För att veta hur man designar bra måste man förstå vad som gör en bra design bra. Designprinciperna är grunden för dina designkunskaper. Att förstå principerna för god design kommer att föra dig mycket längre än att bara röra vid ytan med kakformade lösningar som färdig grafik eller mallar. När du förstår god design kan du tillämpa den i vilket program som helst och i vilket projekt som helst. Oavsett hur mycket tekniken utvecklas förändras dessa principer aldrig.

Budskapet är det som styr designens riktning och dikterar vad designen kommunicerar och till vem. I huvudsak berättar budskapet en historia som kan kommuniceras med ord, bilder eller både och. Betraktaren ska kunna ta med sig något från designens budskap, oavsett om det är information, en uppmaning till handling, inspiration eller något annat.

Hierarki (att avgöra vad som är viktigast)

Hierarki prioriterar elementen i din layout, oavsett om de är text, bilder eller grafik. Nu när du har ett budskap, vad är då den viktigaste delen av budskapet? Vad är den näst viktigaste delen, den tredje och så vidare? Du kan visa hierarki på olika sätt, bland annat genom placering, storlek och färg.

Placering/Avstånd/Avstämning (var du placerar saker)

Var och hur du placerar text och bilder i layouten kan vara avgörande för din design. Placering fokuserar på hur du placerar elementen och utnyttjar det tillgängliga utrymmet på bästa sätt. Spacing handlar om närheten – hur nära eller långt borta – designelementen är från varandra. Utjämning beskriver hur elementen står i linje med varandra och hur de står i linje med det övergripande utrymmet.

Färg (ja, det här är självförklarande)

Färg fungerar på många olika sätt för att ge liv och liv åt din design. Den kan också skapa en djupare mening i din design. Färg kan vara bokstavlig (t.ex. ett rött äpple) eller färg kan symbolisera större budskap (t.ex. lila för kungligheter). Färgen dikteras ofta av många faktorer, t.ex. personliga preferenser, ett företags varumärkesstandarder eller dess förhållande till ämnet.

Typografi (användning av bokstavsformer och typsnitt)

Typografi beskriver användningen av typsnitt/teckensnitt och bokstavsformer för att visa innehåll eller användas som konstnärliga element. Det sätt på vilket du organiserar dina ord/text på sidan kan påverka hur väl din publik kommer att förstå ditt budskap. Därför är det viktigt att tänka på vilken typ av typsnitt du använder, liksom storlek, vikt (tjocklek), färg och placering av typsnittet.

Bildkonst (du vet också vad det här är)

Bildkonst kan komma i olika former, bland annat fotografier, grafik, ikoner, illustrationer och diagram/grafer. Använd bildspråket på ett sätt som har en koppling till det övergripande budskapet som du måste förmedla.

Kontrast (motsatser attraherar varandra)

Kontrast är förekomsten av motsatta element. Detta kan innefatta kontrast av färg, storlek, form, utrymme med mera. Kontrast möjliggör betoning i din design.

Balans (lagom mycket av ”det här” och ”det där”)

Balans i din design säkerställer att vissa element inte väger upp andra på ett ineffektivt sätt, vilket gör att ögat lätt kan flöda genom layouten. Balansen gör att fokuspunkterna är tydliga, men inte överväldigande framträdande.

Ton (vad är attityden?)

Tonen bestämmer känslan eller attityden som din design skildrar. Vill du att publiken ska känna sig glad eller ledsen när de tittar på ditt verk? Skildrar budskapet i din design positivitet eller negativitet? Humor eller empati?

Form och funktion (hur det ser ut och hur det fungerar)

Citatet ”form följer funktion” – som myntades av arkitekten Louis Sullivan under 1900-talets industriella tidsålder – har varit ett omdiskuterat påstående i åratal, vilket innebär att designens funktion går före designens visuella attraktionskraft. Men det är viktigt att ha balans mellan vad du vill att din design ska göra (dess huvudsyfte) och hur du vill att den ska se ut. Även om din design alltid ska sträva efter att vara visuellt tilltalande, se till att den uppfyller målgruppens behov och på ett effektivt sätt förmedlar de budskap som behöver uttryckas.

Att lära sig designprinciper är en process. Det kräver övning. Vissa nya designers förstår inte riktigt hur alla dessa principer fungerar tillsammans vid första anblicken och ibland behöver erfarna designers en påminnelse. Med tid, konsekvent övning och goda exempel som vägledning kommer införlivandet av dem att bli en naturlig del av processen. När du designar, kom ihåg att vara uppmärksam på hur du använder dessa principer tillsammans, eller om du ens tillämpar dem överhuvudtaget.

Vill du se det här i en SlideShare?

Lär dig mer om designprinciper och vad som krävs för att bli grafisk designer i Awesome Design: 25 Things You Should Know Before Becoming a Graphic Designer.