Școala Juilliard: un conservator de top, fără îndoială, dar este cel mai bun? Depinde pe cine întrebi. Michael DiDonna/courtesy of Juilliard hide caption
toggle caption
Michael DiDonna/courtesy of Juilliard
The Juilliard School: un conservator de top, fără îndoială, dar este cel mai bun? Depinde pe cine întrebi.
Michael DiDonna/courtesy of Juilliard
Prin intermediul unei postări pe Facebook a unui prieten, am văzut acest clasament al conservatoarelor și școlilor de muzică din SUA.
Pentru a fi sinceri, nu suntem familiarizați cu site-ul care oferă această listă specială, iar metodologia pare mai degrabă sumară, ca să spunem așa. („Metodologia noastră de clasificare USCollegeRanking.org se bazează pe cercetarea noastră pe un agregat de alte clasamente de la Times Megazine , Forbes, USNews.com, Princeton Reviews și alte site-uri de clasificare/revizuire a colegiilor și școlilor…”)
Nu toate acestea, acest Top 10 ne-a pus pe gânduri.
- University of Rochester (Eastman School of Music)
- Indiana University-Bloomington
- University of Michigan-Ann Arbor
- The Juilliard School
- Curtis Institute of Music
- New England Conservatory of Music
- Northwestern University
- Oberlin College/Oberlin Conservatory
- University of Cincinnati
- University of Illinois-Urbana/Champaign
Se pot simți unele predilecții aici: Există o predilecție pentru programele care sunt în cadrul sau legate de instituții de arte liberale mult mai mari și o prejudecată față de școlile din Vestul Mijlociu. Dar este locația totul? Am fost destul de surprinși să vedem că persoanele responsabile de promovarea Eastman – cu sediul la Universitatea din Rochester, în nordul statului New York – se grăbesc să sublinieze faptul că nu se află chiar într-unul dintre epicentrele culturale ale Americii:
Școala de Muzică Eastman: nu în Boston sau New York.
Școala de Muzică Eastman YouTube
Aceste liste ridică pentru noi mai multe întrebări decât răspunsuri, și am dori părerea dumneavoastră. Ce diferențiază o școală de muzică supraspecializată de alta? Este vorba de facultate – și de accesul la această facultate? Este locația școlii și legăturile – percepute sau reale – cu alte oportunități culturale din acel loc? Este vorba de amploarea programului total? (De exemplu, suntem impresionați de ceea ce am auzit și am citit despre programul „Entrepreneurial Musicianship” recent înființat la New England Conservatory, care recunoaște realitatea secolului XXI, conform căreia muzicienii clasici emergenți nu pot aștepta ca zânele nașe să le construiască o carieră în locul lor). Este vorba de rata de plasament a școlii, procentul de absolvenți care ajung la cariere profesionale cu normă întreagă în muzică?
Ce părere aveți? Ce contează cel mai mult în urmarea unei educații muzicale, dacă alegi să urmezi calea conservatorului/școlii de muzică? Și dacă vorbiți din experiența din oglinda retrovizoare, ce fel de întrebări v-ați dori să fi pus?
.