The Juilliard School: um conservatório de topo, sem dúvida, mas será o melhor? Depende de quem você perguntar. Michael DiDonna/cortesia da Juilliard esconde legenda
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Michael DiDonna/cortesia da Juilliard
The Juilliard School: um conservatório de topo, sem dúvida, mas será o melhor? Depende de quem você perguntar.
Michael DiDonna/cortesia da Juilliard
Via o post de um amigo no Facebook, nós vimos esse ranking de conservatórios e escolas de música nos EUA.
Para ser honesto, nós não estamos familiarizados com o site que oferece essa lista em particular, e a metodologia parece um pouco esquemática, para dizer o mínimo. (“Nossa metodologia de classificação USCollegeRanking.org é baseada em nossa pesquisa em um agregado de outros rankings do Times Megazine , Forbes, USNews.com, Princeton Reviews, e outros sites de classificação/revisão de faculdades e escolas…”)
Não obstante, este Top 10 nos fez pensar.
- Universidade de Rochester (Eastman School of Music)
- Universidade de Indiana-Bloomington
- Universidade de Michigan-Ann Arbor
- The Juilliard School
- Curtis Institute of Music
- New England Conservatory of Music
- Northwestern University
- Oberlin College/Oberlin Conservatory
- Universidade de Cincinnati
- Universidade de Illinois-Urbana/Champaign
A pessoa pode sentir algumas predileções aqui: Há um gosto por programas que estão dentro ou ligados a instituições de artes liberais muito maiores, e um preconceito em relação às escolas do meio-oeste. Mas será que a localização é tudo? Ficamos bastante surpresos ao ver que as pessoas responsáveis pela promoção da Eastman – sediada na Universidade de Rochester no norte de Nova York – são rápidas em apontar que elas não estão exatamente localizadas em um dos epicentros culturais da América:
The Eastman School of Music: not in Boston or New York.
Eastman School of Music YouTube
Such lists raise more questions for us than answers, and we would like your input. O que diferencia uma escola de música super-especializada de outra? É o corpo docente – e o acesso a esse corpo docente? É a localização da escola e as ligações – percebidas ou reais – a outras oportunidades culturais naquele local? É a abrangência do programa total? (Por exemplo, estamos impressionados com o que ouvimos e lemos sobre o recente programa “Entrepreneurial Musicianship” do Conservatório da Nova Inglaterra, que reconhece a realidade do século 21, que os músicos clássicos emergentes não podem esperar por fadas madrinhas para construir suas carreiras para eles). É a taxa de colocação da escola, a percentagem de diplomados que seguem para carreiras profissionais a tempo inteiro na música?
O que você acha? O que mais importa em seguir uma educação musical, se você optar pelo caminho conservatório/escola de música? E se você estiver falando a partir da experiência do retrovisor, que tipo de perguntas você gostaria de ter feito?