel, cet hymne inspirant peut être le plus viscéral et le plus révélateur du tas.

« Red Headed Stranger, » Willie Nelson (de 1975 Red Headed Stranger)

Le personnage plus grand que nature de Nelson a été encadré par une instrumentation honky-tonk et une voix principale pointue. Comme un conte poussiéreux d’un étranger qui arrive en ville sur un cheval bai qui conduit au meurtre d’une femme sans méfiance. Le déchiffrage est logique, elle a bien essayé de voler son cheval.

« Harper Valley P.T.A., » Jeannie C. Riley

Les personnages entièrement développés vivent et respirent par eux-mêmes, tout en pointant du doigt les stéréotypes du cœur américain. Cette petite chansonnette a un tronçon d’influence grand public, comme vous pouvez certainement voir dans le travail de Brandy Clark et Kacey Musgraves aujourd’hui. C’était l’un des polaroïds déterminants de la vie à la petite semaine et de l’hypocrisie sociétale.

« Midnight in Montgomery, » Alan Jackson (de 1991, Don’t Rock the Jukebox)

La structure de guitare obsédante était l’une des contributions les plus fines et les plus emblématiques de Jackson au grand canon de la narration. Alors qu’il se rend à Mobile, en Alabama, pour un spectacle de la Saint-Sylvestre, le narrateur se promène sur une tombe à Montgomery. Là, il rencontre le fantôme troublé de Hank Williams, sentant « le whisky dans l’air ».

« A Boy Named Sue, » Johnny Cash (de 1969, At San Quentin)

Une histoire de passage à l’âge adulte d’un garçon nommé, Sue, la chanson dépeint un voyage à travers les défis d’avoir un nom féminin traditionnel. Il professe de retrouver son père mauvais payeur qui l’a abandonné quand il avait 3 ans. Sue voyage de ville en ville. En vieillissant, il s’endurcit et apprend à se débrouiller. Finalement, il tombe sur son père dans une taverne et une grosse bagarre s’ensuit. Son père a révélé les intentions sincères en lui donnant un nom traditionnellement féminin frappe une corde sensible avec le personnage titulaire.

« Bobby, » Reba McEntire (de 1991, For My Broken Heart)

La représentation puissante de l’histoire par Reba était complexe et fascinante. L’histoire tourne autour de la culpabilité d’un homme, qui aurait tué sa femme et serait allé en prison pour ses crimes, était tout à fait émouvante. Avec la structure typique à trois versets, la vérité se révèle rapidement, et si vous n’avez pas ressenti de la tristesse, vous n’avez pas de cœur.

« Fancy, » Bobbie Gentry (de 1970 Fancy)

Il y avait quelque chose d’absolument magique dans l’histoire de chiffons à riches (par tous les moyens nécessaires). Fancy était l’antihéros ; elle porte ses défauts sur sa peau et, en fin de compte, c’est pourquoi elle s’en sort par le haut. L’original de Gentry, cependant, avait plus de résonance, de terre et d’âme. Nous avons tous entendu cette histoire un million de fois au fil des ans, mais elle ne vieillit jamais. Eh bien, elle n’a pas mal fait, n’est-ce pas ?

« Delia’s Gone, » Johnny Cash (extrait de l’album American Recordings de 1994)

Si vous pensiez qu’Underwood chantant à propos d’une Cadillac noire écrasant son amant était glaçant, attendez juste que Cash fasse stratégiquement tomber une femme nommée Delia en l’attachant à une chaise puis en lui tirant dessus. Cet épisode acoustique déchirant est l’un des récits les plus tranchants et les plus horribles de Cash. Alors que la nuance de Cash est sinistre et puissante, la simplicité de la production l’a rendue plus terrifiante.

« The Night the Lights Went Out in Georgia, » Vicki Lawrence (extrait de The Night the Lights Went Out in Georgia de 1973)

Alors que son album solo regorgeait de chansons incontournables sur l’amour et la perte, c’est cette coupe exceptionnelle qui est devenue l’une des histoires les plus séduisantes et les plus sombres du country. Oui, l’actrice a eu une carrière musicale. Ce qui laisse encore plus perplexe, c’est le clip ensoleillé et léger (ci-dessous). Elle a ensuite été reprise de façon célèbre par Reba en 1991, avec une vidéo sinistre appropriée.

« Ode to Billie Joe, » Bobbie Gentry (extrait de l’album Ode to Billie Joe de 1967)

Le phrasé doux mais concentré de Gentry dévoile l’une des études de caractère les plus fascinantes sur la vie dans les petites villes. C’est l’étalon-or en matière de chansons à histoires. Compte tenu de la réclusion de Gentry dans le Mississippi, nous ne saurons peut-être jamais ce qui a été jeté du pont Tallahatchie ce 3 juin…

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