A Juilliard School: kétségtelenül a legjobb konzervatórium, de vajon a legjobb? Attól függ, kit kérdezel. Michael DiDonna/courtesy of Juilliard hide caption
toggle caption
Michael DiDonna/courtesy of Juilliard
A Juilliard School: a legjobb konzervatórium, semmi kétség, de a legjobb? Attól függ, kit kérdezel.
Michael DiDonna/courtesy of Juilliard
Egy barátunk Facebook-bejegyzésén keresztül láttuk ezt a rangsort az USA konzervatóriumairól és zeneiskoláiról.
Hogy őszinte legyek, nem ismerjük az oldalt, amely ezt a bizonyos listát kínálja, és a módszertan enyhén szólva is elég vázlatosnak tűnik. (“A USCollegeRanking.org rangsorolási módszertanunk a Times Megazine , Forbes, USNews.com, Princeton Reviews, és más főiskolai és iskolai rangsoroló/értékelő weboldalak más rangsorainak összesítésén alapul…”)
Mindamellett ez a Top 10 elgondolkodtatott minket.
- University of Rochester (Eastman School of Music)
- Indiana University-Bloomington
- University of Michigan-Ann Arbor
- The Juilliard School
- Curtis Institute of Music
- New England Conservatory of Music
- Northwestern University
- Oberlin College/Oberlin Conservatory
- University of Cincinnati
- University of Illinois-Urbana/Champaign
Itt már érezhető némi előszeretettel: A sokkal nagyobb bölcsészettudományi intézményeken belüli vagy azokhoz kötődő programokat kedvelik, és a középnyugati iskolák felé hajlanak. De vajon a helyszín minden? Eléggé meglepődtünk, amikor láttuk, hogy az Eastman népszerűsítéséért felelős emberek – amelynek székhelye a New York állam északi részén található Rochesteri Egyetemen van – gyorsan rámutatnak, hogy nem éppen Amerika egyik kulturális epicentrumában található:
Az Eastman School of Music: nem Bostonban vagy New Yorkban.
Eastman School of Music YouTube
Az ilyen listák több kérdést vetnek fel számunkra, mint választ, és szeretnénk, ha Ön is hozzászólna. Mi különbözteti meg az egyik szuperspecializált zeneiskolát a másiktól? A tanári kar – és az ehhez a karhoz való hozzáférés? Az iskola elhelyezkedése és – vélt vagy valós – kapcsolatai az adott helység egyéb kulturális lehetőségeivel? A teljes program széleskörűsége? (Lenyűgözött minket például, amit a New England Conservatory nemrég létrehozott “Entrepreneurial Musicianship” programjáról hallottunk és olvastunk, amely felismeri azt a 21. századi valóságot, hogy a feltörekvő klasszikus zenészek nem várhatnak arra, hogy a tündérkeresztanyák felépítsék helyettük a karrierjüket). Az iskola elhelyezkedési aránya, a végzősök százalékos aránya, akik teljes munkaidős szakmai karriert futnak be a zenében?
Mi a véleménye? Mi számít leginkább a zenei képzés folytatásában, ha a konzervatóriumi/zeneiskolai utat választod? És ha a visszapillantó tükör tapasztalataiból beszélsz, milyen kérdéseket szerettél volna feltenni?