Die Juilliard School: ein Top-Konservatorium, ohne Zweifel, aber ist sie die beste? Kommt darauf an, wen Sie fragen. Michael DiDonna/courtesy of Juilliard hide caption
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Die Juilliard School: zweifellos ein Top-Konservatorium, aber ist sie die beste? Hängt davon ab, wen man fragt.
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Über ein Facebook-Posting eines Freundes sind wir auf diese Rangliste der Konservatorien und Musikschulen in den USA gestoßen.
Um ehrlich zu sein, sind wir mit der Website, die diese Liste erstellt, nicht vertraut, und die Methodik sieht, gelinde gesagt, etwas dürftig aus. („Die Methodik unseres USCollegeRanking.org-Rankings basiert auf unseren Recherchen zu anderen Rankings von Times Megazine, Forbes, USNews.com, Princeton Reviews und anderen College- und Schulranking-Websites…“)
Allerdings hat uns diese Top 10 zum Nachdenken gebracht.
- Universität von Rochester (Eastman School of Music)
- Indiana University-Bloomington
- Universität von Michigan-Ann Arbor
- The Juilliard School
- Curtis Institute of Music
- New England Conservatory of Music
- Northwestern University
- Oberlin College/Oberlin Conservatory
- Universität von Cincinnati
- Universität von Illinois-Urbana/Champaign
Man kann hier einige Vorlieben erkennen: Es gibt eine Vorliebe für Studiengänge, die in größeren geisteswissenschaftlichen Einrichtungen angesiedelt oder mit diesen verbunden sind, und eine Vorliebe für Schulen im Mittleren Westen. Aber ist der Standort alles? Wir waren ziemlich überrascht zu sehen, dass die Leute, die für die Eastman School of Music – mit Sitz an der University of Rochester im Bundesstaat New York – werben, schnell darauf hinweisen, dass sie sich nicht gerade in einem der kulturellen Zentren Amerikas befindet:
Die Eastman School of Music: nicht in Boston oder New York.
Eastman School of Music YouTube
Solche Listen werfen für uns mehr Fragen als Antworten auf, und wir würden gerne Ihre Meinung hören. Was unterscheidet eine hochspezialisierte Musikschule von einer anderen? Ist es der Lehrkörper – und der Zugang zu diesem Lehrkörper? Ist es der Standort der Schule und die – vermeintlichen oder tatsächlichen – Verbindungen zu anderen kulturellen Angeboten an diesem Ort? Ist es die Breite des Gesamtprogramms? (Wir sind zum Beispiel beeindruckt von dem, was wir über das kürzlich eingerichtete „Entrepreneurial Musicianship“-Programm des New England Conservatory gehört und gelesen haben, das die Realität des 21. Jahrhunderts anerkennt, dass aufstrebende klassische Musiker nicht auf eine gute Fee warten können, die ihre Karriere für sie aufbaut). Ist es die Vermittlungsquote der Schule, der Prozentsatz der Absolventen, die eine berufliche Vollzeitkarriere in der Musik anstreben?
Was denken Sie? Was ist das Wichtigste bei einer musikalischen Ausbildung, wenn man sich für ein Konservatorium oder eine Musikschule entscheidet? Und wenn Sie aus dem Rückspiegel sprechen, welche Fragen hätten Sie gerne gestellt?